何汶玦作品《梁山伯與祝英臺》在單農服飾展出 跨界對話現場

“單農藝術支援項目：何汶玦作品展”于2016年3月10日如期而至，本次展覽地址位於芳草地購物中心LG2-19單農服飾。這是一次令人印象深刻的跨界展出，在單農服飾灰色的主題風格下，何汶玦作品中憂鬱、敏感和內省的一面慢慢向觀者浮現了出來。

展覽現場

慾望都市之一；瓷；112.6x57x6.5cm；2015

展覽中另許多人印象深刻的是一張展簽中，何汶玦的一段自述 ——

“我鍾情于關於愛欲和別離的故事，鍾情于憂鬱和傷感的事物，有愛才傷感，越愛越傷感。愛欲的下一幕，往往就是別離，就是不在，甚至人亡物毀。愛欲是傷感的預告，愛欲預示著殘酷的開始：一旦有情，一切已不復再有最初的平靜。那些愛過又分開的故事總是更容易讓人不忘。不是我愛別離，而是別離每天都在以各種形式上演著，我們卻並不總有機會去憑吊。再創作《梁山伯與祝英臺》這一淒美的愛情故事，讓我得以有一個間隙，在心裏獨自回望自己的人生，自己的愛人，甚至那個愛過又遠走的人。”

但見這一段文字敘述後，《梁山伯與祝英臺》中玻璃罩裏蝴蝶飛舞的場景，忽然令人覺得宛如一段追憶似水年華的故事，過往的愛情，那些已逝的青蔥歲月裏我們脆弱易受傷的心靈在這裡、再一次萌生了出來。據説本身就極易損壞的陶瓷作品，在創作過程時反覆製作了許許多多次才得以完成，然而完成後在運輸過程中又遭遇了巨大的波折，不少作品都因為破損最終無法展示出來，看著自己辛苦創作的絕無僅有的作品一次次崩壞，藝術家曾多次陷入悲傷的境地。戲劇化的藝術創作過程，在精心準備的展覽現場裏是無法知曉的，但是藝術家所呈現出來的作品裏那些微妙的情感因素，只要用心體味，稍微駐足，便能發覺。

展覽現場單農服飾與藝術家作品相得益彰

長城；24K黃金、青銅；35.5x17x8.5cm x5；18160g x5；2012-2013

從猿到直立人的演變；尺寸不一；24K黃金、青銅；版數5；2007-2013

在藝術氣息濃厚的芳草地購物大廈中，我們可以見到許多國內外優秀藝術家的作品，每一個櫥窗裏都有可能會看見一些能夠令人駐足的畫作、雕塑抑或裝置作品。藝術家將作品放置於購物場所，並不會變更作品本身的氣質，它們就在那裏。

一切如你所見，不論世事如何，總有些人，有些事，彌留繾綣在人的心中。

當單農與何汶玦相遇，相互映襯的是藝術與身心的交融，據悉本次展覽將持續至4月10日。

作品《水》在單農櫥窗