鄔建安大話神怪:遙續傳奇,再譜“新歌”。

時間: 2016-12-30 22:16:39 | 來源: 藝術中國

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講座海報
 

在中國,當代人生活在中西文化大融合的環境當中,審美方式、文化思想逐漸被西方文化浸染,人們面對自然時從古人“天問”的狀態進入到埋頭實驗室的狀態。好奇心被打破,想像力被打破。我們逐漸跟中國的遠古神話、跟中國鬼怪狐仙的傳説産生了距離感,聲光電替代了鬼怪仙。然而距離並沒有産生所謂的美,而是昇華成了文化斷層,大自然的神秘感不在神秘,人們對大自然的嚮往越來越少,大自然給人的神秘感也越來越少,我們以為自己知道了一切,但掌控一切的能力,並沒有給現代人帶來快樂。我們對自然失去了好奇心,我們丟失了古人在生活裏的感知美的能力,我們的信仰也出現了危機。我們“跨界”了。


鄔建安作品
 


作品細節
 

但不能否認的是,當下有一部分人正在有意識或無意識的逐漸冷靜下來,客觀的去看待和批判西方文化對中國文化産生的衝擊,他們也在更冷靜地去審視自己的傳統文化,而且可貴的是他們願意在傳統文化的“絕縫”中突破藩籬,尋找新的藝術希望。

在2016年12月28號的晚上,北京朝陽區國際金融博物館裏邊,舉行了一場,由鄔建安老師主講、跟中國傳統神話傳説有關的藝術講座。在這個講座裏鄔建安老師向我們展示了很多他的作品,講述了很多神話故事。鄔建安老師介紹道他的這些作品大部分的靈感都是來自於中國古代流傳下來的神話鬼怪的傳説,他喜歡讀這些故事,也大量的讀,他甚至認為有些好的故事本身是有意識的,這些故事是在冥冥中選定了鄔建安老師作為它們的訴主,通過鄔建安老師的嘴和手再一次讓它們出現在世人面前。鄔建安老師在大量的閱讀當中,消化融合併主觀抽取這些神怪故事裏面比較有典型代表性的人、物、鬼、仙,把作為一個個獨立元素,進行創作。


鄔建安在作品《七層殼》前

比如説在他的作品《七層殼》裏邊兒,分別刻畫了《六指》、《巴別塔》、《六耳獼猴》、《九頭蛇》、《相攜》、《愚人船》這七幅作品,暗示了人的七種人性的人性狀態,七幅作品裏蘊含六個歷史典故,鄔建安老師在現場解釋道當我們分別面對人的這七種狀態的時候,人的本體這個殼,其時就已經沒有了具體的內涵,它是由很多局部構成的一個整體。這個世界都是由微妙、微小的局部組成的整體,所以我們不能只關注整體外表的而忽略局部內在所具有的意義。還比如鄔建安老師選取的《山海經》裏記載的刑天這個人物做出的作品《刑天》。刑天在古代神話裏是一個充滿了抗爭精神,敢於勇往直前的一個神話人物,鄔建安老師就用他設計的形象通過加工皮影這種傳統的方法做出來這件作品。


鄔建安作品《刑天》
 

這兩件背後所能承載的這種文化的精神,不僅旨歸於神話傳説、歷史傳説,更蘊含了皮影藝術在其中。中國從來都不缺少神話,在歷史流傳下來的各種古籍文獻中,幾乎寫滿了先民們對世界的美好想像。作為一個現代人,鄔建安老師通過很好的嫁接傳統和當下兩種不同的藝術思維形式,用獨異於眾的手法眼光去訴説自己的藝術世界。

2016年鄔老師在大都會博物館的中國館裏舉辦了名為《解放美猴王》的一個當代藝術的展覽。這個館裏有很多中國的佛像雕塑,但這些雕塑由於年代久遠大都沒有了手。鄔老師通過這個現象為自己構思了一個作品。他思考説這些佛像的書到底去哪了,他想找到一個答案,豐富的閱讀使他自然而然的聯想到孫悟空這個形象,佛手不在佛身上,也許是去揭五指山壓孫悟空的封印去了。所以他就把佛家的六字箴言寫在一個黃布上,然後在現場邀請一千個觀眾通過畫“手”來跟他們一起參與這個活動。當畫的一千個手被剪下來鋪滿黃布的時候,六字真言被覆蓋,他們一起動手揭起了黃布,發現布的後面是一個鏡子,上寫四個字:“見者猴王”。聽到鄔老師講述這個作品,使人聯想到其實我們有時表面上看似對別人的拯救的行為,其實都是在拯救自己,我們每個人都是那個美猴王,我們永遠走在一個,救人和自我救贖、自我抗爭的路上。


鄔建安作品《解放美猴王》
 

現在這個社會,很多人在做當代藝術,大多數當代藝術家選擇從自我出發,用自己能接觸到的材料組裝拼貼成藝術品去批判這個世界。然而每個人的能力和知識修養都是有限的,個人的能力、思想不太足以支撐整個藝術和整個世界,這種行為是脆弱的,傳達的思想往往也經不起時間的檢驗。而鄔建安老師跟這些藝術家最大的不同就是他沒有選擇孤軍奮戰,而是選擇遙續中國文脈,跟中國的神話傳説站在一起,用中國人都能懂的方式講中國的神話鬼怪故事,思想是新的,手法也是新的。


鄔建安作品
 

雷德侯先生《萬物》這本書裏表達了藝術創作的“模件”思想,他用這個思想來分析中國畫,指出中國畫是由一些很固定的模件組合而成的理想世界。這個思想對當代藝術是一個光明的指引。當代藝術不能僅僅局限在簡單的對材料組合拼貼,組成藝術作品的材料、模件本身具有深刻的內涵,才是作品具有偉大意義的前提。就像鄔老師在現場講的:“這是整體和局部的關係,做藝術不能厚此薄彼”。整體的力量越大,越需要個體的深刻,要在每一個個體裏面透出一個整體的精神指歸。鄔建安老師現場展示的每一件作品的背後都有故事,他在傳統歷史文脈裏邊吸收有代表性的元素營養,做出作品,點撥社會。有了傳統藝術給他的作品做支撐,他的作品很厚,很有意思,很有內涵。


作品細節
 

當下的多數藝術家覺得中國的傳統藝術過時,跟不上時代了,但這其實也恰恰也説明中國的傳統藝術在和當代不接軌的情況下充滿了無限的發展潛力,危機也就是生機,關鍵看我們在用怎樣的方式去看待中國的傳統藝術。徐蔣林吳四位老師一直探索當代中國繪畫的中西融合之路,在當下鄔建安老師無疑打開了另外一個很有代表性,很有借鑒意義的新局面,中國傳統文化藝術跟當代藝術思想相接軌的探索,鄔建安老師是一個比較具有代表性的人。


鄔建安作品
 

在大部分的人都在反傳統、遠離傳統、拋棄傳統的時候,鄔建安老師選擇了擁抱傳統。其實傳統並沒有想像的那麼糟粕不堪,傳統也有很多有用的東西,傳統也有很多有生命力的東西,只是看我們應該怎樣去看待它。我們不缺少創造,我們只是缺少了一顆勇於創造的心。

講座現場:


講座現場
 


鄔建安老師
 


觀眾提問
 


觀眾提問
 


鄔建安老師帶領觀眾講解自己的作品
 


鄔建安老師帶領觀眾講解自己的作品
 


觀眾觀看鄔建安老師作品

 

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