“旅美畫家潘企群現代抽象藝術展”于2014年3月12日在南京藝術學院美術館呈現。展出了藝術家近年來創作的繪畫和雕多作品。對於藝術家而言，本次展覽既是一個藝術家的心靈回歸之路，也是一次東方文化的回歸之旅。 在開幕當天的媒體發佈會上，南京藝術學院副院長劉偉冬先生首先致詞：“潘企群先生出生於五十年代，是江南人，雖然他在國外生活已經有30多年，但我們從他的藝術作品中仍能體會到東方的元素。藝術家潘企群表示：“我一直以來對中國傳統文化比較嚮往，到南藝來舉辦自己的展覽也一直都是自己很想做的事情，因為在這裡能夠感受到濃厚的教學氛圍。這次展覽帶來了的作品是中國傳統文化的一種表現形式。同時，我也希望通過這次展覽得到更多的建議，能夠提高認識，改善不足。”
南京藝術學院美術館館長李小山先生指出：“抽象繪畫在中國傳統文化中處於空缺階段，一直以來抽象繪畫被認為是西方的專利，但它也是全人類的一種財富。也有人認為抽象繪畫只是簡單的塗鴉，這僅僅是外行的輿論，其實抽象繪畫更能引發我們的想像和靈感。潘企群先生將中國傳統文化與西方現代藝術相融合，更好地詮釋了抽象藝術的本身。同時，此次展覽也豐富了學生的學術理論知識，彌補了他們課堂上未學到的東西。” 潘企群的藝術風格極其獨特，他在美國的藝術學院接受了完整而多元的美術教育與訓練，他的藝術風格形成因素有抽象表現主義、硬邊藝術、中國傳統藝術、以及外延更廣的西方文化與東方文化的交流融合。除了這些因素的影響，自然也是影響潘企群藝術的一個至深因素。潘企群受中國傳統文化精神的影響，以整體的觀念凝視自然，宇宙的混沌、巨變的韻律、物質聚合消散的動勢、時空無休無止的變化…都在他的作品中隱約可見。中國審美與繪畫中的氣韻得以完美地融入抽象藝術這門原本發端于西方的現代藝術，使我們欣喜地看到不同文化表面鴻溝之後的息息相通之處，使我們體會到文化的共性始終大於文化的差異。
潘企群對繪畫的材料非常有興趣，對任何新材料都樂於嘗試。他突破了中國傳統繪畫在材料運用上的跼踀，以綜合材料追逐繪畫性，處理色彩的分離融合與跳躍，表現出不同的肌理效果，層次和透明感。潘企群深受東方文化的浸潤，在自己的作品中吸收了中國水墨畫的精神，但是沒有循規蹈矩地走技法路徑，而是把水墨畫的精神糅合到自己的現代抽象繪畫之中去。用“墨分五色”的繪畫語言來表現畫面中變幻莫測的光感和空間感，顏料厚薄不一，肌理粗滑互現，有的潑灑，有的塗抹，奏出獨一無二的光與色的和聲。
南藝美術館還將借此次展覽，同期還舉辦了“2014當代中國抽象藝術學術論壇”。李小山、丁乙、管策、周長江、楊勁松、鄔烈炎、毛焰等著名批評家和藝術家共同出席，探討新的時代中國抽象藝術境遇與發展問題。 展覽將持續至3月25日。