松與海
我作風景畫往往是先有形式,先發現具形象特色的對象,再考慮其在特定環境中的意境。好比先找到有才能的演員,再根據其才能特點編寫劇本。有一回在海濱,徘徊多天不成構思,雖是白浪滔天也引不起我的興趣。轉過一個山坡,在坡陰處發現一叢伏地矮矮的小松樹,遠遠望去也貌不驚人,但走近細看,密密麻麻的松花如雨後春筍,無窮的生命在勃發,真是于無聲處聽驚雷!於是我立即設想這矮松長在半山石縫裏,松針松花的錯綜直線直點與寧靜浩渺的海面橫線成對照。海茫茫,松蒼蒼,開花結果繼世長!我搬動畫架上山下山,山前山後捕捉形象表達我的意境。
嶗山漁村
嶗山一帶漁村,院子都是用大塊石頭砌成的,顯得堅實厚重,有的院裏曬滿幹魚,十足的漁家風味。我先寫了一首七絕:“臨海依山靠石頭,捕魚種薯度春秋,爺娘兒女強筋骨,小院家家開石榴。”然後,我便要畫,在許多院子中選了最美最典型的院子,畫了院子,又補以別家挂得最豐盛的幹魚。畫成,在回住所的途中被一群大娘大嫂攔著要看,她們一看都樂開了,同聲説這畫的是某家,但接著又都驚嘆起來:“呵!他們家還有那麼多魚!”因她們知道這家已沒有多少魚了。
糞筐畫家
在林彪、“四人幫”控制時期,我們學院全體師生在河北農村勞動,生活無非是種水稻、拉煤、批判、鬥爭……就是不許作畫。三年以後,有的星期天可以讓畫點畫了,我們多珍惜這黃金似的星期天呵!沒有畫具材料,設法湊合,我買了一元多錢一塊的農村簡易黑板,刷上膠便在上面作油畫,借房東的糞筐作畫架。我有一組農村莊稼風景畫,如高粱、玉米、冬瓜……就都是在糞筐上畫出來的,同學們嬉稱我為糞筐畫家!河北農村不比江南,地形是比較單調平淡的,不易找到引人入勝的風景畫面。同農民一樣,幾乎天天是背朝青天面向黃土,因此對土裏生長的一花一葉倒都很熟悉,有了親切的感情,我畫了不少只伴黃土的野花。有一次發現一塊體形不錯的石頭,照貓畫虎,將它畫成大山,組成了山花爛漫,算是豪華的題材了!
樂山大佛
四川樂山大佛,坐著,高七十一公尺,是世界第一大佛,如他站起來,還不知有多高!不過,單憑巨大倒未必就駭人,主要是由於岷江和青衣江匯合的急流在他腳下奔騰,顯得驚險萬狀。當我了解到由於此處經常覆舟,古代人民才鑿山成佛以鎮壓邪惡,祈求保祐過路行舟的安全時,我於是強烈地想表現這種勞動人民的善良願望和偉大氣魄。冒著急流險灘,我雇小舟到江心寫生,大佛雖大,從遠遠畫來,也不過是一個普通的石刻,只能靠畫中的比例來説明其巨大的尺度,但這只是概念的比例,邏輯思維的比例,並不能動人心魄。我於是重新構思,到大佛腳下仰畫其上半身,又爬到半山俯畫其下半身,再回轉頭畫江流……是隨著飛燕的盤旋所見到的佛貌,是投在佛的懷抱中的佛的寫照,佛的慈祥安寧,似佛光的雨後彩虹……想讓觀眾同作者一起置於我佛的庇護之中。
海濱觀眾
我作畫,追求群眾點頭、專家鼓掌。一般講,我的畫群眾是能理解的,我在野外寫生時經常聽到一些讚揚的話,“很像”、“很好看”、“真功夫,懸腕呵!”這些鼓勵的話對我已不新鮮,引不起我的注意。只一次,在海濱,一位九十多歲的老漁民坐在石頭上自始至終看我作完一幅畫,最後一拐一拐離去時作了一句評語,真正打動了我的心弦。他説:“中國人真聰明,外國人就畫不出來!”估計他沒有看過多少外國人的畫,可能年輕當水手時吃了不少帝國主義的苦頭,那強烈樸素的愛國主義感情使我永難忘懷!
聽香
1980年的春天,我帶領一班學生到蘇州留園寫生。園林裏擠滿了人,行走很困難,走不幾步,便有人嚷嚷:“同志,請讓一讓。”原來他們在拍照,那國産的海鷗相機大概價格便宜,很普及,小青年都在學照相,那些姑娘們拍照真愛擺姿勢,有斜著腦袋扭著腰的,有一手捏著柳葉的,有將臉龐緊貼著花朵的,他們想在蘇州園林裏留下自己最美麗的身影吧!園林裏有什麼好玩呢,於是嗑瓜子、吃糖果、打撲克……
到了晚上,我的研究生鐘蜀珩不見了,她回來得特別晚。她曾躲進了園林裏一個極偏僻的角落,藏在什麼石頭的後面,悄悄地畫了一天,凈園關門的時候值班人員未發現她,她也沒注意園林在什麼時候已關門了。當她畫完時已無法出園。她在園裏來回轉了好幾遍尋不到出園的任何一個小門,最後只好爬到假山上對著園外的一個窗戶呼喊,才引來管理員開了門。她説,她在園裏轉了一個多小時,沒遇見一個遊人,她才真正感受到了園林的幽靜之美。我沒有這樣的好運氣,真羨慕她遇見了園林的幽靈!獅子林的走廊裏寫有兩個字:“聽香”,道出了園林的美之所在。
牧場與毛毯
我在新疆白楊溝的山坡上用油彩畫那一目了然的大片牧場,一群學生圍坐在背後看我作畫。我畫得很糟,可説徹底失敗了,我的調色板上擠滿了大堆大堆的各種綠色,硬是表現不出那遼闊牧場的柔軟波狀感。心裏很彆扭,傍晚躺在床上沉思,探索失敗的關鍵原因。同學們進屋來看望我,我立即坐起,偶一回頭,看到剛被我躺過的床上有文章了!黃黃的單一顏色的毛毯蓋著棉被和枕頭,因剛被我躺過,那厚毛毯的表面便形成了緩和的起伏,統一在富有韻律的褶紋中,這不就像牧場嗎,牧場的美感被抽象出來了!
