4月28日，2014年第二屆中國國際大學生動畫雙年展暨國際動漫教育高峰論壇在中國美術學院美術館開幕。本次高峰論壇係第十屆中國國際動漫節分會場項目，包括動畫歷史文獻聯展、人文動畫研討會、中英動漫教育論壇、國際院校作品展映、專家工作坊講座等5個單元的活動內容，邀請到來自中國及日本的資深動畫從業者及專家、教授參與，並有來自英國、法國的動畫藝術家帶來精彩的影片展映及工作坊。
4月30日，已經連續成功舉行過兩屆的中英動漫教育論壇開幕，再次為中國動漫教育界、企業界帶來了世界領先的動漫人才培養和使用經驗，拓寬了企業家、院校教師及廣大學生的視野。在本次論壇上，英國艾芝西爾大學動畫係、中國美術學院傳媒動畫學院、浙江工業大學設計藝術學院、浙江傳媒學院動畫學院等來自國內外高校的專家學者各抒己見，暢所欲言，進行了深入、細緻的交流探討。
《龍珠》、《海賊王》、《火影忍者》、《死神》説起日本動漫的代表作，28歲的金先生如數家珍，“《鐵臂阿童木》和《哆啦A夢》都屬於‘元老級別’的了，我個人最喜歡的還是《數位寶貝》和《寵物小精靈》。”如今，每位年輕人的身邊，都有幾位像金先生這樣的日本動漫迷。我們的童年，似乎也或多或少地有過與日本動漫有關的記憶。
日本是産業高度發達的動漫大國，在當今世界，日本動畫片佔有世界動畫市場份額的60%以上（在歐洲等地更是達到70%以上）。中國動漫産業剛剛開始發展，無論是成熟的市場機制，還是先進的製作技術和創作理念，日本動漫産業都有許多地方值得我們借鑒。
如今，文化交流正在成為維繫中日友好關係的重要紐帶，動畫也必將成為其中重要的一環。在“緣起：動畫歷史文獻聯展”的開幕式上，《大鬧天宮》的美術設計張光宇先生現場繪製的美猴王頭像，與日本著名漫畫家手冢治蟲的手稿都引起了在場觀眾的極大興趣，大家爭相拍照，不時與同伴輕聲討論著，眼中有著興奮與崇敬。《鐵臂阿童木》與《森林大帝》的作畫導演月岡貞夫教授的到場與發言，更是激起了掌聲一片。
除了日本動漫，歐洲動畫也越來越多地走進中國市場。無論是10多年前的《獅子王》，還是到如今的《冰川時代》、《卑鄙的我》、《冰雪奇緣》，都是叫好又叫座的大製作，每次上映都引起觀影熱潮。《花木蘭》與《功夫熊貓》等動畫片，更是將中國元素帶向了全世界。
然而，與日本與歐美動畫相比，中國的動漫産業在發展上似乎還欠了一些“火候”。“中國本土的動漫還停留在‘低幼化’的階段，與日本的動漫産業還是有一定的距離。但是幾十年前的中國動畫片還是有不少佳作，比如《大鬧天宮》和《葫蘆兄弟》就非常不錯。”金先生的看法或許能代表大多數人的觀點。
現狀：
動畫教育與市場需求尚有脫節
日本對動漫人才的培養從20世紀80年代以前的邊工作邊學習的“師徒式”的培養方式，逐漸轉向與高校的“象牙塔”教育相結合的方式來培育優秀人才。日本動漫教育注重培養各種實用性人才，對專業劃分與實踐學習都有著細緻的要求。
中國的動畫教育在近些年得到了飛速的發展，各大專院校和社會培訓機構順應産業發展的勢頭，紛紛開設了動畫專業。然而，由於師資力量、設備教材、課程設置等方面的問題，高校動畫設計類專業的畢業生並不能滿足中國動漫行業龐大的人才需求。
據人民網報道，在麥可思研究院發佈的《2013年中國大學生就業報告》中，動畫專業被列為失業量較大、就業率低的“紅牌專業”之一。日前，在武漢理工大學召開的省高校動漫與數字媒體藝術專業就業研討會上，武漢理工大學動畫與藝術研究院院長朱明健教授向媒體表示，“去年國産動漫的總時長達到了18萬分鐘，大大超過了日本、美國等動漫強國，但是精品太少。”中國動漫最缺乏的是有創意的作品。去年全國動漫專業有50余萬畢業生，大部分在動漫産業鏈的下游當“畫匠”。中國傳媒大學動畫學院學術委員會主席路盛章教授認為，動畫其實和小説、電影一樣，講一個“好故事”是第一位的。現在高校動畫專業招生時，更看重學生的繪畫能力，對學生綜合素質的要求不夠，實際上，綜合素質不高的學生很難有創造性。
回顧：
用開放與自由的姿態創作動畫
去年，在主題為“溯洄從之——梳理與優化人文動畫的生態境遇”的中英動漫教育論壇上，中英兩國的動畫教育專家針對中國高校動漫教育與企業脫節的問題進行了討論，來自英國法爾茅斯大學的Derek Hayes認為，其實很多人都誤解了學校、學院的作用。“其實我覺得大學肯定是可以使人們得到知識，但是最重要其實是培訓他們，讓他們針對特別問題製作某一個作品的時候，所需要具有技能和組織架構結合的能力。”這種培訓和動手訓練迫使學生必須用創造力的思維來解決眼前的問題。所以當他們碰到這些問題的時候，他們就不止一種方案一種工具去解決。要能夠讓每一個學生都有平等的機會，讓他們以一種非常開放的方式來滿足他們的工作。
英國倫敦藝術大學中央聖馬丁藝術設計學院的Birgitta Hosea教授也提出，應當讓學生了解動畫的目標市場，“動畫並不僅僅是為兒童創造，但是也並不僅僅為成人創作。動畫的創作其實可以從多元的方向去發展，無論你是在讀本科期間還是碩士期間，其實你應該有自己的一個思考。我們可以將動畫的寬泛度擴展到無限的無限。”
展望：
挖掘出新優化人文動畫
在當前的大背景之下，當代中國動漫不可避免地受到了影響。這迫使本土的動漫畫家回到中國傳統文化裏面尋求營養，不僅是在繪畫的形式和表現方法上回到傳統，包括在內容上的回歸。
中國美術學院傳媒動畫學院院長劉正在接受媒體採訪時表示，在“動畫變革”時期，要超越狹隘的地域觀念或民族觀念，樹立動畫生態意識，維護動畫生態平衡。既要體現中國時代的動畫思考，把人文內涵融入當代經濟建設和文化研究中來，也要建構起精英藝術與當代社會之間的橋梁，讓其思考的力量嵌入一代人的記憶，讓其蘊含的文化史觀影響一代人。
中國和日本同居東方，同樣經歷過或正在經歷美國和西方動畫的強勢影響，經歷過學習美國動畫，然後再創本土動畫的歷程。如何創造出具有本土文化魅力的動畫作品，是兩國動畫在發展過程中遭遇到的相同問題。在這方面，前輩們已經作過了長時間的努力，中國的《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》與日本拍攝的《白蛇傳》、《西遊記》，所傳達和表現的都是這樣一種理念。
正如劉正在動畫歷史文獻聯展的開幕式上提到的那樣，“或許這是一個無需證明，只能通過努力反覆詮釋、挖掘出新的問題。我們今天所做的，是希望通過展示與研討的方式，破解中國動畫面臨的一些問題。為中國動畫，尤其是中國美術學院提倡的‘人文動畫’注入新的力量。”