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《藝術家生涯》再演 曼查多4次走進798藝術園區

藝術中國 | 時間: 2011-10-27 16:53:54 | 文章來源: 北京青年報

《藝術家生涯》再演 曼查多4次走進798藝術園區

國家大劇院版本的《藝術家生涯》把劇中波西米亞藝術家的生活場景搬到了北京的798藝術園區,該劇在前年首演時就受到了觀眾的熱情關注,本週末,這部“中國版”的《藝術家生涯》再次亮相國家大劇院,扮演男主角魯道夫的是曾經在國家大劇院版本《托斯卡》中扮演男主角卡瓦拉多西的歌唱家曼查多,從《托斯卡》走出來,再走進《藝術家生涯》的曼查多依然是一臉興奮,他在接受記者採訪時説:“上次舉行新聞發佈會時有記者問我去沒去過798藝術園區,那時我只是聽説過這個地方,還沒有去。發佈會後我立刻坐上計程車來到798藝術園區,到現在我已經去過四次了,感受那裏的景象,和那裏的人進行接觸,對我的表演很有幫助。”

魯道夫是一個詩人也是一個普通人

曼查多剛剛在國家大劇院演出的《托斯卡》也是普契尼的歌劇,他扮演的卡瓦拉多西是一個畫家,而在《藝術家生涯》中他扮演的魯道夫是一個詩人,都是藝術家怎樣演出二者的區別?曼查多告訴記者:“他們倆是不一樣的。魯道夫是一個詩人,也是一個普通人,一個有幻想、疑問和困惑的人,並不是一個事業上輝煌的人。他很年輕,不知道人生是什麼,所有的想法都要用寫詩來表現,到最後,面對咪咪的死,他豁然改變了對人生的看法。而前一部《托斯卡》中的卡瓦拉多西是一個英雄,兩個人會有共同的地方,都是藝術家,都很敏感,這種敏感不是通過對待愛情來表現的,而是通過他們的眼睛、耳朵和皮膚來感受的,他們各自的生活不同,所以性格也不一樣。卡瓦拉多西是現實地看待自己,就像自己脫光了衣服照鏡子一樣看自己的一切。而看到托斯卡時,他首先看到的是她的美貌和身體,並把她轉化成女神,是他想像中的美好。而魯道夫對待咪咪,則是現實中的女性形象,這種愛情是現實的,是兩個人生活在一起的愛情,這與《托斯卡》中的卡瓦拉多西完全不同。”

《藝術家生涯》中?喜歡最後一幕

帶著對魯道夫的理解,曼查多四次來到798藝術園區,他説:“我在那裏看到了第一幕的廠房,看到了第三幕的大橋,也看到了生活在這裡的人。他們都是藝術家,他們的生活並不富裕,但他們堅持自己的藝術,這種藝術精神不是華麗的,是充滿藝術氣息的,有助於我的表演。”記者問他最喜歡兩部戲中的哪一個段落?曼查多的回答讓記者很意外:“《托斯卡》喜歡第二幕,而《藝術家生涯》最喜歡最後一幕。”記者告訴他:“很多男高音和觀眾一般都喜歡兩部戲中的咏嘆調,如《冰涼的小手》、《奇妙的和諧》和《星光燦爛》等等。”曼查多不屑地説:“不是最有名就是最好的。在《藝術家生涯》中,最後一場咪咪臨死前那管弦樂隊的配器中,有著小提琴獨奏,長笛吹出楚楚動人的音樂,就像咪咪的心臟在漸漸微弱下去一樣,很多演員在演到這裡的時候都會禁不住流淚,而很多觀眾看到這裡的時候也會感動。特別是這一次與中國的陳薪伊導演合作,她對這個地方的處理思路特別清楚,我看首演的錄影,這裡的處理特別讓我感動。”

