“費洼山莊”陳平藝術作品展現場

“費洼山莊”陳平藝術作品展現場

我國著名美術評論家郎紹君是這樣評價陳平先生的：陳平的畫作以水墨為主，或黑入太陰，或晴光明滅，承續著李可染的傳統。但他脫離了可染先生的寫實追求，走進自己營造的心境。陳平生活在繁華的都會，卻耽于幽遠的桃源之思，尋找著逝去的“夢底家山”。幻想存在的費洼山莊，是陳平的精神家園。他所繪所寫的，是一曲不甘失落精神家園的古國遺民的歌吟。陳平的書法，皆寫自作之詩文。當代“書法家”多如牛毛，而真有文化素養、能詩文者少而又少。陳平之書，遠紹晚明以來崇尚“寧拙勿巧，寧醜勿媚”的傳統，生澀、尖利，圭角奇出，大大小小、欹欹斜斜，辛辣倔強。其印章“生梗倔”或許能注解這種書風的內在根源。瓷木設計是陳平開闢的新領域。瓷器如卷缸、羅漢缸、梅瓶、筆筒、印泥盒，木器如書櫉、書桌、畫櫃、坐椅、博古架、筆架，以及漆板刻寫的匾額、楹聯等，都應之於書畫家實用與審美之需，大多以古意、簡潔、素雅、沉靜、精緻為特質，足見作者的匠心和藝術的生活態度。由散曲題畫發展到撰寫雜劇，集中體現了陳平的文學素養和梨園情懷。展覽畫集中選印了《費洼村雜曲》中的《漫興》《自寫》等散曲以及《畫魂詩夢》《黃山記》《石梁記》《孤山夢》諸雜劇。包括京劇界在內，能寫曲編劇的人越來越少，能按傳統曲牌寫出合韻、典雅曲目的人尤少，而兼能詩書、畫刻、寫曲編劇的人，似乎只有“好題個歪詩自賞”費洼山莊主人了。 “現代性”追求意味著什麼，還不是很清明。然則有一點是清楚的，我們的文化傳統要發展、會變異，但不能丟棄。像陳平這樣的“現代古人”或許不很多，但他（和他們）對傳統文化的熱愛與執著、守護與推動，卻啟示著我們的思考與行動。

 “費洼山莊”陳平藝術作品展現場

 陳平繪畫作品

據了解，此次展覽分：“夢底家山” “書印相發” “瓷木有緣”“詞曲情懷”4個部分。構成豐富的視覺景象，全面立體的展現陳平先生在藝術道路上的最新探索。

“夢底家山”將集中展示陳平先生最新繪畫作品60余幅。畫作皆心中痕跡，將心底所思，夢中所見，日間所遊，融于紙上，發于性情，酣于筆墨，煉于文思。一點一畫，一暈一染，撫古思今，意緒萬千，是詩意的表達，是心靈的表述，是理性與感性的綜合。 “書印相發”是陳平先生書畫篆刻近年創作的集中展現。其書法融秦鑄漢、篆隸相摻，意趣高古，跌宕倚側，變化萬千。屬於典型的碑派書風。作品渾厚蒼茫，拙中育巧線質如鋼筋鐵骨硬朗結實且韌勁十足，極具北碑之蒼古而又不失帖學之精巧與書卷氣，以其強烈的個性藝術風格獨立於書壇。

觀眾觀看陳平的書法作品

陳平自編崑曲《孤山夢》在展廳播放

“瓷木有緣”乃陳平先生鮮為人知的又一藝術領域的展現。“暗香書房”，“瑯玕畫室”將情景化的展示陳平先生設計的紅木傢具，文房擺件，青花瓷器，呈現給觀者的是一個畫家對於歷史的回望，這使得“瓷木有緣”即具現代文人的思考習慣，同時又折射著古典文人的韻味。

“詞曲情懷”是陳平先生遠離時流和世俗的重要依託，是他夢想中與古典時代的文化所作的多重交流。戲劇“孤山夢”是以陳平先生愛梅情結又假借宋代詩人林逋梅妻鶴子的故事，呈現出一處活脫脫的昆腔笛韻的水墨畫卷，並在這個“夢”中他與林逋談詩論藝，切磋古今。是追求人性的本質，呈現精神的訴説。

陳平自己設計的木製傢具及居室佈局

陳平自己設計的木製傢具及居室佈局