導語:近日,第一屆林州水墨雙年展巡迴到上海多倫現代美術館,近120 位藝術家參展。雙年展的名頭、“高峰論壇”的舉辦及“後文人”概念的提出,顯示出策劃方在操作上的“良苦用心”。
“藝術讓你一夜暴富”
林州在哪兒?要是不上百度上搜一下,還真不知道。它在河南境內,位於晉、冀、豫三省交界處。上世紀60 年代曾聞名全國的“紅旗渠”就在這裡。就是這個城市,推出了第一屆水墨雙年展。排在主辦方前兩位的,是當地政府和一個房地産公司。用當地媒體報道的話説:“雙年展是國際當代視覺藝術最高級別的展示活動,是推出世界各國新藝術成就的重要窗口,是各國各地重要的藝術節日,其重要性相當於體育界的奧林匹克,或電影界的奧斯卡、戛納……”這很可能也是當初策劃者在説服政府以及房地産老總時的説辭。
事實上,多少有點藝術常識的人都知道,除了像威尼斯雙年展這樣水準的可以稱之為“國際當代視覺藝術最高級別的展示活動”,並不是任何冠上“雙年展”名頭的展覽都能稱得上藝術領域的“奧斯卡”、“奧林匹克”。而把雙年展搞成巡迴展,也算是有中國特色的創舉吧。
在多倫現代美術館的展廳裏,整個展覽分為國畫名家、現代水墨、新文人畫、實驗水墨、觀念水墨、經典書法、現代書法、後文人水墨8 個單元。且不説這些分類多麼含糊與混亂,也不説同期舉辦的“高峰論壇”上所提出的“後文人”概念多麼莫名其妙,單説馮小剛、趙忠祥、董浩叔叔等人作品的參展並被堂而皇之地擱在“後文人水墨”單元裏這件事,就足以貽笑大方了。策劃人是不是以為自己在策劃的是個綜藝節目?中國當代水墨藝術再不濟,也不至於墮落到要用這些明星來撐門面吧?他們的作品參展,能推導出“藝術家職業身份更加複雜,水墨和書法不是他們的唯一訴求,而只是他們的一種生活方式,這是一種當代意義上的文人狀態、後文人狀態,是‘中國製造’”這樣的論調麼?他們跟“中國30 年水墨實驗”有什麼關係呢?這種學術上的極不嚴肅,是不是可以理解為藝術道德的淪喪?
水墨搭臺,唱的是出什麼戲?估計策劃人是心知肚明的。他們更加清楚的是,只要搞得熱熱鬧鬧,媒體報道跟得緊密,在林州市政府跟贊助方那裏就可以有個不錯的交待,至於學術不學術的,誰會真的在意呢?真正能留在手裏的,是實實在在的一個“利”字。或許他們早就準備好了應對學術質疑的説辭了,博伊斯不是説過麼,人人都是藝術家!更何況咱們中國傳統文人藝術裏本來就沒有專業藝術家一説,大家都是業餘的,為什麼馮小剛、趙忠祥、董浩叔叔就不能參展?之前參加了林州水墨研討會的畫家林飛的批評一針見血:“對於林州雙年展‘後文人’的提法我是堅決反對的,是一個‘假大空’的理論。在藝術的學術性上缺少實在的上下文關係,其人員的成分是雜亂無章的,根本上不具備文人的起碼素質和藝術水準……文人是具有精神訴求的形式,有文化內涵的依託,有人格素質的修養,不是當今逐利追名的奔忙和趨炎附勢的表演。”
然而,就是這樣的一個不倫不類的大雜燴式水墨雙年展,開始在國內巡展了。我有點好奇的是,策展團隊裏的著名批評家、參展藝術家裏的那些著名藝術家,對此作何感想?真的非常想知道他們在參與這個雙年展過程中的真實想法。另外,這個雙年展在多倫美術館的展期只有12 天,這樣的短檔期恐怕在全世界的雙年展中也是絕無僅有的吧。 |