唱了歌劇近20年,記者問他對普契尼和威爾第兩位作曲家作品更喜愛哪一個?曼查多説:“兩個人的作品是不一樣的,都是我生活中的最愛,我説不清更喜歡哪一個。普契尼的作品是現實的歌聲,我在處理時也許更加奔放,就像一個人在窗戶邊要唱給所有人聽一樣。而威爾第的作品更加內斂,有較深的思考,因此演唱更注重內心的心理變化,他的作品節奏感強,不是突起突落的狀態。”

中國的歌唱家很努力?導演也很用心

在國家大劇院演出《藝術家生涯》,除了曼查多一個國外藝術家,其餘的演員都是中國歌唱家,曼查多並不感到孤獨,他説:“我喜歡這個地方,喜歡這個舞臺。演員的能力是主要的,這樣的製作合唱隊如果不努力,其他演員如果不努力就可惜了,但是我發現中國的歌唱家很努力,導演也很用心。舞臺並不重要,而每個人之間的人物關係最重要,導演很明白這一點,對如何安排演員思路很明確,因此我相信這會是一次很好看的歌劇演出。”

麼紅:普契尼的音樂很生活

本報訊(記者倫兵)中國歌唱家麼紅剛剛在香港演出了歌劇《中山逸仙》中的宋慶齡,又馬不停蹄趕到北京排練《藝術家生涯》。雖然兩年前第一輪曾演出過,但麼紅對這次排練時間短依然有些擔心,她在接受記者採訪時説:“上一次演出我與莫華倫配合得很默契,這一次與曼查多一同演出,看到他演出的《托斯卡》我感到很興奮,他的演技特別好,值得我們學習,但是由於時間短,彼此還不熟悉,所以在配合上可能還需要磨合。”

兩年前演出的《藝術家生涯》,麼紅對咪咪很有感覺,她説:“咪咪是一個悲劇性的人物,她對美好愛情嚮往卻對生活現實的嚴峻而感到無奈,因此,我自己要求我演的咪咪一定是動作越少越好,一定是很乾淨的、很安靜的。要能做到這一點就要憑自己的經驗,咪咪與吉爾達不同,我演過《弄臣》的吉爾達,那是一個小姑娘。而咪咪的表演更生活化,普契尼的音樂就是生活化的對白,在説話中抒情,讓音樂乾乾淨淨,這才符合咪咪這個人物的性格,只有這樣才能感人。作為歌劇演員,演開放的戲容易,像繆塞塔,而演收的戲就很難,尤其我自己是開放的性格,説話直爽,要演咪咪就得把心沉下來。”

問麼紅最喜歡戲中的哪一段,她不假思索地説:“分手那段,在第三幕。那是非常感人的,咪咪對魯道夫的感情是純真的,但是看到魯道夫沒有錢,沒有能力和自己生活在一起,生活使他們分手,那種淒涼是內心的,兩個人依依不捨的情感,很是感人。”當然,對於自己演出的最後一幕,麼紅也十分有信心,她説:“上次演出和莫華倫搭檔,最後一幕我們都感動了,我和莫華倫都真的哭了,因為普契尼為這部戲的結尾寫下真感情,每一個身在其中的人不能不流淚。”

麼紅告訴記者:“演歌劇真的是國家大劇院帶了好頭,因為對於一部歌劇只有經常演才能有感覺。我那天和別人開玩笑説,外國歌劇演員唱歌劇都是一年演幾部戲,每個戲都能唱很多次,就如同‘走穴’一樣,而我們過去一年也唱不了一部戲,他們唱《藝術家生涯》的機會就如同我唱《我愛你,中國》的機會一樣多。而歌劇演員如果沒有更多的機會演歌劇,怎麼能夠越演越熟練,對歌劇人物的理解越演才越深刻。國家大劇院帶了好頭,今年我就演了六部歌劇,我真的很知足了。我想,如果經常有戲演,我不相信中國歌劇演員不提高,現在這種變化説明,未來是美好的。”

 

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