時隔33年川美作品再進京

時間：2017-06-09 09:00:00 | 來源：許柏成

“時代質感”展覽開幕式現場

羅中立的《父親》、程叢林的《1968年×月×日·雪》、何多苓的《春風已經甦醒》、張曉剛的《大家庭》系列……這些在中國現當代藝術史上具有標誌性的作品，它們有一個共同的標簽——作者都畢業于四川美術學院。自改革開放以來，四川美術學院在不同時代，在中國當代藝術界颳起一股股“川美旋風”，不禁讓人探究在中國西部深處的川蜀，是一種怎樣的力量，讓來自黃桷坪的師生們成為中國當代藝術的先鋒？

“時代質感”展覽開幕式現場

“時代質感”展覽開幕式嘉賓合影

2017年6月8日至6月18日，200多位藝術家、300余件作品，在中國美術館1—9號展廳，名為“時代質感——四川美術學院作品展”的大展將展示美術“川軍”半個世紀的創作成果，這距離上次四川美術學院進京展已過去了33年。

四川美術學院院長龐茂琨陪同全國政協常委、原中央美術學院院長靳尚誼觀看展覽

四川美術學院新任院長龐茂琨接受媒體採訪

此次展覽共分為時代強音、現實關切、意象生成、傳統再造、語言之思、圖像敘事、實驗之維和歷史回望八個學術板塊，從1978—2017年近40年時間跨度的作品佈滿中國美術館一層展廳。從最耳熟能詳的鄉土、傷痕美術一直到當下青年學子們具有實驗精神的藝術探索，策展人以不同維度提出了四川美術學院創作的八個方向，非常完整地呈現出四川美術學院的歷史、傳承與當下。

展覽進口處現場

人們圍繞在《父親》身旁

其實，四川美院在當代藝術上的異軍突起並非空穴來風，本次展覽就展示了四川美院六十年不間斷的的文脈。特別是在“歷史回望”板塊，講述在川美的土地上，也有老一輩藝術家的堅守與傳承，正是他們“創作帶動教學”的開放教育理念，對四川美院的學子們産生了重要影響。在“歷史回望”部分中就展出了伍明萬、葉毓山、徐匡、夏培耀、劉藝斯、李有行等老一輩藝術家在上世紀五、六十年代創作的作品。

展覽現場

在開幕式之前，皮道堅、賈方舟、余丁、張敢、楊春時、呂澎、黃宗賢、鄭工、李一、島子、楊小彥、趙力、李曉峰、王端廷、顧承峰、黃篤、高嶺、吳鴻、楊衛、陳默、管鬱達、烏蘇拉•潘漢斯-布勒、王春辰、盛葳、劉禮賓、俞可、何桂彥、張強、王林、馮斌等批評家對四川美院的歷史和本次展覽進行研討。

展覽現場

皮道堅回憶了1985年他讀研期間，在峨眉山頂第一次聽到了羅中立以領袖像的尺幅畫了一位農民，給他留下了深刻的印象。余丁提出四川美術學院一直是青年藝術的先鋒，像《父親》、《春風已經甦醒》等名作大多數都是在作者年輕之時面世的。張敢讚賞了在本次展覽中體現出來的勇氣，四川美院的青年學子們面對歷史，進行反思，中國當代藝術從題材的轉變開始，揭開了時代啟蒙的篇章。李曉峰將“人性化”與“個性化”作為四川美院的特點，他提出四川美院是一個反思文革的，它敢於破戒，反思了文革、青春和生命。

學術研討會現場

鄭工引用了龔自珍的詩句“但開風氣不為師”，四川美院在鄉土、傷痕藝術、藝術批評和當代藝術上均“開風氣之先”，它反思人的生存價值，進而在中國具有啟蒙性。王端廷談到本次展覽是“重溫經典，心潮澎湃”，在四川美院學子的創作體系中有一個一以貫之的精神，那就是對生命的關注。

展覽現場

賈方舟、王端廷均等特別提到2000年之後，四川美院在中國當代藝術與藝術批評上的活躍，青年藝術家、青年批評家、青年策展人、藝術媒體……等藝術生態的各個崗位上都有大批來自四川美術學院的學子，這已經成為藝術界的“川軍”現象。

展覽現場

四川美院之所以能誕生這麼多開風氣之先的藝術家與作品，這與它的教學理念與校園氛圍是分不開的。四川美術學院院長龐茂琨、批評家王林都提到了四川美院“以創作帶動教學”的教育理念，島子提出四川美院的學生們喜歡思考、喜歡辯論，在85美術新潮到90年代這段時間，藝術思想與理論的先行直接促進了一批名作的誕生，王林同時提出師生平等、創作自由以及穿透現實的批判性也是四川美院“血統”的重要內容。

展覽現場

其實，本次展覽的很多幅作品都來自於中國美術館，如羅中立的《父親》、高小華的《初春老林》、魏傳義的《伐木工》、程叢林的《1968年×月×日·雪》、王大同的《雨過天晴》、何多苓的《春風已經甦醒》、鐘飚的《一切早已存在》等，因為這些作品在時代節點上的經典記錄，被收藏進國家的藝術殿堂，這次展覽也是它們第一次被拿出來集中、完整展示。