《港口》（The Port），布面油畫, 40.6 x 48.2 cm， 1909

        2014年6月13日，時值喬治•布拉克逝世五十年之際，為了緬懷這位立體主義運動先鋒者，畢爾巴鄂古根海姆博物館(The Guggenheim Museum Bilbao)為其舉辦大型同名回顧展“喬治•布拉克”（Georges Braque）。

        據悉，本次展覽是西班牙有史以來最大規模的喬治•布拉克作品展，共計展出這位20世紀傑出先鋒藝術家的近250幅作品，從其早期的野獸派風格到晚年對工作室、禽類、以及吉維爾小鎮自然風光的描繪，按時間順序全面而完整的梳理了布拉克藝術生涯各時期的創作風格及藝術成就。

Landscape in L’Estaque

        布拉克與畢加索共同為立體主義奠定了基石，並開拓性的創造了立體派拼貼畫，本次展覽不僅涵蓋了其立體派作品，還涉及野獸派、分析立體主義、粘貼畫、合成立體主義以及以靜物（以小圓桌和果盤為內容的重復創作）為題材的作品等，這一完美呈現離不開法國蓬皮杜藝術中心(The Centre Georges Pompidou)、畢爾巴鄂比斯開銀行基金(Fundación BBVA)以及諸多國際公眾及私人藏家的支援與資助。

《吉他》（Guitar），拼貼畫，1912

        除此之外，喬治•布拉克回顧展還通過文獻及照片等珍貴資料為觀眾呈現了布拉克藝術創作之外的另一面：在布拉克和畢加索合作的立體主義時期，他同時與音樂結下不解之緣（他會演奏多種樂器，包括手提琴、長笛、小提琴），並與作曲家埃裏克•薩蒂（Erik Satie）保持著真摯的友誼；布拉克還與詩人皮埃爾•勒韋迪（Pierre Reverdy）、弗朗西斯•蓬熱（Francis Ponge）、勒內•夏爾（René Char），以及同時期的傑出知識分子們來往密切。

        另外，文獻中還記錄並展示了布拉克在20世紀20年代從事舞臺設計工作的情況，他的裝置設計至今仍能在弗蘭克•蓋裏設計的博物館中與之相得益彰。

《大裸女》（Large Nude），布面油畫，140x100cm，1907-1908

        喬治•布拉克回顧展旨在緬懷這位偉大的藝術家，並紀念其在藝術史上的重要作用。本次展覽的策展人布列吉特•萊亞爾（Brigitte Leal）表示，“在某些人眼中，布拉克作為法國戴高樂（Gaullist France）官方藝術家的身份無疑削減了他的重要性，他在藝術史中的地位明顯被低估了。”

        實際上，喬治•布拉克對立體主義的影響並不亞於畢加索，他與畢加索同為立體主義運動的創始者，“立體主義”這一名稱也因其作品而得名。他將字母及數字引入繪畫、採用拼貼等手段，這些都極具開拓性及探索性。該展覽希望為觀眾提供完整而獨特的視角，引導人們深入了解這位傑出的立體主義代表人物以及20世紀先鋒藝術的主要推動者。

        據悉，此次展覽將持續到9月21日。（摘自Artdaily，編譯/付朗）