| “學習書法不是功利的事情，不是可有可無的事情，而是中國人起碼的義務。拿好毛筆，練好中國漢字，才是一個中國人最根本的文化風度、文化臉面。沒有了這條，就談不上國家的文化安全”。
“把書法當作藝術來欣賞就是小看了它。書法不是藝術選修課，而應該跟幼兒教育、認字同步進行。”書法家孫曉雲寫了一輩子的字，成了名家，卻一直在有意無意地拒絕公眾把書法視作藝術，把她捧上藝術家的位置。
作為全國書畫界唯一一位連續擔任黨的十七大、十八大代表的藝術家，如今她的字深受書法愛好者喜愛，而她本人從不“惜墨如金”。“這個時代，文化人僅僅獨善其身是不夠的。”孫曉雲説，“我每一天都在寫，寫得好的就出版讓更多人看。我在等待自己‘人書俱老’的那種境界。”
書法陷入的誤區
談起最近幾次簽售新作《孫曉雲書小楷老子道德經》，孫曉雲的手臂到現在還有感覺。那段時間她胳膊上貼著厚厚的膏藥，臂關節損傷積水，不僅是酸痛，而是抬都抬不起來。
出版社的人向本刊記者描述，在簽售現場，有的讀者推了小推車過來買，一買就是幾十本，説回去送給親朋好友。還有老人買來送給孫輩，有學生成群結隊來買，有單位整體來買送給員工，等等。在這樣的“搶購”下，三千冊圖書尚未上架，竟已銷售一空。而此前她推出的《書法有法》也是10年暢銷不衰，先後10次再版，銷售7萬餘冊。
看到讀者買了新書、帶著舊作排起長隊等她簽售，為了對得起這份“追捧”，孫曉雲幾次簽書都簽到中午不停歇。看到有的讀者怕簽不到，她就安慰大家：“放心，我不會走，所有排隊的讀者我都會簽。”後來，看看時間實在太晚了，出版社的工作人員就跟讀者商量，在紙條上留下名字和聯繫電話，等孫老師改天補簽後再通知讀者。
幾次“欲罷不能”的簽售，讓孫曉雲感受到了民間蘊含的文化熱情。“中國人不是沒有書法審美，關鍵是要重新樹立起這樣的文化觀念。”孫曉雲説。
從3歲習字至今，孫曉雲與書法相伴已逾五十載。無論是在學校讀書、下鄉插隊、軍隊服役，還是現在擔任江蘇省美術館館長的職務，她始終堅持研習書法。不輟的苦練和天生的悟性，成就了她卓越的書法造詣。無論在業內還是在公眾眼中，她的藝術之路走得很正也很踏實，但越往藝術的頂峰走，她越感受到一種似乎被“架空”的境況，以至於經常覺得“汗顏”。
“字如其人、字如心畫是中國延續幾千年的一個衡量一個人的風度、文化、品質、素質的標準。但現在，電腦時代的到來，書寫竟然已經‘退化’成一種藝術了。少數還在寫的人就成了‘藝術家’了。我一想到這個，就會突然特別冷靜，同時又感到汗都冒出來了。因為意識到如果一直是這種情況，書法就是要絕種、絕代的。外國人一談中國文化，馬上想到書法。而中國人連書法都不會寫了？這絕對是個大問題。”孫曉雲説。正因為此，她經常在很多場合強調：書法家不是藝術家，把書法完全當作一種藝術去審美是走入了誤區。
事關文化安全
在孫曉雲看來，當代書法從某種意義上已經成為完全的純藝術，成為極少數“藝術家”的工作，這是一種文化上的誤解和缺失。
她向本刊記者分析説，過去，古人入私塾讀書，識字、吟誦、書寫三者是合而為一的，是一個不可分拆的整體。但是，在現代教育興起之後，中國文字的整體性和書卷氣的傳統被拆解：文字、音韻、書法，成為不同專業；文字歸於中文，吟誦歸於表演，書法歸於美術。識字作為必修課，書法卻成為選修課。而今研究中文的，往往不了解書法；美術學院學書法的，並未開設文字、音韻的課程。“我不是危言聳聽。”孫曉雲説，“現在社會過度強調了書法的藝術性，而忽視了它本體的文字性和實用性。在我看來，如果把書寫去掉了，光會念和認，這不是中國文字的傳承，是一個極大的缺失。中國人應該像學習語文、數學、外語、歷史一樣來對待書寫。”
近二十年來，書法界看上去很熱鬧，展覽頻頻，出版物大量涌現，書法博士碩士培養人數逐年增多，書法家作品價格日益走高，但公眾對於書法的認識，要麼是覺得莫測高深，要麼就懷著純商品性的沽價心態。家長希望孩子學書法，也不可避免地帶有某種功利思想，如在書法大賽中獲獎可在中高考中加分等。“這都代表了書法土壤的喪失，偶爾幾座小丘陵就奉為高峰了。”孫曉雲説，“當代書法價值評判的混亂，乃至於很多藝術文化價值評判的混亂，都源於此。”
她認為，“功利化的看法固然不對，但把書法僅作為藝術來看，也是小看它了。書法還有文字的功能在裏面，蘊含了幾千年延續下來的中華民族的基因，我們要敬重她、仰慕她，視她為民族之魂，要對她頂禮膜拜。尤其在書寫已經面臨被電腦等逐漸代替的當代社會，我認為要做好中國人，就要寫好中國字。要拿好毛筆，練好中國漢字。這才是一個中國人最根本的文化風度、文化臉面。然後我們才能談得上其他項目的文化安全，如果連文字都保障不了，談何文化安全？”
“書法長在手上”
唐代大書法家孫過庭講過“人書俱老”，説人要長到一定的歲數，書法才能老到。孫曉雲也有句名言：“書法長在我手上。”表達的都是類似的意思——包括書法在內的傳統文化，不僅需要思想上的傳承，甚至還需要肌體上、生理上的傳承。
孫曉雲向本刊記者舉了一個很形象的例子，古人指責別人用的是“劍指”，“劍指”就是食指和中指兩個指頭同時伸出去，這其實就是長時間拿毛筆導致的習慣，中指放不下來了。這是孫曉雲對“書法長在手上”的形象解讀。這個理念讓孫曉雲為自己多年來堅持不懈的每日書寫，找到了最終想要實現的目標和理想：一生習書，回歸古人已經不是目的，更要將書法作為一種文化技能，從自己的“手”上傳承下去。
也正是因為有這樣的體會，孫曉雲總在強調，學習書法，或者按照現代人的表述“學習書寫的方法”，只有與認字同步進行，才是正確的。這樣，中華文化的傳承才是有序的，才是一代接一代有步驟的，也符合人的生理和心理的成長規律。
“我這個建議提過很多次，也曾經作為提案上交。但也有很多教育者説，現在學校沒有書法老師啊。我覺得這都是藉口，為什麼要書法老師呢？這不是藝術選修課，而應當是一門基礎課。每一個語文老師都應該承擔起書法練習的義務，鋼筆書寫和毛筆書寫教育同步進行。學個幾年，自然就會了，手的肌肉群也就具備了。”孫曉雲呼籲，“漢字對中國文化來説，是母體，是源頭，是根本。書法應是每一個中國人的必修課，要讓‘字如其人’、‘字如心畫’重新成為我們應該接續的人文傳統。書法絕不能在我們這一代終結。”
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