進入Torun的攝影世界，
法國雕刻家羅丹説過，
生活中不是缺少美，
而是缺少發現美的眼睛。
美，在生活中隨處可見。
Yener Torun是一位建築師，
卻花了十幾年的時間，用手中的相機，
挖掘到了千年古城伊斯坦布爾的另一面。
來到伊斯坦布爾14年的Torun，
與其説他是建築師，
倒不如説他是自賦有著
傳達建築人使命感的街頭攝影師。
有心人總能發現過去被遮蔽的風景，
Yener Torun就是如此。
他覺得這個城市的摩登時髦感，
完全被那些古老遺址給掩蓋了。
“伊斯坦布爾雖然充滿著異域風情，
但別忘了它也是個極具現代感的城市。”
所以在他的照片裏，明亮的色彩、
粗放的線條和簡單的幾何形狀，
將這座古老的城市裝點成了，
一個極具現代感的新世界。
他的攝影作品讓伊斯坦布爾，
成為了如同阿拉丁洞穴
一樣的奇觀之地。
發掘藏在美麗的奧斯曼帝國、
拜佔庭建築和藍色的海峽，
其不可思議的明亮色彩。
俗話説，一個好的建築，
一定是科學人文與藝術的完美結合，
是精神和幻想世界的物化形式，
更是一個人們想不斷完善的世界。
孕育著一個文化背景的建築，
既可以折射出所處環境的
文化傳統和人文精神，
同時也以其自身詮釋著美的概念，
建築豐富的語言中，
裹著的是讓人無盡的回味。
“這些幾何形狀、色塊圖案幫助我重新定義了規則，從而使這些建築不再僅僅作為建築而存在。
構圖的時候，我喜歡把亮色、粗線條、幾何塊、光影通通融合在一起，賦予建築全新的意義。看照片的人也可以從不同人物與場景的結合獲得新的藝術感受。”Torun説道。
Torun希望借助這些攝影作品，Torun希望借助這些攝影作品，
消除人們對土耳其那阿拉伯式、
花紋式的傳統的印象，
以獨到的拍攝視角，
展示其摩登活力的一面，
讓每張照片都像插畫一樣精緻活潑，
古老的城市原來也隱藏著絢爛交錯。
甚至就連一些伊斯坦布爾的長期居民，看完Torun的照片後也不能相信：這就是他們居住的城市。
進入Torun的攝影世界，進入Torun的攝影世界，
仿佛進入了一個孤立的夢境之中，
遠離地面、時間之外，
因一個個陌生人而靜止下來。
令Torun自己都想不到的是，令Torun自己都想不到的是，
作為一名建築師的他，
在十多年前拿起相機後，
便再也沒有放下。
後來他在instagram上，
發佈了自己拍攝的建築照片，
從而引起了人們的關注。
並非一件易事。
Torun會花很大一部分的時間，
去尋找拍攝地點，
這是這個攝影項目的第一步，
也是最艱難的一步。
他幾乎跑遍了伊斯坦布爾的每一個角落，
尤其是一些還在建設中的地方，
直到找到合乎自己拍攝需求的建築。
Torun説：“伊斯坦布爾的大部分建築其實並無色彩，所以當自己找到這些彩色建築的時候，一種勝利感就油然而生。
而尋找的過程本身也是一場旅途，和最後的成品一樣重要。”
為了得到一張完美的照片，
Torun會不止一次去同一個地方，
有時候一天裏要來好多次，
因為不僅要耐心等待一天中，
光影效果最佳的時刻，
還要觀察不同時間裏光影的變化，
然後決定怎麼運用這個背景。
毫不誇張地説，
有時單單就一張照片，
Torun要耗時一個月才能完成。
一幅好的攝影作品，
往往蘊含著許多的小細節。
而Torun説：
“通常，所有的這些細節，
都是耐心等待機會的結果。”
這些五彩斑斕的墻壁，
不僅是Torun施展靈感的畫布，
也是他內心世界的入口。
通過這些色塊，
Torun與觀者之間，
也建立起了微妙的聯繫。
建築線條的硬朗，
與色彩的柔和完美結合，
從而有了別樣的味道。
作為一位建築師，
Torun説到建築不能單單僅看一面，
他希望帶給外界人士，
更多對於土耳其的想像，
而或許對於白皮膚黃頭髮的旅客來説，
這裡幾乎是完全符合他們心目中，
集東方文化大成的薈萃之地。
但除了略顯招搖、
誇大浮華的裝飾圖畫意像之外，
他更希望透過個人的私心觀察，
以徹底走訪伊斯坦布爾
每個角落的探險精神，
掀開那一層層可能連當地人，
都不知道的多重面紗。
“我試著用微笑，
去觀看和欣賞這個國家，
然後告訴人們：
所謂刻板和非凡之間，
不過只隔著一條細細的長線。”