11月8日至9日，2013國家大劇院舞蹈節又一部重量級作品——瑞士日內瓦大劇院芭蕾舞團舞劇《吉賽爾》即將登臺亮相。本次是該團首度赴京演出、也是新版《吉賽爾》首次來華巡演。11月6日，日內瓦大劇院芭蕾舞團總監菲利普-科恩攜首席舞者莎拉瓦尼-塔娜塔尼特、保羅-吉拉爾等在國家大劇院新聞發佈廳與媒體見面，向大家解讀了這部唯美浪漫的舞作。
日內瓦大劇院芭蕾舞團重塑《吉賽爾》
誕生於1962年日內瓦大劇院芭蕾舞團不僅擁有悠久的歷史，還有著蓬勃旺盛的生命力，自成立來不斷致力於以多元模式呈現舞蹈藝術，並以精湛的技巧和高超的藝術表現力活躍在世界舞壇。舞團曾由20世紀偉大的芭蕾大師莫裏斯-貝嘉執掌，80年代末，舞團翻開了嶄新的篇章，眾多世界級的客座編舞們帶來了“新鮮血液”，使舞團的作品更具有時代性和多元性。
《吉賽爾》是法國“浪漫芭蕾”三大代表作之一，講述了一個少女因門地懸殊遭遇愛人背叛、心碎而死，其靈魂仍然癡情不改的浪漫愛情故事，在芭蕾技術技巧、編導思想與手法、舞劇音樂與舞臺美術各方面都堪稱是“浪漫主義芭蕾之冠”。本次日內瓦大劇院芭蕾舞團現代版《吉賽爾》由歐洲當紅編舞家蓬托斯-裏德貝格全新編排，在忠於經典的基礎上重塑了這個不朽的愛情故事。在發佈會上，舞團總監菲利普-科恩表示：“《吉賽爾》是浪漫主義芭蕾的里程碑式作品，但作為一個愛情故事，它表現的卻是人們心中那些最強烈的情感，包括對愛的狂熱、執著、心碎等等。”他坦言：“愛往往讓我們不得不重新審視社會的門第等級觀念，古典版《吉賽爾》創作于1841年，而如今，劇中淒美的愛情故事仍然能夠引發人們情感上的共鳴。”正是由於這樣，科恩將改編這部悲劇的重任交給了一位年輕的瑞典編舞蓬托斯-裏德貝格。他希望在裏德貝格的詮釋下，這部經典之作能更接近現代人生活的世界，並符合當代年輕人對愛情、對現實的理解。
吉賽爾“穿越”至現代癡情不改
日內瓦大劇院芭蕾舞團新版《吉賽爾》沿襲了古典版的故事主線，卻將故事發生的背景“移植”到了當代歐洲，貧窮的移民家庭長女吉賽爾在富人家幫傭，與富家公子阿波切特一見鍾情，得知愛人已訂婚，吉賽爾傷心發狂，因槍走火失去了生命。午夜夢回，阿波切特的悔恨猶如魑魅般如影隨形。科恩表示：“雖然‘吉賽爾’變換了身份、年齡，甚至是種族，但編舞家蓬托斯·裏德貝格抓住了以往經典作品中最核心的情感——愛情、欺騙、寬恕、生命、死亡。無論時代怎麼改變，對不同階層之間的愛情，以及女孩對愛情的執著卻完全沒有改變。”
相比古典版作品，現代版《吉賽爾》在舞蹈語匯以及表現方式上做了全新的編排。在融入古典芭蕾足尖、身體技法的同時，加入了大量現代舞，並從人物的性格心理和角色關係出發，將男女主人公之間“一虛一實”、“若隱若現”的情感拿捏得恰到好處。而該版本中重點加強的戲劇張力則為觀眾營造出了一個完整的感受空間，跌宕起伏的劇情隨著布景中隨處可見的百合、白紗與層次豐富的鏡頭光影逐漸推進，美國著名畫家弗爾曼層次豐富的繪畫在舞臺背景上滑動，滿目如懷舊電影般復古而時尚的舞臺視覺，將傳統性和現代感不著痕跡的完美結合。
泰國籍首席明星，師出中國“足尖導師”
《吉賽爾》可謂是考驗芭蕾舞女演員技藝的一塊“試金石”。少女由驚而喜，由喜生愛，而愛的狂熱又在瞬間降至冰點，化作徹骨的痛與絕望，給女主演提供了充分的表演空間，如若沒有足夠的表演張力和傳神的身體技巧，失之分毫都會讓觀眾的欣賞大打折扣。即將在大劇院進行的演出中，日內瓦大劇院芭蕾舞團眾多首席舞者將聯袂出演，泰國籍首席明星莎拉瓦尼·塔娜塔尼特將領銜主演吉賽爾。
出生在泰國的塔娜塔尼特13歲加入泰國藝術體操國家隊並獲得藝術體操青年錦標賽冠軍等多項賽事桂冠，泰國體育總局授予她獎學金赴加拿大受訓。在溫哥華，她轉行進入舞蹈領域，而她求學期間的導師正是時任加拿大溫哥華GOH芭蕾舞學院副校長的上海舞蹈專家陳家年、林美芳夫婦，塔娜塔尼特因此也成為了譚元元的同門師妹。憑著超強的技術能力，她進入美國芭蕾舞劇院(ABT)擔任獨舞7年之久，如今，她已經成為了日內瓦大劇院芭蕾舞團最耀眼的首席明星。曾被美國《舞蹈雜誌》評為“最具魅力的25名舞者之一”。《瑞士時報》則評論“她嫺熟的舞蹈技巧和優雅落寞的身影都凸顯了舞者的蓬勃力量”。對於塔娜塔尼特來説，技術已經浸透了她的身體，使她可以毫無羈絆，全身心投入到角色的感情表達當中。而飾演阿波切特的首席舞者保羅o吉拉爾外形高大英俊，紮實的舞蹈功底和深度的人物詮釋也令他的演繹充滿光彩。（閆平/文）