羅中立與楊瀾

如果説有一幅畫曾經深深的感動一個國家甚至一個時代，那麼羅中立的《父親》當之無愧。1980年，在第二屆青年美展當中，這幅高達兩米的普通農民的肖像，吸引了所有人的目光，並高票當選了那屆畫展的金獎，三十年過去了，當年大三的學生已經成為了四川美術學院的院長，而他對大巴山人的那一份牽掛，那一份描繪卻從未停止。今天，坐在《楊瀾訪談錄》演播室的羅中立已經人至中年，但是我們依然可以在他身上找到當年那個純粹而熱忱的文藝青年的影子，無論是對於藝術還是藝術教育，他都一如既往的堅持著。

我要把《父親》畫得和毛主席肖像一樣大

1980年羅中立在佔據兩米高的畫布上畫上了一位皮膚黝黑、臉上有著深刻皺紋、手似樹皮的普通農民的肖像，而就是這樣一幅和主席肖像尺寸一樣大小的油畫深深地感動甚至震撼了一個國家和一個時代。

雖然把一個普通農民的臉畫得跟毛主席的肖像一樣大,讓羅中立面臨著很多壓力和爭議，但這恰恰是羅中立創作這幅作品的動力。用畫主席肖像的尺寸來畫一位普通的衣食父母，這對於剛剛文革結束，迎來改革開放的中國來説，象徵了一個“神”的時代的結束，一個人的時代的開始，羅中立的《父親》也因此成為新中國美術史上具有里程碑意義的作品。

《父親》中那只畫蛇添足的圓珠筆

1980年，第二屆全國青年美展的通知下發到川美，在當時藝術市場尚未形成的時期，屈指可數的美展成為了美院學生們出人頭地的唯一機會。羅中立對同學説，他要畫一幅《挑糞的父親》，並且這幅畫要和毛主席的肖像一樣大，説完便手舞足蹈、興奮不已。但是，在當時的環境下羅中立這一大膽的創作卻遭遇層層限制，他也不得不做出妥協和改變。

當《父親》這幅作品呈現在評委面前時，有位領導建議羅中立把夾在老農耳朵上的煙卷換成圓珠筆，處於對這幅作品的愛護，希望這件作品能夠順利通過審查，所以提出了這個建議，雖然羅中立最終接受這項建議和領導的出發點想法，但最終這幅代表新社會農民形象的作品最終通過審查，被送往北京參展。這幅描繪飽經滄桑的父親的巨像感動了評委以及觀眾，被票選為當年美展金獎。但事後人們對這個圓珠筆的褒貶不一，直到現在仍存有爭議。

炒冷飯 也是一種出路

《父親》讓羅中立一夜成名，也讓他獲得出國深造的機會。1983年底，羅中立被公派前往比利時安特衛普皇家美術學院學習。期間，他遊歷了歐美13個國家。這次留學經歷讓他開始思考，享受《父親》帶來的光環之後，他又該何去何從。在遊學時，羅中立為了多看幾次在佛羅倫薩美第奇博物館裏倫勃朗的兩張畫，並且節省住宿費用，他不得不買夜間車次來節省住宿費用。而倫勃朗的這兩幅畫之所以如此吸引羅中立，是因為羅中立在這兩幅時隔三十年的兩件作品上面看到了藝術家的慘澹經營的堅持和努力。雖然當時國內美術界高呼“這今天的我部重復昨天的我，明天的我不重復今天的我。”但是羅中立認為每一個藝術家都應該找到適合他自己的榜樣，而他認為倫勃朗的堅持和努力就是他要學習的榜樣。當他回國後同學爭相詢問他遊學的感悟時，他説，炒冷飯也是一條出路。

而這條“炒冷飯”的出路，對羅中立而言便是堅持一輩子畫農民。與此同時，他在繪畫的形式上不斷尋求突破與改變。然而對於普通大眾而言，《父親》的記憶是在太過於深刻，以至於所有認識他的人都定格在這張畫上，而忽略了畫家之後三十年的創作生涯。對此，羅中立也頗感無奈。因為在他看來，《父親》就是一段歷史，這段歷史過去了，它並不意味著你的今天和明天，它只是記錄了自己的那個階段。《父親》的産生式因為當時特殊的社會背景成就了自己，如果當時他不畫這一件作品，也許張中立、李中立也會有一件作品成為那個轉折時期的一個符號性作品。而對於現在的羅中立來説，更重要的是以後該做什麼。他説藝術最可貴最本質的藝術精神實際上就是在不斷地突破和超越，不斷地創造和創新。

當川美院長是人生的一次誤會

如今，羅中立除了畫家外的另外一個身份，就是四川美術學院的院長。然而一個深愛著畫畫，並下定決心一直要畫下去的羅中立，為什麼要接受一個，每天需要處理重復瑣碎的行政工作？這會不會抹殺藝術家的那份浪漫自由？當初勸別人不要當這個院長的他又為什麼會接受這份工作呢？

羅中立説，當院長應該説是我人生當中的一次誤會、一個插曲。在當院長之前他只是一名普通的老師，雖然他還曾勸過川美前院長——葉毓山不要當這個院長，並説“這正是你出作品的時候，不要讓體制內這些繁瑣行政來消耗你的才能，你對社會最大的貢獻就是你的作品。”但是在一番艱難的掙扎後，羅中立還是挑起了川美院長的擔子。這一幹就幹了十幾年。

當院長後的羅中立曾經遭到他們班同學的嘲笑，何多苓就説，羅中立院長你都該當；張曉剛也説，你當院長，想不想啊？但是羅中立仔細想了想，16歲就踏進川美的校門，這個學校裏的一切他都瞭如指掌，學生需要什麼樣的學習環境，對哪些課程安排滿意或者不滿意，對這些他都清楚，或許正是因為這些了解，讓他當起這個院長後也能更好的提供學生所需。

要讓市場拜倒在你腳下

在三十年中國當代藝術發展史中，四川美術學院涌現了一批批具有影響力的畫家，被稱為“川美現象”。作為這一現象的第一批代表人物，羅中立對鄉土社會的描述、對現實的關照，使他的作品具有了更廣泛的社會意義。三十年過去了藝術品市場逐漸繁榮，商業價值似乎取代了人文價值，成為衡量藝術品最重要的標桿，在藝術和商業之間，院長羅中立又給學生怎樣的建議呢？他告訴自己的學生，在充滿誘惑的當下，在重壓力的現在，浮躁會讓你早早的夭折在市場面前，真正的藝術才有真正的市場，好的藝術一定會有好的市場，但好的市場未必是好的藝術，所以必須堅持自己的理想和信念並努力工作，要讓市場拜倒在自己腳下，不熬拜倒在市場的腳下。這是羅中立作為過來人想給學生由衷的希望。

更多精彩內容敬請關注東方衛視，2012年4月6日（週五）晚23:50播出的《楊瀾訪談錄》。