一個世紀前，在藝術商人、同時也是莫迪裏阿尼的摯友Leopold Zborovski的苦苦説服下，巴黎藝術商人貝爾特·韋爾(Berthe Weill)決定為莫迪裏阿尼舉辦個展。1917年12月3日，星期一，受邀嘉賓齊聚在貝爾特·韋爾畫廊，參加莫迪裏阿尼的這場人生中第一次也是最後一次個展，藝術家時年33歲，展出的大概30幅作品包括了素描和油畫。
1917年，貝爾特·韋爾畫廊為莫迪裏阿尼舉辦個展的海報傳單
莫迪裏阿尼，Nude Looking Over Her Right Shoulder, 1917，現存于私人收藏
那時候，韋爾剛剛把自己的畫廊遷到位於Rue Taitbout的新址，離歌劇院非常近，但這可能也正是莫迪裏阿尼這輩子最倒楣的事兒——畫廊旁邊有一家警察局。展覽開始後迅速積累的圍觀人群引起了警察們的注意，他們看到畫廊墻壁上挂著很多大尺幅的裸女畫作，甚至為了宣傳，還有一幅裸女被放在畫廊的櫥窗裏，引起了很多路人駐足圍觀。警察闖入畫廊勒令將整個展覽關閉，理由是藝術家的裸女像傷風敗俗、擾亂公共秩序。
貝爾特·韋爾(1865-1951)
貝爾特·韋爾也被叫去面見警長，“我穿過擠滿擁擠人群和談笑聲的街道，爬上了警察局的臺階”，韋爾曾這樣對一位作家回憶道，“警察局裏塞滿了‘請來的客人’”。
韋爾對警長説：“你想見我·”
“沒錯，我命令你把那些污穢的東西都拿下來”，警長回道。
韋爾試著做些解釋：“藝術鑒賞家們倒是和您有著不同的見解… …那些裸女畫哪不好了？”
警長：“那些是裸體的女人!如果不立刻執行我的命令，我可以叫一隊警察去全部查封。”
最終，這場展覽只進行了幾個小時就被迫關閉了，墻上的畫作還是韋爾請受邀觀展的嘉賓幫忙取下來的。(部分內容摘自1976年首次出版的由Doris Krystof撰寫的著作《Amedeo Modigliani, 1884-1920: The Poetry of Seeing》)
Doris Krystof的著作封面
由於到巴黎後的生活十分困難，莫迪裏阿尼形成了酗酒的習慣，在窮苦和麻醉中過著頹廢的生活。瑞士籍的精神病醫生奧斯卡·普費斯特，認為莫迪裏阿尼患有嚴重的精神疾患，並由此而確定他在藝術上的表現主義傾向。在展覽被禁後的第三年，1920年1月24日，莫迪裏阿尼去世，年僅36歲，一直與他生活在一起的他的最忠實的模特兒和妻子讓娜·埃比泰爾納，在聽到他死訊的第二天也跳樓自殺了。1923年人們在拉雪茲神父公墓為他們舉行了合葬儀式。
莫迪裏阿尼
今年11月23日到2018年4月2日，泰特現代美術館將舉辦莫迪裏阿尼回顧展，呈現借展自世界各地頂級博物館和私人收藏的莫迪裏阿尼重要作品近100件，規模之大，英國歷史上首次，而此次展覽的一大看點莫過於一組十幅裸女題材巨作的重聚，似乎又把人們帶回到100年前那場只存活了幾個小時的展覽裏。
1916年，莫迪裏阿尼與畢加索等藝術家在巴黎合影
莫迪裏阿尼，Nu couch, 1917-18，現存于私人收藏
如今，人們只能在只言片語中了解莫迪裏阿尼當年這場個展的大體情況，卻鮮有人知道展覽關閉後的更多故事，這也許與韋爾畫廊女老闆低調到骨髓裏的人生境遇有些關聯。
1865年生於巴黎的貝爾特·韋爾(Berthe Weill)當時是法國有名的藝術品經紀人，在開創二十世紀巴黎前衛派藝術的市場進程中發揮了扮演了至關重要的角色。儘管較當時其他同行相比，貝爾特·韋爾的名字鮮有人知曉，但她可能是在巴黎成功達成畢加索和馬蒂斯作品交易的第一人，更重要的是，她是第一個為阿梅代奧·莫迪裏阿尼舉辦個展的人，而這場展覽也成為莫迪裏阿尼一生中唯一一場展覽。
藝術家Louis MAHLIN畫的“貝爾特·韋爾肖像”，collection prive
貝爾特·韋爾出生在一個處於中産階級下層的普通家庭中，家裏有七個孩子，由於家裏經濟拮據，韋爾被父母送到一家古董店打工，在那裏她學會了如何做生意，也積累了大量知識，尤其以19世紀的雕刻品最為熟識。這段工作經驗也讓韋爾接觸到了很多收藏家、作家和其他商人。
