|
2013年7月26日下午，上海油畫雕塑院美術館推出“薪火相傳——陳逸飛文獻展(1960-1980)”與“薪火相傳——夏葆元作品展(1968-1988)”。展覽以兩個二十年，通過大量的文獻、實物、影像及原作，以有亮點的展陳方式，體現他們順應時代、獨立進取、奮力開拓，為創造上海油畫雕塑院的輝煌所作出貢獻學術成就。
自2011年起，上海油畫雕塑院推出了總題為“薪火相傳”系列展，旨在梳理上海油畫雕塑院院史，通過詳實的個案研究，挖掘和總結內在的學術傳統。至今已經成功地主辦過六個“薪火相傳”系列展。
陳逸飛與夏葆元，兩位同時代藝術家不同的20年，共同營造了一場跨越時空的回顧。為配合展覽，在為期一個半月的展期內，上海油畫雕塑院美術館還將推出兩場專題講座《走進大師陳逸飛》和《回望七十年代》，分別由陳逸飛的弟弟陳逸鳴和夏葆元主講，同時還專門為暑期裏的廣大青少年朋友舉行兩場公共美術教育活動。
薪火相傳——陳逸飛文獻展(1960-1980)
“薪火相傳——陳逸飛文獻展（1960-1980）”分為 “學生時代”、“進入油雕室”、“嶄露頭角”和“時代標桿”4個篇章。通過展出陳逸飛各個階段的水彩、速寫、素描、習作、草圖、原作、筆記、照片、出版物、影像等，結合時代背景和歷史文獻資料，全面真實客觀地呈現出陳逸飛早年勤奮學習、刻苦鑽研的藝術軌跡，以及在他創作激情最為豐沛的10年間所創造的大量作品。在展出的文獻中，還有一張陳逸飛寫于1963年的自勉字條，他以圓潤的鉛筆字寫道——“有困難不怕，遇風浪不搖，受批評不跳，見表揚不驕”。
展覽緊緊圍繞著陳逸飛創作于上世紀70年代的《開路先鋒》（1971年與魏景山合作）、《紅旗》雙聯畫（1971年）、《黃河頌》（1972年）、《佔領總統府》（1976年）、《踱步》（1979年）等一系列具有標桿意義的作品，從美術史的角度，展示出一件件藝術作品誕生的過程和藝術演進的規律。這有助於重新建構一位藝術家在人們心目中更為立體、豐滿和真實的形象。許多作品與文獻都是首次對外公開展出。
薪火相傳——夏葆元作品展（1968-1988）
“薪火相傳——夏葆元作品展（1968-1988）”匯集了夏葆元創作于上世紀60年代至80年代的優秀作品，主要包括油畫、素描和水墨連環畫3個門類80余件作品。其中包括由上海油畫雕塑院收藏的《部長與我》、《清貧——方志敏》等，許多作品都是首次對外公開展出。
當年被譽為上海美專三才子之一的夏葆元，其作品充滿著藝術才氣和都市情調，且人物造型準確、生動、細膩。尤其是他的素描和水墨連環畫，被廣為推崇。陳丹青曾評價夏葆元的素描是“介於德加、門採爾、珂勒惠支、謝羅夫和左恩之間……即便今日，上海畫派的圈子裏沒有誰不知道這素描的源頭始自夏葆元”。夏葆元説：“我深知我們這代人的不足。在我求學的上世紀五六十年代，有價值的文脈被一刀切斷。
當下，繪畫在正與國際接軌，繪畫正被迫與‘動漫遊戲’、‘創意設計新思潮’、‘新概念川菜’等等，合臺演一闋戲，誰演主角，誰跑龍套，孰不可定奪。對此，我只能退出這場遊戲一如我的既往，而固守我們這代人的本分。因為我意識到歷史是怎樣迂迴上升，又怎樣蜿蜒曲折地前行的；早在上個世紀80年代初的一場重病以後，倏然之間我理解了塞尚，還迷戀于畢加索的油彩塗抹法（至今還深深迷戀著），又受到‘八五美術新潮’的感召——當時的年齡還能勉強應召；曾創作了一些至今看來也不覺羞愧的畫幅，自以為得計地運用一些時空交錯的手法等等，但畢竟幼稚得很！”
據悉，展覽將一直持續至9月12日結束。
|
