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馬丁• 格裏作品 227號作品《不停開關的燈》2000 可變尺寸 每隔五秒開關燈一次
由藝術家本人及Hauser & Wirth 畫廊提供
《其他房間》為大家帶來當代藝術家馬丁• 格裏，費茨利和懷斯，安德莉安•派普爾，多拉•格拉西亞的4件作品，分別放在民生美術館的4個展廳，與此同時展出的還有上海藝術家張恩利個展。
在內容和表面結構上，這4件不同的作品都展現出簡單的重復和一致性，表現了展廳時空上的變化，增強了心理上的誘惑。在對當代媒介社會理想化的破壞後，這些作品用最簡單的行為和物質創造了一個世界。在這個世界中，困惑、幻想徹底改變現實，並轉化為一系列死板的規則和意想不到的情況。
菲利普•皮洛特（1972年，生於安特衛普）,自2005年起擔任瑞士伯爾尼美術館藝術及運營總監。自1996年起，菲利普開始從事策展人及藝術評論家的工作，他是比利時安特衛普objectif_exhibition 當代藝術中心的創始人。其後菲利普擔任荷蘭阿姆斯特丹Rijksakademie顧問。
Martin Creed
馬丁• 格裏1968年生於英國的瓦格非爾德。1986年至1990年間他就讀于英國倫敦斯萊德藝術學院。自畢業後馬丁一直生活工作于倫敦，2001他獲特納獎。
馬丁•格裏的作品追求基本的概念，簡單的觀念結構和清晰的裝置規則，拒絕故作姿態以及任何看起來像藝術的事物。馬丁•格裏創作于2000年的227號作品：《不停開關的燈》——在展廳內以每5秒的間隔重復開燈關燈，典型地闡釋了他的這種風格。這些燈在沒有任何物理添加的條件下，激活了整個展覽空間。馬丁•格裏的作品壯觀而又微妙，幽默而又嚴肅，不時在完全冷漠中透出殘忍。觀眾認為，馬丁•格裏作品的基本構成發揚了杜尚處理作品的方法：完全反應在觀眾對作品的接受上。簡化作品的信條讓我們更清醒地感受空間，更清楚如何尋找和處理事物。
皮特•費茨利（生於1952年）和大衛•懷斯（生於1946年）經常被縮寫為費茨利／懷斯（Fischli/Weiss）。自1979年以來成為一個組合，他們始終保持著始於蘇黎士藝術生涯中的二重奏，在瑞士他們是最有名的當代藝術家，也是當今歐洲重要藝術家之一。費茨利與威斯以質疑的凝視和以“每日有驚奇”的幽默感，去暴露那些往往被疏漏而又必須以新目光去予以認識的一切。對非壯觀事物的鍾愛，對現實的質疑以及虛構性的表達，很像是一根貫串了他們作品的紅線，這些作品包括攝影、攝像，雕塑，裝置等等。他們獲得了2003年第50屆威尼斯雙年展的金獅獎。
不久前，費茨利和懷斯剛榮獲2010年沃爾夫岡獎（Wolfgang Hahn）。評委兼蘇黎世Migros博物館董事Heike Munder總結道：“費茨利和懷斯是很有影響力的藝術家，也是瑞士比較善於思考的藝術家。他們不僅僅以他們自身的精彩幽默感及對所觀事物的深刻清晰度而廣為人知，還整整影響了一整代年輕藝術家。”路德維希博物館收藏了費茨利／懷斯的作品，該館館藏部主任Kasper Konig説道：“費茨利／懷斯的作品對於路德維希的當代收藏品來説，是個極為出色的補充。”
費茨利和懷斯 （瑞士）《事物之道》
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