何要浮名 3.2×3.2×5.8cm 壽山芙蓉石 無年款
一個人的胸懷是決定其一生成就的一個重要方面，也可以説在文化修養、技法等方面都具備之後，能否成為大家，主要就看你的胸懷。沒有一個胸懷狹小的人能成為大家的。
胸懷狹與廣也有很多方面。小儒規規焉，小家嚴守各種法規法律，不敢越雷池一步，人家一罵一批評，就嚇得半死，是無法成為大家的，齊白石題李苦禪畫雲：“眾人若要罵，吾賢休害怕。”他自己題自己畫“……人欲罵之，余勿聽也;人欲譽之，余勿喜也。”白石的胸懷之大還不僅於此。
凡是大家，都具有廣闊的胸懷。
上學圖 34.5×25cm 紙本設色 無年款
齊白石終生在固有傳統中生存發展，按他的情形，應該是堅決反對外國繪畫的。但事實卻相反，據胡佩衡、胡橐所著《齊白石畫法與欣賞》一書仲介紹“白石老人……對西洋畫法也是很注意的。”
30年前(陳按，指著書時之30年前)，他和法國來中國的畫家克羅多常常來往，也互相交談中西畫的理論問題，白石老人曾説：‘得與克羅多先生談，始知中西繪畫原只一理。’我也常見他仔細欣賞西畫複製品，他説要吸取西畫的構圖、著色和意趣。後來，還聽到老人對徐悲鴻説：“現在已經老了，如果倒退30年，一定要正式畫畫西洋畫。”
南瓜 139×34cm 紙本設色 無年款
【題款】“昨日大風，不曾作畫，今朝制此補足之，不教一日閒過也”。
二胡經常在白石身旁，他們對齊白石是十分了解的。
齊白石《為蔣兆和畫展題詞》也説：“兆和先生與吾友悲鴻君善，嘗聞悲鴻稱其畫，今始得見所作人物三幅，能用中國畫筆加入外國法內，此為中外特風，予甚佩之……”
朱竹 139.5×38.5cm 紙本設色 1924年
可見，白石不但不排斥西法，而且欣賞吸收西法，如果年輕30年，他還要學畫西洋畫，雖然他並沒有做到，但他的胸懷是能容得下西洋畫的。
齊、黃並稱為20世紀公認的大師，黃賓虹的畫也是純傳統的，但他也不排斥西洋畫。1943年，黃賓虹致朱硯黃書信雲：“歐風東漸，心理契合，不出20年，畫當無中西之分，其精神同也。筆法，西人會積點成線。即古書法中秘傳之屋漏痕。”
萬竹山居 102.5×49.5cm 紙本設色 無年款
致傅雷信雲：“……始悟古人用筆之法，皆具數十寒暑苦功，而後上紙作畫。其理論仍與歐西吻合，如畫筆重在點，曰起點，為章法之主;曰弱點，為無筆力;曰焦點，為無墨彩。正是中國畫言章法、筆法、墨法相同。”
1947年致陸丹書云：“即繪畫一事，西人傾向東方古物書籍，融合貫通，勝於中邦學者，與之言論，往往如數家珍，誠是畏友。不出十年，世界可無中西畫派之分。所不同者面貌，而于精神，人同此心，心同此理，無一不合。”
借山圖之四 洞庭君山 30×48cm 紙本設色 1910年
致吳鳴書云：“一畫開天，筆有轉折起訖。老子謂道法自然，歐西人之自然美，其實一也。”
在我的想像中，黃賓虹一生致力於傳統的研究和積厚，必會排斥西法。事實則相反，他對西畫十分親切：“世界可無中西畫派之分”“其實一也”。説明他胸中容得下西畫。
當然，徐悲鴻、蔣兆和、李可染、林風眠等，有的親自跑到國外去學習素描、油畫，有的借鑒西法，凡大家之胸懷，必能容納其他，必不會堅決排斥其他。
草間鵪鶉 30×39cm 紙本墨筆 1944年
林紓亦擅畫，但不是繪畫大家，他就完全不能容忍西洋畫，也不能容忍新畫，他在《春覺齋説話》中説：“……新學既多。士多遊藝于外洋，而中華舊有之翰墨，棄如芻狗，無論鄙夷近人之作，即示以名跡，亦復膛然，尚何論畫之雲。中國人也，重點仍守舊中國舊有之學。此前論文……今之論畫亦爾。”
他是絕對要求“至求畫古人”“與古人合”，絕對不能容忍西洋畫。他的畫也確實像古人畫，所以，並無建樹。人們只是欣賞他翻譯的外國小説，才重視他的畫。林紓是以文學家、翻譯家而名於世的，因為他胸懷中能容下西洋小説，他成為文學大家。
尋舊圖 151.5×42cm 紙本設色 無年款
李可染説他的畫還要發展，還要邁越，“但不能邁到西洋畫中去”，看來他好像是不能容忍西洋畫的了，但他的畫室裏卻陳列張貼很多歐洲油畫。他的繪畫之成功，也正是借鑒西方畫的結果。潘天壽強調“拉大中西繪畫距離”，主張中西畫各自發展，好像是不能容忍西洋畫了，但他的畫室中張貼唯一的畫就是歐洲油畫。
大家的胸懷是廣闊的，此其一也。