99藝術網:先給我們介紹一下,你現在創作的作品,關注的角度,你作品的樣式給我們解釋一下?
陳志遠:沒有一個固定的樣式,什麼樣式都有,畫,攝影、裝置等等都有過,因為在想方案的時候不會預先設定一個樣式的。所以出來的東西,就看適合哪種樣式做就做哪種。關注角度也沒有一個固定的,主要可能是還沒有形成自己的一個系統。我自己也一直在清理自己的想法。希望能找出我的關注角度,但我覺得關注角度也只是階段性的吧,一個階段完了,肯能就轉移到另一個角度上去的。
99藝術網:你在哪兒畢業?
陳志遠:中國美院。
99藝術網:學的是什麼專業?
陳志遠:總體藝術,老邱的總體藝術工作室,當時在學校的時候想方案大都是通過一些方法論來想的,從形式出發,從問題出發,還有就是從意境出發,通過關鍵詞聯想,係譜開發,語言開發等,都是比較理性的一種思路,所以我們特別反對個人情感的表達,因為要想表達個人情感那你用文字寫出來是最好的方式,不需要那麼費勁去做一個裝置來告訴人們你想説什麼什麼。我覺得藝術作品是用來給出一種感覺的,這種感覺它有可能是共鳴,也可能是刺激等等,而這種感覺是我最近一直在想的問題,現有的事、物那些是有感覺的,有感覺就會有心動。那麼從心的本質上出發心有向內和向外。向外就是成功,仕途,金錢權利等等。向內包括儒家講的惻隱之心,還有就是對花費心血的事物的感覺等等,我自己也還沒有理太清楚。我很想理清這種人性的共通點。
99藝術網:是大眾共有的性質?
陳志遠:對,共有的,比如説秩序感,一堆完全無規則形狀的亂石頭,亂磚拼出一個方形來,人們對這種東西是會有感覺的,貢布裏希的《秩序感》裏面描寫的更清楚一些,秩序感只是一個方面,還有很多,比如正在施工中的建築,還有廢墟等等。
99藝術網:你現在做這些作品的時候,從畢業開始到現在,你覺得作品怎麼樣?就是作品上跟你心理追求的那個東西怎麼樣?
陳志遠:不一樣,跟現在我要做的東西完全不一樣,可是別人看我所做的作品,覺得還是有點聯繫,都比較生活一點,比較日常一點,之前的那些作品都是通過方法論出來的。最近我也想了很多方案,但遲遲沒有做出來,總覺得還不夠好,就是還沒有達到那種感覺,我們同學們之間在一起討論的時候,都説:“要做出來,再不做就晚了。實踐當中才能知道這個怎麼樣,要邊做邊想。”可我覺得之前想的那些方案很明顯做出來跟不做出來沒有任何區別,因為它不是我想要的那種效果,它做出來達不到那種效果,我能感覺得到,所以我也不去做它。
最近想了一些好玩的方案,我把它叫“藝術品下鄉”,首先是我得準備一批藝術作品才能開始。每個人家裏總有一些東西對他是有感情的、有故事的,又捨不得扔掉的,放家裏又不合適的。他把它拿過來並且告訴我該物品對他的感情和故事。我再通過這些來對這個物品進行藝術創作,將其改造成藝術作品再還給他。他也可以拿這樣一個物品來直接換走我這裡的一個作品。還有一種就是把他家裏認為是藝術的物品拿過來換我這裡的藝術品;這種方案註定只是一個事件,不符合藝術市場的。
99藝術網:你這個方式不限于攝影、裝置等等?
陳志遠:對,不會限制,可以用任何一種方法,包括一些行為也可以,項目調查也可以。
99藝術網:現在這個圈裏,什麼樣的形式都存在,如果要是能夠結合好的話也應該是很不錯的,有很多藝術家都是有做雕塑,也做油畫,也做一些攝影,也做一些行為之類的。
陳志遠:我比較喜歡這種藝術家,如果一個藝術家一輩子只做一種形態的作品那就太沒意思了。
99藝術網:你對這種藝術家有一個獨特的語言怎麼看?
陳志遠:我覺得藝術它不應該用一種獨特的語言來做的,不過這種方式相對與藝術市場是比較好操作的,因為獨特的語言就形成了一種符號,一旦這種符號被市場承認了,那你再做其他的就困難了,這對藝術來説肯定是悲劇,那樣會把藝術做越做越窄,他的實驗性的空間也就小了,可能性也就被剝奪了。最終變成社會訂件。
99藝術網:你平常做作品的時候,這種關注的角度,你剛才説我可能會關注一些大家共同的語言,心理上的語言,這種心靈上的東西,你是在不斷地變化,還是某一個特定的情結,就是大家的情結會有很多,比如我是對社會的看法,或者是政治的看法,或者是我對藝術界的看法,大家對這個心理,每個層面都有一個心理,這個心理你是十分廣泛地關注,還是具體我只關注大家對於政治的情結?
陳志遠:應該是廣泛的關注吧,但歸根到底就是關注大眾內心有感覺的事物。用各種方式去尋找這種感覺。包括社會實踐,社會調查等等
99藝術網:大眾心理,你通過一種調查的方式去認識,再用一種藝術形式去反應,是這樣一個過程嗎?
