| 由中國美術家協會、常熟市人民政府、清華大學美術學院、北京美術家協會、北京畫院聯合主辦，北京畫院美術館、龐薰琹美術館共同承辦的“大地之子——龐薰琹20世紀三四十年代作品展”10月15日在北京畫院美術館開幕。此次展覽是北京畫院美術館自開展“二十世紀中國美術大家系列展”以來的第12項展覽。展品包括由龐薰琹美術館提供館藏龐薰琹作品72幅、佚失作品照片19幅和部分龐薰琹歷史影像資料；集中展示了龐薰琹于20世紀三四十年代創作的油畫、素描、水彩、白描、書法和設計圖稿等作品。此外，北京畫院美術館還以本次展覽為契機，增補再版了凝聚龐薰琹二十餘年心血寫就的《中國歷代裝飾畫研究》。因此，展覽中特設了由圖文展板、手稿資料和歷史文獻構成的再現《中國歷代裝飾畫研究》創作歷程的部分。展覽同期，北京畫院美術館還將舉辦學術研討會及教育講座，展覽將持續至11月10日。
20世紀三四十年代是龐薰琹藝術創作最為旺盛的時期，亦是其藝術思想與創作風格逐漸走向成熟的時期。1930年回國後，龐薰琹用中國筆墨、傳統畫法畫人物畫。雖然其間主要還是畫油畫，但他已開始探索如何表現“民族性”與“裝飾性”的問題。30年代的油畫《地之子》是龐薰琹有感於當年江南大旱、民不聊生而花了幾個月時間創作的一幅作品，這本是一幅油畫，曾于1934年在上海舉行的首次個人展覽及在第三次決瀾社作品展覽中展出，是他最重要的代表作之一。他採用簡化和拉長的形體描繪，大面積平涂，以平面、裝飾的風格來表現樸實和力量。他吸收外來形式，卻加入了中國人的情感、神韻，包括造型和線條的運用。此幅作品正是他“中國學術現代化，外國學術中國化”主張的具體體現。傅雷稱讚他“具有東方人特有的氣質，他的線條藝術成就很高，是東方人中的佼佼者。”早在巴黎時就對工藝美術的圖案設計感興趣的龐薰琹，回國後收集了上千幅中國古代青銅、陶瓷、絲綢和漆器上的紋樣，並在此基礎上在四川郫縣創作了一本《工藝美術設計》。這本《工藝美術設計》將中國古代紋樣與現代設計意識相結合，創造性地開闢了一條既是中國的、又是現代的設計道路，至今影響深遠。
龐薰琹從東方走向西方，又從西方回到東方，探索中國藝術的振興之路，開啟現代繪畫和現代設計承前啟後的新局面。他的理想和行為，也為現代中國藝術和藝術教育奠定了根基與方向。 |
