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吳冠中 三月白皮松
20世紀，中國學院派繪畫的發展似奔騰的江水，千折百回，澎湃向前。莘莘學子學習傳統，吸收西方藝術的營養，於是，涌現出許多畫壇精英，吹響了古老傳統藝術進入現代藝術殿堂的號角。這次，讓我們穿越時空，去領略一下這美術史上的燦爛華章。
西風東漸 星火燎原
西方美術傳入我國始自16世紀後期，但在中國引起“震蕩”，形成燎原之勢，還得從20世紀初説起。當時西方美術真正受到重視，越來越多的中國留學生在國外選擇美術專業，並將之引入中國。民國初，公私美術校係紛紛成立，有私立上海美專、北平國立美校、南京中大藝術系、杭州國立藝專等等。它們引進西方模式，吸引無數海外歸來學子擔當教員，那裏也成為優秀藝術家最好的歸宿，因為他們兼有教授身份，可以擴大自己的影響力。隨著教育體制的結構性變革，美術創作煥然一新，教學流派面貌紛呈，如劉海粟、林風眠、徐悲鴻，力主中西融合，潘天壽則強調東西拉開距離。並且，劉海粟傾向後印象派，林風眠主張吸納民間藝術，徐悲鴻偏愛寫實傳統，潘天壽堅持語言純正。新中國成立後，進一步把骨幹人才納入美術院校，特別是改革開放以來，我國不但擁有了10大美術學院，而且師範、專科等美術校、係成倍增長，形成學院派蔚為大觀的局面。
潘耀昌（上海大學美術學院教授、博士生導師）
傳播薪火 英才輩出
當年，徐悲鴻、劉海粟、林風眠等旅歐的留學生把學院教育引入中國，結束了我國古老的“師徒傳藝、手工作坊”的藝術教育。這是劃時代的創舉，為培養繪畫人才，美術院校功不可沒。傳播薪火，英才輩出，《20世紀中國學院派繪畫》這本畫集，生動地濃縮了群星璀璨的百年曆史。德藝雙馨的美術教育家以傳播真、善、美的虔誠情懷，以超常毅力和拼搏精神，悉心教導、多方呵護學生，留下無數感人事例。窮源竟委，多方汲取，抱定創新宗旨，充分發揮潛能，一代代畫壇精英脫穎而出。他們洋為中用，而且求變、得趣、造意、創格、寓情，畫風不隨時流，將中國傳統繪畫推向了新的高度。我們欣喜地看到：大漠雄風、盛唐氣象、明清紛呈與當代的百家爭鳴、姹紫嫣紅，相映成輝。藝術大師、宿將俊彥、名流新秀的精品力作，已在國際藝術品市場嶄露鋒芒，前景無限光明。
惲甫銘（畫家、美術評論家）
重振雄風 任重道遠
我們為學院派繪畫綿延不絕的生命力感到慶倖的同時，還應看到面臨的問題。世紀之交，學院派繪畫蓬勃興起，融會中西，借鑒古今，兼顧雅俗，百花齊放，百家爭鳴。編輯《20世紀中國學院派繪畫》是我多年的宿願。一回回組織稿源，幾萬里行程暑往寒來，採訪卓有成就的學院派畫家不下數百位。聆聽他們的教誨，品味他們的力作，進而對他們的理想有了真切的理解和體會。學術界同仁對學院派繪畫的形成、發展和今後的導向，作了嚴肅、認真的評析，大大提升了這本畫集的學術品質。誠然，當下學院派的繪畫教學還存在著弊端，主要是只注重筆墨造型等畫內功夫，而對書法、金石、國學等畫外功夫卻缺乏興趣。懂外語、電腦固然好，但産生不了真正的國畫藝術大師。再鑄輝煌，任重而道遠。
萬峻池（書法家、藝術鑒賞家）
劉海粟 黃山西海
王健爾 山居圖
楊延文 新加坡風光
劉懋善 小村的回憶
徐悲鴻 群樂圖
林風眠 靜物
王濤 陳廷敬著康熙字典
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