本次參展的畫家有畫壇的前輩-陳哲老師,其繪畫風格融合自然與理性,時從學理又時猶自發,遊走在抽象、具象之間,意旨隨心所致,來去自如,彷若日記中的情節,不著刻意的書寫記錄。除了陳哲老師之外,另外三位參與的畫家,尚有繪畫風格如吟唱詩人的鄭建昌先生、藝術表現自由不受拘束的戴明德先生,以及有畫家醫師之稱的張耿源先生。
現今當代藝術的創作不重嚴格的尺寸規範,而本次展示重點是以《百號》這種巨幅畫作為主角,背後的深淵涵義是要在連接世代的傳承與對照中,釋放其寬闊空間的美感特質,以此帶給參覽者嶄新視覺氛圍的張力。
在台灣的油畫風格中,百號是相當具規模的尺寸,一般要完成一張百號油畫,需要耗費龐大的心力與時間,除了考驗整體構圖的配置巧思,更喲在繁複的色彩配合上留住細膩。再者,藝術創作並不以其規格尺寸號數,為任何優劣評判的標準,而本次展覽以百號畫作為主,是欲突顯作家在克服創作難度上所展現的堅持與執著。
因此,本次參展命名為《阿里山四大名家創作個展》,除了是聚焦百號畫作的獨特魅力外,也要將四位藝術家師生身份之間,對於地方美術傳承的熱情與精神傳諸於世。攝影報道王小明
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