五、 陳文令的雕塑《風景》
陳文令(1969-)出生於福建安溪。1991年畢業于廈門工藝美術學院,1994年結業于中央美術學院。現為職業藝術家。
他的作品提供了一些傳統符號的痕跡,如山石、梅花等等,它所表現的是中國傳統文化的精神世界,是中國人以獨特的觀象方式所表達出來的對宇宙和生命的認知。 他應用高科技感的不銹鋼材質則充分表達了現代文明所充滿的機械的無情感和科技的武斷性,光滑的曲面和流暢的線條體現了一種精確感,也緩解了那種緊張的冰冷的感覺。拋光後的不銹鋼材質反射出周圍環境的影像,並使其扭曲和破碎成毫無真實感的幻象。這也是一種緊張衝突和融合共生的矛盾關係。
作品以超現實的山石消融流淌的圖景,表現了一個虛靜空明、靜觀默想的純化世界,關於融化、流淌、凝固的主題讓人體味著時間的可變化性和空間的無秩序性,試圖喚起人們對自身日常的參照系統和外部世界的重新審視,從而尋找到一個內在與外延相互平衡的臨界點。
作品中歷史與現實、抽象與具象、幻象與現實相互衝突、相互投射而又同存一體,突顯了現代文明與傳統文化之間的解構與重建,傳遞與融合。
六、范勒靈的雕塑《城市生活》和喬伊·布朗的 雕塑《童顏》
范勒靈
Valerie Goutard Andrianoff
1967年出生於法國,她的童年跟隨著父母分別在摩洛哥、喀麥隆、英格蘭和委瑞內拉度過。1985年Val回到巴黎,在歐洲接受教育,並在巴黎師從Yann Kintgen學習雕塑藝術。
范勒靈對於藝術有一種本能的觸覺,她的非科班出身賦予了她極大的自由創作的空間。作為女性藝術家,范勒靈的作品造型別致,充滿靈動的氣息,流露出對生活與生命的感悟,通過作品深入探討了她對人與人、人與自然、人與社會之間的種種關係的理解。
喬伊·布朗
Joy Brown
1951齣生於日本,1972年在佛羅裏達州聖彼得堡的Eckerd學院獲得美術學士學位。
Joy Brown從小深受東方藝術的熏陶,長大後又接受西方美學教育,故她的作品有一種東西方文化交融下的獨特美感。作為一名女性藝術家,她善用圓潤細膩的線條,使雕塑呈現出豐富的情感色彩。她的雕塑,尤其是人物雕塑,造型簡潔,卻親切自然,嬌憨可愛,深受人們的喜愛。
她在2003年,獲得了康涅狄格州Ruth Steinkraus-Cohen Memorial傑出婦女獎。
七、何塞·科斯梅的雕塑《身份和精神》
西班牙雕塑家何塞·科斯梅的雕塑《身份和精神》 ,創作于2010年,高3.4米,標價9萬歐元,由烏拉圭LAP畫廊攜來參展。
該作品由一個兩面是透明窗戶的大框組成,透出暗底色上的兩個清晰的指紋,這是藝術家本人的指紋。上面用中文寫著:“第三元素在哪?”
創作者想表達的是:人雖然在不同的時刻會有不同的情緒和狀態,但無論結果如何,都還是這個人本身,永遠不會失去其本人獨有的特質。
何塞·科斯梅希望和觀眾一起探尋將他們維繫在一起的第三元素的所在,希望透過直觀的閱讀找尋更深層次的內涵,讓觀眾更進一步地了解藝術史、大眾和創作者本人。
現刊登“城市雕塑作品主題展”中的作品,供藝術品收藏者選購。
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