| 作者：劉開渠
人們常説藝術貴在獨創，貴在出新。是的，藝術沒有創造性是不行的。這既涉及形式問題，也涉及內容問題，形式要不斷地創造，內容要不斷地出新，藝術才能向前發展。
任何藝術都有“流”的淵源，總是後人在總結了前人經驗的基礎上，進行創造性的新發展，這是中外藝術發展史所證明了的。我們的現代雕塑有兩條“流”：一古一洋。古的也好，洋的也好，都是為借鑒前人或別人的經驗，來發展和提高我們的雕塑藝術水準。但要記取“邯鄲學步”的教訓。如果片面追求形式，而不惜損害內容的表現，那就不好了。
曾經有人問我，“舊瓶裝新酒”行不行？這怎麼説呢？對於舊形式原封不動地加以利用，在詩詞創作方面有成功的作品。雕塑是造型藝術，它的內容對形式的依存，是不同於語言藝術的。我見過這樣的作品，把現實題材硬塞進漢畫像石裏。結果新內容被舊形式吞噬了，觀者只能看到“舊瓶”，而品不到“新酒”的味道!恐怕這不能算是對傳統藝術形式的尊重，更談不上創新、向前發展了。
我們不能以“舊瓶新酒”來混淆“推陳出新”的概念。“推陳出新”是內容和形式兩者都包括在內的。雕塑是形式感很強的藝術，但不能脫離內容，為形式而形式。我們要求用不同形式來適應不同內容，甚至連製作材料如泥、木、金、石的物質屬性，以及作品安放的環境等等，都要考慮在內，這都是為了更好地表現內容的需要。儘管近來有人對“內容決定形式”這一命題提出懷疑，我還是欣賞我們古代藝術理論家劉勰的“水性虛而淪漪結，木質實而花萼振，文附質也”的見解。我們要求的獨創和出新，不是僅僅在形式上玩花樣，而是要創造出新形象、新意境、新思想、新的時代精神來。
我們強調首先要出內容之新，是不是説選擇了別人沒有描寫過的題材，就可以獲得新意了呢？那也不一定。僅僅是題材的花樣翻新，也還是翻不出新意來的。藝術上的創新，首先在於作者對自己所描寫的對象，在認識上有沒有獨特的感受，在表現上有沒有獨創的方法。為了便於説明問題，舉幾首詩詞作品，譬如説，秦觀把楊廣的“寒鴉飛數點，流水繞孤村”，化為“斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村”，只在形式上玩了一個花樣，而在內容上卻毫無創新，所以不能給人以新鮮感覺。毛主席和陸游的咏梅，採用同一形式同咏一物，而其思想、意境、時代精神等等都各擅其勝。陸游的“咏梅”也好，毛主席“反其意而用之”也好，都説明作者自己對客觀事物的感性認識。沒有自己對描寫對象的與眾不同的感受，跟在別人後頭學步，是創不出新來的。
（摘自作者寫于1980年的《對雕塑的幾點創作意見》一文） |