古董店老闆去世後，在1897年，韋爾和她的弟弟開了一家小商店，可惜只維持了3年。後來在一位藝術批評家羅傑·馬克思(Roger Marx)的影響下，韋爾開始對當時一些新興起來的年輕畫家産生了濃厚興趣。1900年，畢加索剛到巴黎不久，韋爾就先後買賣了幾件作品，這也成為畢加索作品在巴黎的首筆交易。
1901年，一位名叫Ma·ach的年輕的西班牙畫作經紀人向韋爾資助了375法郎，於是屬於韋爾自己的畫廊“Galerie B. Weill”正式揭幕，成為扶持培育年輕畫家的樂土。但是這種做法遭到了韋爾親友的反對，因為他們認為挖掘新藝術家絕對是一場冒險的買賣。
貝爾特·韋爾畫廊當時舉辦展覽的邀請函和海報 - collection prive
1933年，韋爾的回憶錄出版，裏面詳述了自己作為一個藝術商人所經歷的三十年過往，甚至包括了很多鮮為人知的歷史事件。然而，即便是在她的畫廊涌現過如此之多的藝術大師，畫廊也只維繫到了1939年，窮困潦倒成了韋爾一生的關鍵詞，甚至在她去世後數年也鮮有人了解她的故事。
1946年，很多她培養過的藝術家們聚集到一起，捐贈畫作、舉辦拍賣會，籌到的錢都給了貝爾特·韋爾，希望能夠讓韋爾在剩下的歲月裏生活地舒服一些。1948年，法蘭西共和國授予她“法國榮譽軍團勳章”，以此感激她為法國現代藝術的發展所做出的貢獻。1951年，86歲高齡的貝爾特·韋爾辭世。
藝術家Edouard GOERG畫的“貝爾特·韋爾肖像”，collection prive.
看看貝爾特·韋爾的畫廊所打理過的藝術家名單，似乎就能夠明白這家畫廊、這位藝術商人在巴黎藝術市場發展過程中有著怎樣的地位和光鮮的歷史：創立“色彩-光線理論”的法國畫家勞爾·杜飛(Raoul Dufy)、野獸派代表人物安德魯·德蘭(Andr Derain)和莫裏斯·德·弗拉曼克(Maurice de Vlaminck)、墨西哥國寶級畫家迭戈·裏維拉 (Diego Rivera)、曾與畢加索共同發起立體主義繪畫運動的喬治·布拉克(Georges Braque)、荷蘭天才畫家凱斯·凡·東根(Kees Van Dongen)，還有法國風景畫家莫裏斯·鬱特裏羅(Maurice Utrillo)，而對於當時女性畫家的早期曝光與市場運作，貝爾特·韋爾更是不可繞過的重要人物之一，這其中涉及的女性藝術家包括蘇珊娜·瓦拉東(Suzanne Valadon)、艾米麗·沙爾米(Emilie Charmy)和傑奎琳·馬爾瓦(Jacqueline Marval)等。
最近這些年，貝爾特·韋爾的故事開始受到重新關注。2007年，畢加索在1920年為韋爾創作的肖像畫被法國正式認定為國寶;2009年，韋爾的回憶錄再版，人們也開始有意識的梳理韋爾畫廊曾經舉辦過的展覽;2011年，第一部致敬貝爾特·韋爾的研究性著作得以出版;2012年2月，巴黎市政府決定在貝爾特·韋爾畫廊曾經的所在地樹立一座紀念碑，那裏也是畫廊第一次舉辦展覽的地方。
莫迪裏阿尼創作的裸女，Reclining Nude, 1917，現藏于大都會藝術博物館
據不完全統計，莫迪裏阿尼一生只創作了30幅裸女畫，不到他全部作品的10%，沒有人知道，莫迪裏阿尼這數十幅裸女畫中的模特都是誰，也更加沒有人知道在那場意外的展覽之後，這些裸女畫遭遇了什麼。
Nude on a Blue Cushion, 1917, 現藏于華盛頓國家美術館
Nude Seating On A Sofa, 1917, 現存于私人收藏
Nude With Necklace, 1917, 現藏于紐約古根海姆博物館
Reclining Nude with Left Arm Resting on Forehead, 1917，現存于紐約私人收藏
Reclining Nude from the Back, 1917，現藏于巴恩斯基金會
Reclining Nude, 1917，現藏于德國斯圖加特州立繪畫館
Seated Nude on Divan, 1917，現存于私人收藏
Seated Nude, 1917，現藏于比利時安特衛普皇家博物館
Seated Nude, 1917，現藏于法國維勒訥沃現代藝術博物館