我於是便和同學們談開了,總結了我白天的失敗,認識到要著重用線的表現來捕捉牧場的微妙變化,一味依靠色彩感是太片面了,如綠色的牧場染成黃色的牧場,構成牧場美感的基本因素不變,毛毯給了我們啟示。第二天同學們在色彩畫中果然用偏重線的手法表現了牧場,效果比我畫的好多了!
冷和熱
事情記得清清楚楚,但忘了是在西藏的哪一個山坡上了。我和董希文一同寫生,都畫那雪峰,我們進藏五個月中經常在雪峰下討生活。我的畫架安紮在向陽坡上,大晴天,烏藍的天空托出白亮亮的大雪山,亮得幾乎使人難以睜開眼睛。畫著畫著,太陽愈來愈溫暖,愈來愈熱,我於是開始脫去皮大衣,畫不一會兒,還得脫棉襖,奇怪,太陽幾乎燙人了,灼熱難忍,我又脫,脫得只剩襯衣了,才感到很舒服,在那高寒的雪峰下居然碰到這樣一個溫暖的天然畫室,太美了,而且無風。大約下午三點來鐘我的畫結束了,譯員和司機同志勸我快穿衣服,説太陽很快就要落山了,而我額頭還冒汗呢。待穿好衣服,去找董希文,我還不知他在何處落戶呢。他躲在陰影處,太陽整天沒有發現他,他還正披著皮大衣在戰鬥,一面流著清水鼻涕,凍僵的手已顯得不太靈便。“太陽下去了,太冷了,快收攤吧!”我催他,他説從早晨到現在一直就是這麼冷啊!他根本沒有脫過皮大衣。
肥皂的身份
每次到外地寫生,畫具材料必須準備得十分齊全。1978年到西雙版納,當時外地肥皂緊張,洗油畫筆離不開肥皂,我帶的肥皂有限,便分外重視,每次洗完筆,便立即將肥皂收藏好,洗臉從不動用。日子久了,總得洗一次內衣吧,洗衣總不能不用肥皂。但洗衣和洗筆時完全是兩種精神狀態,洗筆必須嚴格要求,一絲不茍,洗衣服洗個大概就算了,往往還心不在焉。洗完衣服後突然想起肥皂遺忘在水池邊了,洗筆時從來不可能遺忘肥皂,因肥皂的重要性只同洗筆緊緊聯繫在一起,而洗衣服時便忘其重要的身份了。我惶恐地立即奔到水池邊去找重要的肥皂,不見了!
“臟飾”
1974年,我和黃永玉、袁運甫及祝大年從黃山寫生後到了蘇州,住進比較講究的南林飯店。我們在黃山曬脫了一層皮,臉被風刮得枯澀枯澀的,頭髮蓬亂,背著那麼多畫具,一看就知是一群畫畫的。穿得整齊乾淨的服務員問:“你們中有畫油畫的嗎?”他偏對油畫感興趣,永玉立即回答:“老吳就是畫油畫的。”服務員便轉向我:“小心別將顏色弄臟房間。”黃山玉屏樓為遊客備有出租的棉大衣,幾乎每件棉大衣上都抹有油畫顏料,招待所的褥子上也常擦著油色,畫家太多了,油畫家尤其討厭!要學學我們宜興的周處嚴格要求自己的作風,不讓別人認為是一害,不讓別人討厭油畫。我每次作完畫,總用棉花將染在地上的顏料擦得不留一點痕跡。大概是在甪直的旅社裏,有一回擦洗洗過筆的臉盆,用了許多肥皂和棉花還是擦不乾淨,怎麼回事呢?仔細觀察,那不是我弄上的顏料,原來那是屬於臉盆本身設計中的色彩!是裝飾藝術,不是“臟飾”藝術!
冰凍殘荷與石林開花
夏天,北京的北海公園裏映日荷花別樣紅,確是旅遊和休息的勝地。我長期住在北海後門附近,得天獨厚,當心情舒暢的時候或苦悶的時候,便經常可進北海去散步。“四人幫”控制期間的一個隆冬,我裹著厚棉衣因事進入北海,見水面都早已冰凍三尺,但高高矮矮枯殘的荷葉與枝條卻都未被清理,烏黑烏黑的身段,像一群挺立著的木乃伊。齊白石畫過許多殘荷,但何曾表現出這一悲壯的氣氛呢,這使我想起了羅丹的雕塑《加萊義民》。強烈的慾望驅使我要畫這冰凍了的荷屍,我想還應該添上一隻也凍成了冰的蜻蜓。親人和朋友們堅決制止我作這幅畫,我沒有畫。
1977年我到雲南石林寫生,石林裏都是石頭,雖具各種狀貌,但也還是僵化了的石頭嘛!然而石林裏開滿了白色的野薔薇,都是從石頭隙縫間開出來的。“四人幫”倒臺了,我心情很舒暢,倒臺前知識分子們的心情能舒暢嗎?我曾以為冰凍的荷屍正是自己的寫照呢!我於是大畫其石林開花,還題了一句款:今日中華春光好,石頭林裏也開花。
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