奧伯利·比亞茲萊是英國19世紀末最偉大的插畫藝術家之一，也是近代藝術史上最閃亮的一顆流星。他在其短暫的藝術生涯中，創造了具有無限影響力的插畫藝術作品。
“惡之花”
插畫家奧伯利·比亞茲萊于1872年出生在英國南部的海濱城市布萊頓（Brighton）。
他的作品風格簡潔，一般只有黑白兩色；但同時又很繁複，繪有精細的線條和細碎的花紋。
將比亞茲萊最早介紹到中國的是魯迅與鬱達夫。魯迅曾自費出版了比亞茲萊的畫集，並説：“有時他的作品達到了純粹的美，但這是惡魔的美，而常有罪惡的自覺，罪惡受美而變形又復被美所暴露。”
因此，比亞茲萊也被冠以”惡之花”的名號。
插畫家奧伯利·比亞茲萊
比亞茲萊7歲時被診斷患有肺結核。他從小接受母親的教育和藝術熏陶，醉心於文學和音樂，所以他的作品中總是充滿著詩意和幻想。有人説，比亞茲萊在音樂上的天賦甚至比在繪畫上的還要高。
而這位天才藝術家，雖僅受過兩個月的正規繪畫訓練，卻在其短暫的26年生命中留下了大量引人爭議的作品。
比亞茲萊《Ali Baba》
簡單又繁複的黑白畫
1892年夏天，比亞茲萊接受了為《亞瑟王之死》繪製插圖的任務，從此走上了職業畫家的道路。他為這本書創作了封面、20幅黑白插圖、100幅題圖題尾以及350幅首字母裝飾畫。
比亞茲萊為《亞瑟王之死》繪製的插畫
在《亞瑟王之死》中，比亞茲萊採用倣木刻的手法，用黑白線描來創作插畫。他以簡練、概括而富有裝飾意味的線條刻畫了所有的故事畫面，而黑白畫效果所表現出的神秘感與其所具有的簡練有力的表現性，奠定了他以後的藝術風格。
大起大落的職業生涯
而真正讓比亞茲萊成名的，是其為當時著名的唯美主義作家奧斯卡·王爾德的作品《莎樂美》繪製的插畫。王爾德于1891年創作出法語劇本《莎樂美》，但《莎樂美》能夠真正地流傳，還是靠比亞茲萊為其繪製的插畫。1894年，他為《莎樂美》的英譯版創作了觸人耳目的16幅黑白插圖，這些插圖甚至比劇本更具有象徵意味。
比亞茲萊為《莎樂美》繪製的插畫
在比亞茲萊看來，他的插圖在完成後就成為了獨立的藝術品，擁有了自己的生命力。
雖然王爾德最初並不滿意比亞茲萊為《莎樂美》繪製的插畫，但不得不承認的是，正是兩人藝術的結合，造就了當今人們評價最高的《莎樂美》。
比亞茲萊為《莎樂美》繪製的插畫
成名後的比亞茲萊緊接著擔任了1894年創辦的著名雜誌《黃面志》的美編一職，成為了該雜誌的靈魂人物，他也迎來了自己事業的巔峰。
雜誌《黃面志》封面
但好景不長，1895年，王爾德因有傷風化入獄時，攜帶了一本《黃面志》，加上兩人之前在《莎樂美》上的合作，使得比亞茲萊受到牽連，不得不退出《黃面志》的製作。讓比亞茲萊成名的王爾德，也讓比亞茲萊的事業在一夜之間跌入谷底。再也沒有出版商敢出版比亞茲萊的任何作品，比亞茲萊的經濟狀況立陷困頓之中。雪上加霜的是，他的肺病在此時也再次復發。
豐富的創作風格
這時，有兩位重要人物向比亞茲萊伸出了援手：一位是虔信的天主教徒馬克·安德烈·拉伕洛維奇，他使比亞茲萊阪依了天主教；另一位是出版商萊奧納多·史密瑟斯，他支援比亞茲萊創辦了雜誌《薩伏伊》，這也成就了比亞茲萊另一個重要的創作時期。
比亞茲萊為雜誌《薩伏伊》繪製的封面和插畫
比亞茲萊在後期同時進行了繪畫和寫作，他創作了《在山下》、《理髮師歌謠》等文學作品，併為它們繪製了精美的插圖。在這一時期，他還為許多文學名著，例如阿裏斯托芬的《莉希翠塔》、蒲柏的《劫發記》和本·瓊森的《沃爾普尼》繪製了插圖，發展出了自己更為豐富多變的創作風格。
比亞茲萊《Mademoiselle de Maupin》
1898年，比亞茲萊于法國南部一家小旅館去世，年僅26歲。而以1894年創辦的《黃皮書》為標誌的“頹廢主義”運動，也在比亞茲萊去世後漸漸平息。
但比亞茲萊的影響卻從未停止，他的藝術直接影響了
新藝術風格和後來的裝飾藝術運動，招貼畫（poster）自他之後成為了藝術領域的一個門類。在插圖藝術界，他的成就更是至今無人能出其右。
比亞茲萊《St. Rose of Lima》
比亞茲萊的線描不僅僅是描繪了詼諧或奇異的圖像，還更多地關注到了社會問題。
他的線描不但批評了當時維多利亞社會的墮落，也為我們展示了有力量、有知識的“新女性”的世界，延伸了女性的性別界限，充分展示了一種基於性別平等的新女性視角。
比亞茲萊《Venus》
比亞茲萊的一生猶如他的黑白插畫一樣，既單純又複雜。他的藝術生涯雖是短暫的，但又是輝煌的。他的藝術作為一種頗具洞察力的批評方式，有力地揭示了當時維多利亞社會的偽善面目。