2014年4月17日晚上六點半，講座“藝術管理和美國博物館發展史”在中央美術學院17號樓102舉辦。主持人余丁教授介紹到，本次講座的主講人瓊·傑弗裏（Joan Jeffri）是美國大學駐校學者，美國哥倫比亞大學藝術管理系前任主任、藝術文化研究中心主任兼創始人，她在藝術管理領域有深入的研究，並出版了很多著作。2005年，中央美術學院藝術管理系成立之初，瓊·傑弗裏給予了很多指導，並開設了為期兩天的工作坊，之後還經常來CAFA舉辦講座。
余丁和瓊·傑弗裏相識了十幾年，曾合作完成《向藝術致敬：中美視覺藝術管理》，這是第一本探討中美兩國視覺藝術管理的專著。傑弗裏認為，CAFA有自身的特點，注意力在藝術上，但藝術卻不是她所注重的，她希望通過分享美國博物館發展史和藝術管理方面的經驗，為CAFA藝術管理系提供教學建議。同時她指出一個國家的系統不能移植到另一個國家，因為其背後的語境差別很大，具體情況需要變通。隨後她簡要介紹了美國博物館、美國國際委員會和博物館與圖書館服務院的概念和職能。傑弗裏講到博物館是非營利性機構，具有教育屬性，並具有收藏、展示、保護和研究藏品的職能，並需向公眾開放。美國博物館協會對博物館的職能也有所規定，要求每年至少開放1000小時，具有80%的永久收藏、全職的館長以及充足的財務資源。
美國國際委員會是非營利性的永久機構，旨在服務社會，促進社會發展，進行徵集、收藏、研究、溝通、展示，對觀眾開放，以學習、教育、娛樂為目的，見證人類和他們生活環境的存在。博物館與圖書館服務院是公立或私立的非營利性機構或研究院，以教育或美學為目的，研究院利用專業人士，擁有和使用有形展品，對其進行維護並定期向公眾展示。
隨後，傑弗裏介紹了美國博物館的發展歷史。1773年，在美國南卡萊羅納成立的查爾斯頓博物館是美國的第一所博物館，1786年，查爾斯·威爾遜·皮爾建立了第一家科學與藝術公共博物館，19世紀60年代以後，大都會博物館、紐瓦克博物館和布魯克林博物館陸續成立。20世紀初，美國博物館發生了劇烈變化，如藝術與科學博物館將科技與繪畫一同展示，並有戒備森嚴的管理。之後百貨商場和世界博覽會也促使博物館發生轉變，開始有專門展示藝術品的區域。在兩者影響下，美國博物館開始注重燈光展示技巧，並有專門設計師調試燈光。1929年紐約現代藝術博物館的館長是一位“受過訓練”的館長，之後教育在博物館系統中變得越來越重要。20世紀60年代的博物館，不僅對藝術感興趣，也涉及到其他方面，如大都會關注過移民問題。美國現如今共有17500家博物館，其中四分之一是美術館，每年有865萬人參觀，在美國，每480人中就有一位志願者，在教育項目上也有1800課時，花費10億多，93%的博物館擁有永久收藏。
同時，傑弗裏指出，美國博物館也面臨著資金的困境，僅僅依靠社會募捐來維持運營變得越來越困難。出售藏品似乎成為一個很好的辦法，但是博物館除了徵集藝術藏品這一目的外，不得通過出售或轉讓藏品來獲取資金用作其他用途。因此，隨著政府越來越少的資金支援和私人募捐，博物館的籌資活動也開始多元化，並想法設法避開納稅，如印製藝術家資訊的T恤、床單，舉辦特展，以及博物館房地産、遊覽和慶祝活動等，但這些生財之道都不能有損博物館形象。另外，傑弗裏認為博物館的教育對象應該盡可能面向最廣大的大眾，還需要考慮到一些特殊人群，如殘疾人，盡可能為這些人群提供便利服務。在觀眾的知識獲取上，需用心製作標簽、照明設備和網路展示等。
講座最後，傑弗裏指出，美國博物館目前除了資金方面的困難外，還有員工低工資，不被尊重，工作缺乏監督等各種問題。雖然美國的博物館有悠久的歷史，但是仍然需要向在其他語境和歷史背景下成立的博物館學習，通過互相學習和交流促進雙方更好的發展。