國家大劇院
1200平米展廳
一次最高藝術殿堂中
繪畫藝術與表演藝術的跨界對話
四十件作品
描繪河流、鄉野、樹林、天空
光與色彩眼與心
藝術家于自然中獲得啟發與能量
5月1日至20日
國家大劇院一次藝術盛宴
李玉雙
展期：2018.05.01——2018.05.20
開幕時間：2018.05.02
展覽地點：國家大劇院東展覽廳
策展人：智吉
特邀策展人：林松
學術主持：邵亦楊
主辦：國家大劇院
承辦：觀畫藝術中心
支援：無上堂藝術機構貴州向黔進集團、
上海極視文化傳播李家山水（北京）文化發展
關於藝術家
李玉雙
李玉雙，1935年出生於徐州。
他是國畫大師李可染的長子，母親蘇娥早逝，幼年隨家人在兵荒馬亂中輾轉于徐州和上海，與生俱來的藝術因子在外祖父（著名戲劇理論家蘇少卿）和舅父的熏陶下逐漸萌動。從畫六十餘年，尤擅風景。
玉雙先生六十餘年埋首于科學研究與繪畫藝術，無論速寫、還是作品，皆全部在自然中完成。時間積累到一定階段，寫生的意義就發生了變化，不再是簡單的寫生，而是人與自然最直接的相處。在六十年每日流連于自然的過程裏，畫家看到的自然就有了特殊的意義與價值。
李玉雙研究文獻
繪畫革命往往始於新的觀察方法的形成。1971年，理工出身的李玉雙開始研究人類視覺與藝術的關係，製作相關模型並嘗試視覺試驗，逐步形成一套獨特的觀察方法和繪畫體系——李玉雙稱之為“光編碼”畫法。他認為，構成人眼中自然萬物的並非物體固有的“形”，而是“光”以特有的編碼形式傳遞給人腦的色彩資訊組合。而常人在看到物體的瞬間，大腦就已對光編碼進行解碼，因此看到的是一個具體的“形”。因此，他的“光編碼”畫法將解碼之前的色彩資訊呈現出來，從而擺脫了繪畫對“形”的依賴，直接進入到自然萬物最本質的狀態。
六十餘年，他一直致力於研究“色彩”。近十餘年來，他又側重探索中國傳統繪畫材料，如宣紙、毛筆等工具對色彩的表現力，此次展覽將以全新的展覽形式集中展示李玉雙十餘年來的探索成果。
關於展覽
《艷芳走過的路》 98cm×199cm丙烯水墨宣紙 2016年
單從作品出發，李玉雙享有“東方莫奈”之美譽，畫家對寫生的堅守、畫面中對光的表達與印象派相似，又不局限於此。在他幾十年的創作體驗中，傳統的天人合一的創作方式和西方的觀察方法融合，成為特殊的東西方文化的結合體。這種東西方交融的藝術特色是中國山水的當代新表達。
望 98cm×198cm丙烯水墨宣紙 2018年
他作品中所呈現的自然與色彩的律動感，完美契合國家大劇院的綜合藝術氛圍，繪畫與音樂、戲劇等不同藝術門類的碰撞與跨界融合，正是展覽在國家大劇院舉辦的重要出發點。
部分展場效果圖1
部分展場效果圖2
部分展場效果圖3
“畫我眼中所見”這一主題更是有力地表現出畫家的創作理念和藝術追求。從展覽作品到展陳設計，從展覽本身到活動安排，從藝術家到策展團隊，全方位體現著“畫我眼中所見”的核心追求與“藝術即生活”的藝術觀念。策展人智吉以流暢自然的布景營造出充滿生機的“自然”，並以生活美學的思維複製藝術家的創作場景，讓環境為媒介闡釋畫家和作品的科學與自然，為觀者徐徐展開一幅進入李玉雙眼中世界的畫卷，力求立體地呈現藝術家的繪畫思想與精神追求。主要選取了藝術家近十年來的新作與塗鴉式的速寫作品，意在呈現玉雙老人歷經歲月風霜卻常保有的一種自由自在的狀態。為了立體地呈獻這樣一種綜合觀，讓更多的人進入到藝術家的精神世界，最終選擇以繪畫作品結合多媒音樂、影像、場景裝置的整體方式，從“自然而然、觀而察之、自由自在、有限無限”四個板塊來綜合性地傳達李玉雙的藝術追求和近十年的轉變。單純的架上繪畫與自然布景、展陳設計在此完成了基礎的兩次跨界。
雨中櫻花(京都禦園) 97cm×198cm丙烯水墨宣紙 2017年
速寫1
速寫2
藝術源於自然又高於自然。展覽整體以四個部分展開——“自然而然”（展示源於自然又高於自然最後又返歸繪畫本體的近作）、“觀而察之”（表達眼睛如何觀看又如何觀照自身並達至“無我”狀態）、“自由自在”（展現畫家不間斷的塗鴉式速寫成就的自由自在的心靈境地）、“有限無限”（即六十多年的繪畫經驗創造了無限的生命精神），視頻、音樂、作品與速寫的同步展示，有序揭示了畫家從觀察自然到創作到無我再到生命無限、藝術無限的昇華，我們可以在這裡看到哲學中的“無我”“自由”仿佛與李玉雙的作品模糊了界限。這是展覽的精華所在，更是藝術的高深之處。
主題活動
李玉雙在作畫中
“畫我眼中所見——李玉雙繪畫藝術展”將不止步于展覽，而是全方位的藝術家與大眾的對話。同一片土地生活的人，為什麼你看不到藝術家眼中的自然的色彩？究竟誰看到的是真實的自然？繪畫如何表現音樂的律動？藝術與科學什麼關係？科技可以取代藝術嗎？你真的能看懂孩童的創作嗎？……為此，我們特意邀請科學界、音樂界、美術界、教育界等不同領域的專家學者，在展覽期間增設多場主題活動，專門為你解疑答惑。
在精心設計的展示空間裏，參與體驗精心打造的專場活動，你可以傾心領略不同藝術門類的同臺視聽競演之美，走進藝術家的精神世界，重新開始對世界的觀察，對自然的認知，對繪畫的堅持，對傳統的重寫，對科學的探索，對跨界的思考。
部分參展作品：
落日之時 98cm×198cm丙烯水墨宣紙 2018年
北小河邊柳樹之三 97cm×197cm色粉 2017年
北小河畔逆光樹林 97cm×196cm丙烯水墨宣紙 2016年
焦墨風景 68cm×138cm丙烯水墨宣紙 2011年
正午桃花 100cm×190cm丙烯水墨宣紙 2011年