郭曉光教授是一位真誠而又充滿藝術激情的油畫家,在他作品中噴射出一種發自內心的熱力,一種生命力,一種激動人心的藝術魅力.在生活中,它是一位地道的“東北漢子”，因而在他的作品中也都具有這樣的特質，純情而直率。畫畫對於他是出於性情，出於摯愛，崇尚自然與真誠，崇尚理想與創新。因而也就熔鑄了他藝術作品的高品質、高品位。   

郭曉光教授是文革後魯迅美術學院油畫係所招收的第一批學員，即七七屆。一晃二三十年的光景已經過去了，如今他是碩士研究生導師，東北師範大學美術學院教學院長，油畫係表現主義工作室負責人，吉林省畫院特聘畫家，中國美術家協會會員。    

郭曉光教授多年來一直注重在生活中感悟、挖掘。注重寫生，直面生活，直接表達自己的思想感情。在自然中發現語言、技法，是在用自己的眼睛、心靈和思想表現切入內心的那種最真、最純的感悟。作畫中進入物我兩忘的最佳作畫狀態，追求天人合一的藝術境界。    

郭曉光教授始終堅守著對藝術的探索，對學術研究的嚴肅性。多年來他對西方藝術進行認真的研究和探討，喜歡色彩的感染力和表現力度，對色彩的認識方式有獨到的見解。在藝術上有多面的探索，認為只有有深厚的基礎才能在主觀願望中多方嘗試並有建樹。他反對潮流，堅信視覺藝術一定會帶著新的方式回歸視覺。他不主張利用照片繪畫和創作出來的作品，這一切可能是取決於它自身的性格特點。    

風景畫更方便於抒情寫意，所以在他的作品中有相當一部分是風景寫生。曾三次遊歷歐洲，去過法國、義大利和德國等國家，特別是在法國巴黎完成了許多生動感人，很有品位的寫生作品。他很注重寫生，寫生對於他有著特殊的重要性。其實在寫生過程中不斷的探索與發現，不斷的感悟與超越，是一個不斷創造與求新的過程，是一個不斷展現于發揮藝術個性和想像力的過程。    

在日常創作與教學活動中，在當下的各種藝術潮流中，他頑強的堅守著學院派繪畫的核心價值觀。他認為造型與色彩基礎的厚實是從事藝術創作非常重要的先決條件。基礎決定著藝術的品味。當代藝術家需要堅實的基本功，才會成為有觀點、有作為的創作者。堅信創造力是在一定的修養和功力的前提下産生，主張藝術家應當具備勤奮、善思的優秀品質。強調感受繪畫性、直接性，追求本質、深刻，作畫時喜歡一氣呵成。構圖、色彩和畫面的幅面都具有個性化的時代特徵，具有直面自然，整合認識、思維、表現的獨到方式。  

郭曉光教授在學生時期就是一個勇於探索，勇於求新、求變的年輕人，在近三十年間一路走來，癡心不改，仍然如此。不過，只是變得更加沉穩老練了。今日的他，關心東西方的概念與藝術風格，感悟與研究它們之間的多樣性與豐富性。縱觀歷史傳統與當代，面對自然的感受，最重要的是追求有藝術個性的，有東方品味的，有中國精神與意蘊的藝術境界，高品質的油畫。

                                                                                                 宋惠民

中國油畫協會副主席

中國美術家協會委員會副主任

二零零九年八月八日