張濟海與邱玉林交流

記者：邱玉林大師，您對傳統紫砂藝術的繼承與創新是怎樣理解的?

紫砂藝術表面看是民間藝術、民間技藝，其實質是一門綜合技術與藝術，傳承與創新是一個大課題，受每個人的不同理解的影響，其結果看法各有不同。紫砂藝術的發展，不是某個人的傑出貢獻，而是集社會發展之大成，集藝術之大成的結果，由某個人或者某些作品體現罷了。紫砂事業的成就是合作整合的，過去現在仍舊如此。我一直認為紫砂是宜興的，也是中國的。參與紫砂傳承與創新的人是全國性的藝人、文人，層次雖有不同，但目標都是一致的。可以説傾全國各界人士的智慧注入紫砂，才成就紫砂的今天。宜興人利用了資源、智慧，利用了雙手，與廣大的愛好者共同打造了紫砂的傳承事業，創造了紫砂的藝術與文化。

紫砂自明代盛行到今天，受社會發展的影響，雖有興衰起伏，但歷代都有高人輩出，技藝都在同步發展，當今不泛大師力作受眾人追捧，小師妙品也令人嘆服。就技藝傳承而言，傳承不成問題，紫砂文化藝術的傳承不是有形的傳承，而是一個無形的傳承。這種傳承，不但要有天賦的心靈手巧，還需要文化藝術的支援，需大徹大悟才能做到。從傳統紫砂壺作品來看，有一些紫砂壺完美之極，後人只有臨摹之份，難以超越。紫砂要發展，紫砂要與時俱進，面對今天，更不能忽視繼承與創新。

紫砂的創新，不是揚棄顛覆，而是循序漸進，紫砂壺的屬性是民間藝術，有“用”與“玩”的二重性，創新的著力點不能離開“用”與“玩”。傳承用品需精細，可以不用文化藝術的眼光看；玩品就必須用文化藝術眼光去品論。不論“用”與“玩”，美是第一位的，但內容內涵也不可少。紫砂的創新，要求就是要將民間藝術提升到文化藝術層面來看待。不僅要保持功能效用，而且要賦予科學技術、當代文化、承載活動記事等使命。紫砂一般的傳承大都用規範、規距、精細、嚴謹來衡量，但紫砂的創新就要求作者用科學、規律、創意來實現。傳承傳統易，創新則很難。紫砂的創新做作業的人有責任，玩的人要有參與；愛好者更是旁觀者清，也要獻計獻策。這樣才能將紫砂傳承好，才能將今天的創新變為明天的傳承。

記者：你是如何創新的，體現的哪些方面？

我在紫砂上的創新，想做與傳統設計理念不一樣的東西，想做自己的特色，想在傳統的基礎上用科學的方法來設計，用幾何學的方法來設計。在上世紀90年代，我用幾何學理念設計了“天垂壺”作品，以直線組合，一改傳統弧線造型風格，給人的感覺完全是一個現代作品且氣勢非凡。在2006年又以0．618原理設計了“數據建構形體”、“禪緣壺”；2008年應邀設計了羊城八景廣州體育場“五環晨曦”壺；2009年設計了懷舊意義的“牛樂壺”等。我還用幾何等原理分析了傳統石瓢壺的設計原理，併發表了論文。我的這些作品不能説最經典，但代表我進入紫砂圈的獨特想法與做法，我想會對紫砂界帶來一些啟發與啟示。

鳳鳴成韻