陳志遠:對,通過做一些事情,把這種感覺找到,但這種不屬於個人對政治,個人對社會的認識,不是從認識論上面來想的,比如説我們都這麼大年齡了,很多人都夢想有車,有房,我也想擁有一輛車,可是我又沒錢,通過這個我想了一個方案,我通過各種方式去獲得汽車的零件,我可以去給修車店打工,報酬就是一個輪胎,我也可以給他們畫一張畫換來一塊玻璃,或講一個笑話換來一個雨刮,也可能給他們煮飯換一個什麼等等,最終用這些零件拼成一輛車,而且是要能開動的,要能上路的,要達到我的目標不能花一分錢。整個過程它需要你的創造力,也有你的價值觀,審美。這有點像“貧困設計” , 一個人家裏窗戶玻璃壞了,他沒錢去裝新玻璃,他就會想各種辦法替代一下。有些事用撿來的噴繪布,有些是用米袋子。還有我上次去蒐集老式凳子的時候,有一人家撿到幾個候車廳那種座背一體的座椅,藍色的那種,只有上半部分,下面沒有了,他家正好有一個木凳子,沒有上面,只有腳。他把兩者組合成了一個新凳子,樣式很奇怪,但很結實。這種東西特別感人。這是比較簡單的例子了,老邱做的貧困設計博物館計劃裏面有很多很精彩的例子你可以去看看。有些很有創意,很生活。
99藝術網:現在這種,比如説是再利用或者是説某一個東西經過自己的再創意。
陳志遠:它不是為了拼湊而拼湊的,是為了得到一把可以坐下來休息的椅子的。比如説我拿這個茶壺做一個作品,可是我對這個茶壺毫無感情,這樣做出來就是純形式的東西,少了那個感情在裏邊,前面那種才是我要追求的那種感覺。
99藝術網:個人情感在這個物件上的體現。
陳志遠:對,這種東西我是比較喜歡的。
陳志遠:你們現在採訪多少藝術家了?
99藝術網:二十多個了,這裡草場地第三站。
陳志遠:像我們這個年齡段的,他們都在做什麼作品?
99藝術網:80後這個年齡段,大多都是實驗性的東西。
陳志遠:實驗已經變成了當代藝術的一個標準,不實驗就不當代了。
99藝術網:有的是用油畫實驗,有的是用攝影的,可能裝置和行為的還沒有出現,但是我覺得還會有的,像宋莊那邊有很多這樣的藝術家,80後這一段,你有什麼看法?
陳志遠:我想了解一下他們的創作狀態,比如説一年之內會出多少作品,或者説一年之內會有多少展覽。
99藝術網:現在總體説80後是一個什麼情況呢?思想有,但是外界制約的因素太多,無法實施的太多,想法很多,因為80後畢竟還沒有掌握話語權,也沒有一個相對比較穩定或者是比較高的一個地方去展示,一直局限在裏邊。
陳志遠:有沒有那種比較懶散的?
99藝術網:我還沒有遇到,因為我採訪的都是一些比較沉浸于自己在做東西的。
陳志遠:可能我就比較懶散。
99藝術網:沒有,我覺得你還是很不錯的。
陳志遠:我剛剛問你這些我想看看其他藝術家做作品的狀態,我一直懷疑自己做作品的方式,可能是想得太多了,因為很多同學一起聊天,都説人太多了,趕緊做,你不做人家怎麼會發現你呢,不要管自己的作品差,做出來,差作品不會給人留下印象,好作品才會留下印象,好像説得也挺有道理的,我自己覺得我自己的反思能力比較強,老是覺得作品太差了,想出來又覺得太差了,就是眼高手低,我不知道其他的藝術家有沒有這種現象?
99藝術網:他們大多數藝術家都是做得比較多的,就是我們做了之後沒有一個像樣的平臺去展示的時候,他們會很鬱悶,就是反饋的東西太少,他們自己會質疑,會疑惑,我是作品不行嗎?是我得不到這個社會的認可?我為什麼進不了這個圈子?有一個這樣的過程,是挺尷尬的事情,對80後這種新一代的人去發展是有一定的影響的。
陳志遠:我倒是不擔心做出東西會沒地方展,再説沒地方展自己可以辦展覽,我覺得80後想的或做的很實驗性的作品還是不要和畫廊去合作,跟畫廊合作的那些就是為了賣,80後也要生存,可以做一些給畫廊賣的東西,但是真正的好作品,真正實驗性的作品,不要去跟畫廊合作,在你做這些作品的時候,你可以邀一些朋友一起搞一個展覽,這個時候,朋友之間會形成討論,覺得這個作品怎麼、怎麼樣。展覽的時候你可以打電話邀請一些圈內的人來看,相當於半開放式的展覽,這樣我覺得反而是很好的。
99藝術網:你在創作當中有沒有遇到這種制約?比如説你的作品,你現在有三個方案,你自身不願意去實施,有沒有什麼外在的東西制約你,比如説沒錢,沒空間或者是沒場合,沒機會去做這種東西?
陳志遠:我覺得場地、空間都不是制約,制約的可能是錢是一方面,更多的一方面是覺得這個作品還不夠好。我現在還沒有理清楚我想要的那個方向,可能某一天找到了這個方向,我一想出作品就會去做。 |