|
又是一年畢業展。近幾年對年輕藝術家概念化的貼標簽運動，以及“年輕藝術家沒有人文關懷”的爭論不斷。或許，集群性的藝術作品展，能夠為當代青年藝術學子起到最為直接的“正名”作用。
中央美術學院劉涵的燈光雕塑《門裏門外》 ，兩件很小的作品，門裏是樓梯或者走廊的一隅，門外卻是整個世界的喧囂景象。這件作品放在“2012之舟：‘富隆杯’當代藝術院校大學生年度提名展”上，似乎成為對當下年輕創作者的一種隱喻：擁抱自我，而同時放眼世界。
草莓、果凍、卡通一代？
近幾年，以“果凍時代” 、“卡通一代” 、“青春玄幻” 、“超級英雄” 、“E時代天使”為名的青年藝術家展覽層出不窮， “草莓族” 、“果凍時代” 、“新動漫美學”等針對年輕藝術家的“冠名”也曾風頭一時無兩。如今中國當代藝術的發展速度較之其他國家的當代藝術，令人始料不及;而這其中，青年藝術家的創作生態被業界寄予厚望，其充滿激情和創想的新鮮血液在藝術中涌動，亦代表了中國當代藝術創作的現狀與走勢，而令人格外關注他們的藝術生涯。陳漫、張鵬、金釹、熊宇、陳可、高瑀、李繼開、楊靜……已成為青年藝術家的個中翹楚和職業偶像，被策展人貼上特色鮮明的標簽而進入“展覽-畫廊-拍賣行”的流水線作業，成為不少剛走出校門的藝術大學生的夢想星途。
在很多批評家看來，“果凍一代自由而孤寂、開放而自我、純粹而貧瘠” ，青年的成長環境與知識結構，使得他們與社會的關係既敏銳又游離，情緒的波動與社會資訊符號得到鮮明的反映，使得“70” 、“80”一代藝術家，更願意用虛擬的方式創作藝術。策展人陸蓉之曾説，動漫已經深化為世界各地青少年彼此之間的溝通符碼，他們的繪畫語言進一步的消解和視覺形態的進一步圖像化，成為一代藝術家的共同特徵。
這些虛擬化、平面化、卡通化的圖像，曾經成為藝術潮流，可如今若有人還將之視為“太陽底下的新鮮事” ，可就真OUT了。希臘懷疑派哲學家卡涅阿德斯曾説：“同一時刻出生的人，其氣質命運迥然不同” ;孔子亦曾講“五十而知天命” 。基於此，中央美術學院的高榮國拍攝50歲以上的同卵雙胞胎，通過攝影作品，我們發現，他們和她們，曾經有著同樣的面孔，生活在同樣的家庭，長大後卻由於各種原因出現了明顯而令人驚異的變化。而湖北美術學院的曾露林以瓷為材料製作雕塑《清潔》 ——清潔用品貫穿我們的日常生活，同時，這些過程也是私密的內核，有著獨特純凈的精神氣息，反射出面對自我的一種反省與思考。曾露林以陶瓷材質製造出極富質感的純白世界：輕薄的手紙、柔軟的毛巾、墩拙的香皂…… “傳統的藝術門類——國油版雕，都在青年人的手中加上了其他媒材——比如在雕塑中加入燈光，版畫加入有機玻璃材料，絹本繪畫以光投射到墻上，呈現另一種圖像。 ”今日美術館藝術總監、本屆展覽評委會成員徐累在談到年輕藝術家的作品時，笑言“甜蜜的煩惱”是對媒材的著錄繁瑣。通過現實意象的分解與重構表達充滿人文意味的哲思，或者側重都市新材料引起的心理衝擊，或者工業與村落並置泛起的時空慨嘆，又或者自身生活壓力下的掙扎與吶喊，在這些年輕藝術家看來，只有突破媒材的固定概念和表現能力，才能傳達自身流動的、鮮活的當下體驗，展現秉持心性的藝術表現意趣。“現在年輕人在創作手法上向兩個方向走：傳統手法基本元素的應用——比如純以素描為創作手段，或者浮水印版畫，效果非常好;要麼就做實驗做到極致。二者相互呼應，其實二者之間選擇的餘地也很大。 ”徐累説。
|
