日前，畫家范曾一紙訴狀將收藏家郭慶祥告上法庭，認為郭慶祥的文章侵犯其名譽權，要求道歉並賠償名譽及精神損失費500萬元。
郭慶祥接受媒體採訪時表示，他發表的那篇文章中並沒有提到“范曾”，文章是針對藝術收藏界的不正常現象提出批評，並不存在對范曾進行名譽攻擊。文章寫的是自己二十多年的收藏經歷和真實體驗，文中所寫的“流水作畫”有事實依據，如果范曾認為他寫的是范曾本人，那麼他也能拿出范曾“流水作畫”的證據。
郭慶祥評論文章觸怒范曾
范曾在訴狀中説，今年5月至6月間，郭慶祥先後在報上發表《藝術家還是要憑作品説話》等文章，文章主觀武斷，橫加指責，採取侮辱、詆毀、刻薄的語言，直接攻擊原告的人品、藝術才能、作畫方法、創作意圖、作品價格。范曾認為，對方沒有任何事實依據，隨意貶損其名譽，導致原告的社會評價降低，在社會上造成惡劣影響，已構成了對原告名譽權的嚴重侵害，並給原告造成極大的精神痛苦，為此范曾要求郭慶祥賠償其精神損失費500萬元。
范曾詩書畫被指俗氣加複印
范曾在訴狀中引用了郭慶祥 《藝術家還是要憑作品説話》等文章中的話： “現在有一位經常在電視、報紙上大談哲學國學、古典文學、書畫藝術的所謂的大紅大紫的書畫名家，其實有過度包裝之嫌。這位名家其實才能平平，他的中國畫人物畫，不過是‘連環畫的放大’。他畫來畫去的老子、屈原、謝靈運、蘇東坡、鍾馗、李時珍等幾個古人，都有如複印式的東西，人物造型大同小異，他的人物畫雖然寫實，但其中不少連人體比例、結構都有毛病。他的書法是有書無法，不足為式，裝腔作勢，頗為俗氣。他的詩不但韻律平仄有毛病，而且在內容上，不少是為了自我吹噓而故作姿態，不足挂齒……我認為，這位畫家的這些大同小異、毫無藝術個性的禮品畫，最多只值數百元，但事實上現在卻動輒幾十萬元、上百萬元一幅。這既有辱藝術，也是對收藏家的不公平，傷了收藏家的心……”
郭慶祥稱“流水作畫”有證據
郭慶祥接受媒體採訪時表示，他發表的那篇文章中並沒有提到 “范曾”，文章是針對藝術收藏界的不正常現象提出批評，並不存在對范曾進行名譽攻擊。文章寫的是自己二十多年的收藏經歷和真實體驗，文中所寫的“流水作畫”有事實依據，如果范曾認為他寫的是范曾本人，那麼他也能拿出范曾“流水作畫”的證據。
郭慶祥回憶道：“1995年，榮寶齋業務經理米景陽找到我，稱他的好友范曾在法國購買了一處房産，因沒錢支付房款，請我幫忙購買范曾200張畫。當時的價格是每平方尺4000元。我隨即打了200多萬元過去。很快拿到了第一批畫，展開一看，題材與技法嚴重雷同。抱著疑問，我到其畫室一看，很多3平方尺的宣紙都用吸鐵石整齊地吸在畫墻上，‘老子出關’、‘鍾馗’、‘達摩’等題材幾乎和前100張沒有什麼兩樣，都是這幾個人物造型來回組合。他的這種程式化、模式化的製作過程不是一個藝術家的創作，也就是一個工匠的簡單勞動。工作現場就像是工廠車間的流水線，複製自己的作品，已和印刷品沒有什麼區別。在了解了這200幅畫的內容和製作過程後，我認為作品題材重復過多，就叫朋友趙剛拿了其中數十幅作品要求范曾換一些新的題材。最後換回來十幾張花卉作品。 ”
郭慶祥認為，真正的藝術品是不能論斤稱論尺量的，而且范曾在事情定下後一個月左右，就畫完了100張作品，這是匪夷所思的事情。
美術批評説真話是否有底線
