由公正拍賣行集團有限公司和裕華國産百貨有限公司聯合主辦的“漆之美──中國漆畫名家藝術展”即日至本月二十日在香港舉行,廣東漆畫名家及“八十後”的後起之秀創作的三十四件精品,展現漆畫深沉、含蓄,溫潤、靜謐的材質之美和文化底蘊。
本次展覽已是在香港舉辦的第三屆嶺南漆畫藝術展,參展的藝術家包括曾入選全國美術精品展並獲得多個獎項的廣東漆畫名家,以及“八十後”的後起之秀、新生代的年輕畫家。其中廣東省美術家協會會員梁敏英的《盛。組合》,運用貼箔、堆漆等形成特殊肌理,用四幅漆畫巧妙地組成一個獨特的圖案,看似簡單的畫面,從遠處看有韻律,從近處看有細節。
新生代的作品同樣精彩,華南師範大學漆畫專業研究生呂明的《東山風情》以紅黑為基調,加上蛋殼的點綴,帶出如下的畫面:青磚鋪就的狹窄老街,百轉柔腸的幽陌曲巷,紅磚老洋房外掛著零零落落的衣服,讓人領略久違的東山風情……宋潔紅的《雙鷺》,以天空與雙鷺的一金一白,互相輝映,營造出毫不作態的空間美感;而蛋殼貼成的雙鷺,線條流暢、樸實而有生命力,與周圍環境的互動煥發出悠然生機。
中國漆藝源遠流長,距今已有七千多年的歷史,優秀的漆藝作品曾是古代皇家貴族的心愛之物,如今當代漆藝已經從過去較為單純的工藝美術,演變成為當代藝術家能夠駕馭,甚至自由表達藝術理念的獨立畫種,同時成為收藏市場上的受追捧的藝術種類之一。
漆畫因特殊的材料工具與繁複的繪製技法,産生了區別於其他畫種別樹一幟的創作方法與繪製手段。其一是創作難度大,優秀漆畫家一年創作的精品難超過十幅。難度首先體現在漆畫的難以駕馭,漆畫家沒有畫二十幅以上的作品難以捉摸到規律,而畫三十幅以上才有可能基本掌握漆的用法;打磨難是第二個難關,作品要經過多次打磨,才能使漆畫逐漸出彩。
漆畫的“稀為貴”還表現在其不可復製上,漆畫百分之四十的效果都是偶然形成的,連畫家本人也無法再現,這讓藝術家們對偶然創作出的效果有濃厚的興趣,也無形中讓每一幅漆畫成為“獨一無二”的作品。
漆畫展正在裕華國貨總店五樓展覽廳舉行。
|