攝影/崔巧琳
當代著名藝術家、中央美術學院副院長徐冰日前來到天津美術學院做客“天美講壇”，很多師生慕名而來。講座之前，徐冰接受了記者的採訪。
採訪期間，徐冰從藝術的角度闡述了藝術收藏市場的現狀。他本人雖然沒有參加過純商業化藝術市場的活動，但他卻在很多人忙著在藝術市場上抬高自己身價的時候，在網上為環保事業出售著藝術作品。
當談及藝術家的靈感來源時，徐冰説生活是創作的源泉。他的很多作品都和中國傳統的書法藝術有關係。其中他在創作代表作《天書》時，在狹小的房間裏默默地刻了4000多個“假漢字”，並以古代活字印刷的方式印了幾百本線裝書和幾十米的長卷。這個作品讓人們費解，包括他本人在內，沒有人知道這些字代表什麼含義。
中國藝術家
最容易成功
《城市快報》(以下簡稱“快報”)：你覺得目前國內藝術界的狀況如何？存在什麼問題？
徐冰：中國當代藝術發展得很快，經過十幾年就已經被世界所關注。但從當代藝術系統來看，這只是初級階段。比如現在很多展覽中，許多奇怪的裝置藝術為了製造效果就把作品做得特別大；如果不行，就給它做一千個拷貝；如果拷貝不行，就把它都涂成紅色；這還不行，就把燈光弄得特別強。展覽結束後又全部拆了，大家也不知道他想表現什麼。這樣浪費材料和智慧，造成遺憾，好的作品不是這樣的。
快報：你怎麼看待中國藝術家在國際上的走俏？
徐冰：中國藝術家是世界上最容易成功的藝術家群體，這是時勢造就的。總體説，這是好事。但因為這樣出名太容易，誘惑太直接，很多人沒有達到應有的高度，就被捧殺得沒有活力了。
中國藝術收藏
市場狀況不好
快報：你覺得現在國內的藝術收藏市場如何？
徐冰：我覺得現在中國的藝術收藏市場狀況不好，但對藝術界來説是好的。因為憑我的經驗，只有藝術市場不好時，比較有意思的藝術才會出現。因為反正也是賣不出去，所以畫廊和藝術家就會比較安逸地做自己想做的東西。
快報：你覺得目前全球金融危機對藝術收藏界來説是一個機遇嗎？
徐冰：我覺得這次全球金融危機對藝術市場是一個演習。因為中國藝術市場還沒經歷過這種低迷時期，這對人們認識社會和藝術是有幫助的。中國藝術比較多災多難，過去沒有空間展示作品；後來為西方策展人製作作品；現在剛跳出來，又進入了市場的混亂狀態。
快報：現在一些人喜歡收藏藝術家的代表作，這對藝術家有什麼影響嗎？
徐冰：這可能是受到了商業的影響。收藏家喜歡收藏最能代表藝術家風格的作品，這等於鼓勵藝術家保持自己的原始風格。我覺得從材料和風格的角度來考慮(創作)，這個藝術家不會很有出息，因為他的路是特別窄的。
快報：對於接觸藝術收藏的老百姓來説，他們應該怎樣避免損失？
徐冰：我覺得百姓還沒有真正介入當代藝術收藏。現在新的收藏圈基本是企業界的人，對他們來説，怎樣避免損失是一個新的課題。
快報：那你有什麼建議給介入收藏界的人嗎？
徐冰：我的建議是不要太相信藝術了。
快報：你有收藏的經歷嗎？
徐冰：我從來不收藏藝術作品，但我有收藏物品的癖好。在上世紀最後一天，我收藏了當天的《紐約時報》。我也不知道它實際上有什麼用，但是它有一種含義。我有一部很多人喜歡的作品，叫《何處惹塵埃》，它和我的收藏經歷有關。比如“9·11”事件發生時，在我的工作室前面，我親眼看到了世貿大樓的倒塌。當時我就趕緊下樓，收集了兩座大樓倒塌後的灰塵——因為當時附近整個地面都被“9·11”事件後的灰塵覆蓋著。
後來美國加州歷史國家博物館給我寫過一封信，信中説“加州國家博物館在‘9·11’事件以後收集了很多東西，但就忘了收集灰塵，聽説你手裏有很多‘9·11’事件留下的灰塵，你能賣給我們一點嗎？”我心想這東西怎麼賣啊？
快報：通過這次收藏經歷，你有什麼體會？
徐冰：我的這個作品不是在談“9·11”事件本身，它實際關注的是人類精神和物質的關係。比如説雙塔可以在頃刻之間化為平地，還原到灰塵本身，灰塵是最自然的狀態。
|