郭慶祥表示，作為一名收藏家應該有對文藝作品和現象發表評論的責任和權利。藝術家不能把自己的水準誇大宣傳，其作品也不能一味去迎合市場和大眾的趣味。在當前大眾審美還沒有達到一定高度時，這樣千篇一律、沒有藝術個性的作品，不但不能提高和引導大眾的審美趨向，而且容易誤導和歪曲藝術。現在藝術界急功近利的浮躁現象大家都清楚，一切向錢看，這些現象是對真正藝術家的不公平。
前天，郭慶祥在滬對這起官司再度回應：“對於正常的文藝批評，范曾反應這麼激烈，容不得別人批評，自己對號入座，説明他承認我所説的現象在他身上是存在的。 ”
郭慶祥表示，中國文人最大的美德是謙虛和淡泊名利，並且有包容心，俗話説，“有則改之，無則加勉”。大家可以開展正常的學術討論和文藝批評。 “對於范曾因文藝批評而起訴我，這是他的權利，我會正面和公開地面對這起官司。 ”
對於當今文化圈的浮躁現象，郭慶祥認為必須要有勇氣去面對和揭露，不能讓庸俗的作品佔領主流，尤其一些偽飾的東西很具有欺騙性，去偽存真，提高大眾對文化和藝術的認識，才是文藝批評的真正目的。今天的文藝批評就是缺少敢於説真話的人，才導致一些美術創作因功利目的而毫無藝術價值。一味地吹捧和迎合，那是文藝批評嗎？
郭慶祥説，因一篇美術評論而上了法庭，他希望法律會對美術批評的底線作出公正的判斷，這場官司無論結果，希望都能給藝術創作和藝術評論帶來些思考，那他覺得也是非常值得的。
對於郭慶祥的説法，范曾目前尚無回應，而范曾告郭慶祥一案即將在北京市昌平區人民法院開庭審理。 晚報記者 詹皓 報道
娛記快評
真話能説到什麼程度
詹皓
畫家范曾近日向在報紙上撰寫文章批評他的收藏家郭慶祥發難，要求郭慶祥賠償其名譽及精神損失費500萬元。一石激起千層浪，但這塊石頭和它激起的浪放在一個比較長遠的環境中看，有它非同小可的積極意義。
長久以來，我們的美術評論都只聽得到好話，聽不到壞話，但事實上，美術作品真的如它的評論那樣，只有如何精妙、如何突破、如何傳承，而沒有半點瑕疵嗎？瑕疵當然是有的，再大的大師也難免，只是我們沒有談論瑕疵的氛圍。
有人説，假如畫展上有架神奇機器，能把參加開幕式各位嘉賓心底的真實想法説出來，恐怕是要嚇死辦展畫家的。當然，這想法沒必要成為現實，因為藝術畢竟帶有極大的主觀性，評價藝術作品，不可能完全客觀。
對於畫的好壞，我們要放在歷史和現實兩個坐標上進行評價，即便這樣，我們仍難免帶著主觀好惡和客觀限制，所以藝術家大多要在身後才能評價到位，而美術史往往隔幾十年便會刷新改寫一次；對於美術評論的優劣，我們的判斷標準更簡單到只有一句話——這個評論者是否説真話。
因為有一個郭慶祥，美術界熱鬧了許多，他喜歡針砭藝術家、藝術作品，有時候用詞比較直接，這樣的人在美術界太稀罕，所以每一次都鬧得動靜很大。不過，這一次的特別之處是發生了評論和被評論者的互動，以往的互動往往是對罵，罵到最後雙方都得到了眼球效應，但這一次的互動是直接上法庭，涉及金額數百萬元，所以這一次意義非凡。
意義之一，美術評論到底能批評到什麼程度，之前大家心裏都沒有底，所以長期以來好話滿天飛，而壞話付諸闕如，現在好了，發生了經典案例。
意義之二，藝術作品好壞以及藝術家的為人本來不是一個容易定性的話題，現在要法庭來判斷，這件原本吵來吵去吵不出個所以然的事情，到底能讓一潭池水清澈到什麼程度。
意義之三，郭慶祥雖然是評論者，但他同時也是個消費者，對於文藝作品尤其藝術品，消費者的權益到底能得到什麼樣的保護，在文化産業開始被全社會高度重視的今天，我們更迫切地想得到一個答案。