| 二手玫瑰有首歌歌名叫"人人有顆主唱的心"，想要當個主宰者必須具備博學的專業知識，及hold住整場的氣勢。某藝術機構館長，辭職時的最後一個展覽，新任館長跟在旁邊聽前輩解説此展覽。在我看來新任看上去像個隨從，而前任的言談舉止更令人敬畏三分。
獨木橋前純藝考生追捧者漸少？
又是春暖花開奔往藝考路上時，這個讓無數文藝青年競折腰的人生轉折。今年報考中國美院的全國考生，總報名數達89567人，比去年增加50%，超過以往任何一年的報名數。2012年，美院計劃招生1665人，與去年1670人基本持平。設計類專業，如工業設計、服裝設計、平面設計等。第一年月薪能有個三四千。一般學生還會另外接一些設計的活，報酬也還可以。還有設計類的學生會開小公司創業。各個學校設計類專業畢業的學生，數量是最多的。傳媒動畫類、攝影、動畫、插畫、影視類專業。很多選擇去網路遊戲公司等對口單位，起薪大約6000元。純藝類專業，包括傳統的國畫、油畫、版畫、雕刻等專業。相對於設計和多媒體而言，學純藝術的考生則比其他專業的少些。首先愛好有所傾向，其次純藝術考生畢業後很難選擇對口公司，擇業面比較窄。這些專業的學生，有很大一部分從事自由職業。在畫室輔導班帶學生，或者替畫廊畫畫，一年收入十多萬，滿足自己生活需要後，會搞創作，或者準備考研、出國。在各種外界因素的影響下，能夠頂得住“藝術家”這個名份的人少之又少。
純藝畢業生圖錢還是圖名？
在北京聚集著很多報有藝術家夢的，年輕畢業生但命運卻各不相同。名校出身家境好些的，更有可能提早混出個名堂來，而那些家境一般的考生不得不先為糊口奔波，而後才是夢想。藝術需要金錢來做支撐，無論是生活上還是作品創作過程中，久而久之更需要耐得住寂寞和長期付出的自我修行。當夢想被金錢一步步吞噬，誰還能理直氣壯的為精神上的存在而搖旗吶喊。真心熱愛藝術的人，有時也不得不被現實所妥協，但他們會用一輩子的時間去捍衛藝術的尊嚴。無論是“錢”還是“名”我們為著各自的虛榮而奔走著。
從“官方”轉向“民間組織” 評選是否存在黑哨？
想在藝術圈兒有所作為的年輕藝術家，最初的路線基本相同。藝術家在創作作品的同時，尋找著各種能拋頭露面的賽事，或是尋求可合作的畫廊機構，待時機成熟後在從畫廊機構脫離出來。俗話説：“有棗沒棗打三竿”，説不準哪塊兒雲彩有雨。
説到賽事，1949年第一屆全國美展舉行，算是第一個有代表性的美術展覽，文革前舉辦四屆，“文革”十年停辦。同年中國美術家協會的成立預示著 “官方”的産生。1957年，第一屆全國青年美展的駕到，著實為中國美術發展史寫下了重重的一筆。“85新潮”的涌起則像是激醒了中國當代藝術的一顆重磅炸彈。再到後來的東村藝術、圓明園畫家村、798 、宋莊藝術區等地界的慢慢興起，聚集了越來越多的藝術家。其中的一些地方最初是藝術家們扎堆兒居住和創作的場所，隨著文化産業的不斷興起，798及宋莊都成了中外聞名的藝術區。畫廊的出現為藝術家們，提供了更好的經營自己的方式，完善了行業規範。作為傳播資訊的藝術媒體，更好的服務於整個産業鏈的各個角落。過去只有美協組織協調的各項賽事展覽，也不再是他們的“專屬”。藝術機構、媒體、畫廊，盛邀各路批評家策展人共同協調完成，從徵集作品、評選入圍、確定獎項、展覽計劃的工作。陸陸續續各種“真假榜”的出現，使評選結果迷霧重重。藝術開始有轉戰商業藝術的目的，而不單單只為藝術而藝術。當然這並不是代表藝術轉向商業而變得低廉，反而商業化的加入，給當代藝術帶來了不少延展性的發展機遇，而藝術也不再局限性的存活于小圈子的領域，慢慢滲透于生活中的每個角落。在帶來不斷攀升的經濟利益的同時，藝術家的身價及知名度也隨之生長。
國內大展能否與國際媲美？
從美術史的發展來看，西方的藝術體系更加完善，各種藝術節博覽會的歷史都要久于中國。例如：全國美展、全國青年美展、藝術北京、CIGE中藝博國際畫廊博覽會、中國北京國際美術雙年、羅中立獎學金、香港國際藝術展，國外的法國梅斯國際藝術博覽會、德國卡塞爾文件展雪梨雙年展、威尼斯雙年展、德國柏林雙年展、英國利物浦雙年展、美國聖達菲雙年展、巴西聖保羅雙年展。國際大展的發展歷史要比中國的早些，雖説通過不斷的藝術交流和經驗的積累國內大展辦的也是如火如荼，但畢竟從展覽的內容、角度、各方面設施及經驗都有所欠缺。
我們能拼的有什麼？
油畫的發展過程經歷了古典、近代、現代幾個時期，不同時期的油畫受著時代的藝術思想支配和技法的制約，呈現出不同的面貌。中國油畫從外來藝術發展成為中國繪畫的組成部分，早期，距今 400年前，義大利天主教士利瑪竇等人來華傳教，把歐洲油畫作品帶進中國，經歷了漫長的學習、吸收和成長過程。但根據這幾年的中國藝術家的油畫拍賣記錄來看，很大程度上展示了中國藝術家的實力所在。中國藝術家贏得2010/2011年度“全球十大當代藝術家”排行榜的半數席位，全球知名藝術品資訊公司Artprice最新公佈的這一消息令人振奮。其中，曾梵志以3924.68萬歐元的拍賣額佔據第二，僅次於美國塗鴉藝術家巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)；另有張曉剛、陳逸飛、王沂東、周春芽分別名列第四、五、七、十位，與國際藝術市場上長期炙手可熱的傑夫-昆斯(Jeff Koons)、理查德-普林斯(Richard Prince)等人並駕齊驅。與此同時，2011年上半年全球拍賣價值最高的藝術家TOP100中，張大千和齊白石分居前兩位，首次超越了10年內有9次壟斷榜首的畢加索，榜單的前15名共有8名來自中國。
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