毛焰新作《女人體》 肖像畫有意為之

被稱為中國當代藝術怪傑的毛焰用新作再度顯示其對肖像繪畫的熱愛。日前，毛焰個展在798佩斯北京開展。作為毛焰與佩斯畫廊簽約後的首展，展覽除了其標誌性的“托馬斯”系列外，也展現了女人體肖像這一新系列。該展將展至6月22日。在接受新京報記者採訪時，毛焰稱自己之所以執著于肖像繪畫是因為由來已久的熱愛，不需要用是否前衛、是否觀念去定義、去類比。

新作瞄向女人體系列

儘管裝置、觀念、新媒體等藝術形式已把繪畫擠得越來越邊緣，毛焰還是醉心於自己的繪畫創作，尤其是肖像畫。此次攜新作亮相佩斯北京，毛焰再度展現了他的執著與轉變。

執著的是他讓肖像畫成為精神能量的發生場，轉變則是看到了他的新系列女人體，包括《椅子上的小魔女》《微胖的裸女》這兩張大尺幅作品。毛焰告訴記者，自己很早就有了創作這個系列的想法，都是一些超常規尺寸的畫，且都是女人體，“這個系列我會用幾年時間積累個十幾幅。”

而相比之前的小畫，毛焰稱：“大畫就是要快，要有氣勢，一氣呵成。”而為了有這個感覺，他這幾年畫畫會喝點酒，讓自己的感覺更加敏銳、豐富。

畫“托馬斯”是自我認識

自上世紀90年代末，毛焰的《托馬斯》系列肖像作品成為其一大標簽。畫作中，托馬斯人物形象透露出冷峻氣質、縹緲氣息。在新展中，毛焰再度向外界傳達了對“托馬斯”系列的熱衷，展出作品中包括《坐在椅子上的托馬斯》等。

關於毛焰這番執著，朱文曾在電影《小東西》中進行過講述，講的就是畫家毛焰和畫中人托馬斯·路德維德(上世紀90年代在南京學習漢語的盧森堡留學生，後來還曾是上海世博會盧森堡館的館長)的故事。朱文曾説：“我知道他們不是同性戀，但毛焰又用那樣的筆觸去關注托馬斯。他們前世究竟是怎樣的關係?”

對於自己的執著，毛焰在接受採訪時指出，是因為自己需要一種恒定，在恒定中獲得自己內心中很多東西，進而規避掉當下的很多問題，達到自我調節、自我認識。

對話：肖像畫不重要?我有意為之

記者：你在創作中，畫朋友而不畫陌生人。新系列“女人體”也是你的朋友吧。但你好像在這個新系列中沒有沿用“托馬斯”這種真名命名的習慣。

毛焰：我畫的肯定是我認識的人。堅持畫熟人是因為我需要跟他們進行交流、告訴他們我的意圖。之所以在這個系列中沒有用真名，是因為我對她們的形象都有不同形式的篡改。我説過我不是一個寫實主義的藝術家，會根據感覺、形式做些改動。

記者：相對行為藝術、裝置藝術，繪畫感覺比較落後，所以有了觀念性繪畫這一詞。王興偉説這樣好像是把繪畫合法化了，但實際上是一直在降低繪畫的地位。而你也被冠以觀念性肖像畫家。你對觀念繪畫這一説法認同嗎?

毛焰：這主要是評論家給的。其實他們給的這個説法也成立。因為這麼長時間裏就畫一個人，符合創作中蘊含著當代觀念意義。但在我看來是否觀念都是無足輕重的。或許繪畫、畫肖像畫是老掉牙的方式，在現在已經不重要了，但我恰恰認為它很重要。為什麼要給藝術做出重要和不重要、先進和落後的區分?進行肖像畫創作是我由來已久的興趣、熱愛，不需要用是否前衛、是否觀念去定義、去類比。或許正因為肖像畫已經不重要了我才要有意為之。