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《被拯救的葵園：許江新作展》昨日在上海美術館揭幕。許江在接受記者專訪時，以中國當代藝術如何參與中國當代文化的重構為主題，就上海世博會的主題該如何表達，以及市場動蕩與大眾文化對中國當代藝術的影響，發表了他的看法。
許江是藝術界重要的學術組織者，長期擔任上海國際雙年展的藝委會主任，組織與策劃當代藝術的重大展覽；又是一位教育家，任中國美術學院的院長；也是博學深思的寫作者和言説者，出版了《一米的守望》、《視覺那城》、《南山肖像》等一系列文集；但他最“根本”的身份是一位藝術家，不斷努力探索與嘗試，通過深刻的文化思考形成獨特繪畫取向、又通過自己的繪畫實踐解決文化認識問題，在繪畫中抵達當代文化的通境。昨日在上海美術館隆重舉辦的《被拯救的葵園：許江新作展》，展出了他近年來創作的三百餘件作品，是繼在中國美術館、廣東美術館舉辦的許江個展之後的又一次大型綜合性展覽。展覽以油畫、水彩、雕塑的綜合形態構成豐富的視覺景象，立體地展現出許江在藝術道路上的最新探索。
市場動蕩暴露了中國當代藝術的軟肋
“今天金融風波到來，讓我們檢省一下，那些市場火爆的繪畫所擁有的，到底是真的市場，還是泡沫？我看是兩者都有。”許江表示，這恰恰要大家思考，當時爆出的那些藝術品的高價到底有多少價值、到底有多少文化性的東西？也可以讓大家思考，藝術與市場的關係。
許江認為，市場動蕩暴露的，有藝術家自己的問題，但也不要僅僅歸因于藝術本身的問題。他強調，當代藝術，尤其是實驗藝術、前衛藝術，有其自身的活力與優勢。但是，人們還是不禁會問：是不是有人追捧就完全有價值了呢？在那些天價作品中，藝術的詩情在哪？
許江強調，這個邊界不要輕易去框定，因為當代藝術還在拓展中。不過他指出，當代藝術缺少高品質的文化思考。真正重要的是理論建構--當代藝術的文化的深基在哪？出路在哪？他更進一步指出，這又不僅僅是理論課題，也是實踐課題。這方面的工作很不夠，這是當代藝術致命的軟肋。
他説，現在説到文化藝術，有的人就看電影票房、電視收視率、暢銷書排行榜以及藝術品拍賣紀錄。這樣做片面強調大眾文化，會把精英文化趕盡殺絕。
他還指出，首先，在全球化的背景下，上海、中國的文化怎樣建設？關起門來做不行，隨波逐流跟著歐美也不行，所以要強調本土文化的建設。其次，在技術文化背景下，傳統文化如何出新？如何面對新的時代使其永續生存，不至於停留在技術層面上？這個時代創造了大量的“奇觀”，已經把人們連根拔起，不能回到本原，只能看到“奇觀”的碎片，只停留在心靈很淺的層面。再次，在城市化進程中，一定要意識到大眾文化與時尚潮流的問題。
他還指出，目前，時尚的力量越來越強，在媒體中被視為“大眾”的東西似乎很多，問題是：大眾是誰？是否只是我們想像的那麼淺層的狀態？“大眾”完全可以被媒體所引導，成為媒體拿捏在手裏的一個玩具。因此他強烈呼籲，大眾媒體應該呼喚大家真心閱讀、接受、面對文化，而不僅是娛樂。
在藝術探索中
經歷了漫長的回歸之途
許江在談到他的展覽時表示，他以前搞過大量觀念藝術創作，採用綜合材料，現在一步步走回繪畫，那是漫長的回歸之途，就像希臘神話中的奧德賽，10年回歸，到了家門口不認識家園，又是10年。回歸中潛藏著繪畫的回歸。他在其中傾注了大量的精力，力圖達到詩的心靈的展露的效果。花了相當多的氣力和精力，從廢墟，歷史的背景的鳥瞰到新的文化視野。
許江説：“這次的葵與上次個展‘遠望’中的葵不同：上次是遠望，這次是置身於葵林，葵包圍著我。”許江還強調，“繪畫還不夠，還有雕塑。二號展廳門口的”共生“，搭了一個臺面，滿是雕塑的葵林與蓮，觀眾要穿過這片葵林進入展廳。所以與雕塑家的追求不同，強調其空間性，是繪畫的效果的延伸，表達一種畫家、藝術家的胸懷。有句話叫“如是並進行著”，最妙的就是這個“如”字：所謂“祭在如神在”，感覺神在那裏，神就在那裏；感覺畫意在那裏，畫就在那裏。我是要把畫家的胸懷帶到雕塑的領域，那是畫家的雕塑。
許江還説，他從上世紀90年代到今天，與藝術史的路正相反，走了一條回歸繪畫的路。”在我這一代人中很典型：去西方後回到中國，回到本土嘗試，根本是回歸心靈。‘拯救的葵園’就是如此，葵們就是我們，經歷了文革的一代‘向陽花’，從葵中看到了自然神性，人性與時代性。”他還表示：“我們這一代人有相當多的東西需要拯救。繪畫就需要拯救。繪畫曾經牽連人類的心靈，在今天還能做什麼？必須留住繪畫，因為繪畫現在也還可以牽連心靈。”
他又説，在當前的影像時代，影像文化對傳統藝術與文化形成挑戰，人們已離不開技術文化的生活，應該迅速參與影像文化的創造，使之更有文化含量，另一方面傳統藝術樣式應該思考今天的立足點，重新創造自己的影響力。他説：新的展覽也做了這方面的嘗試，除了繪畫也可以做些其他的，比如雕塑的葵林，比如展廳外面的通道上蠟做的葵。蠟是一種特別的材料，將透未透，有一種期待，有一種特殊的凝結，像玉一樣，像人體一樣的東西，點燃後，變成冰與火的連接。這不是純粹的雕塑，是畫家藝術家思考的東西。
上海世博會的主題
該如何表達？
許江在專訪中提到了目前正緊鑼密鼓地籌備中的上海世博會。他説，上海世博會的主題“城市讓生活更美好”很好，但如何表達卻還沒有定論。在世博會期間，上海會出現一大批主題館，會出現許多好玩的東西，但如果在學術上沒有成果，就不能説有建樹，或只是瘸腿的建樹，仍然沒有解決中國的文化課題。
“如何使城市更美好？現實生活中有很尖銳的問題，要我們作出關鍵的選擇，比如城市是選擇汽車交通還是軌道交通？更進一步，是選擇電動力還是油動力？這些都是根本的問題，但我們的答案經常會是模棱兩可的。”許江指出，如果作出正確的選擇，應該會引發上海乃至中國的一場革命。他認為，2010年的上海世博會應該回答這些問題。但是，許多人並沒有認識到這一點，還是把它僅僅當作一場秀。
許江還指出，常常可以看到一種做法：中國傳統文化很偉大，搭一個臺經濟就可以唱戲了。其實這是對文化極大的誤解。中國傳統文化如何去梳理、整合、振蕩？如何由此産生新的東西？這樣才能建設新的當代文化。而這需要培育。創意文化有長路要走。
他表示，當前，社會現實波瀾壯闊，但表現這種波瀾壯闊的文化與藝術在哪？這些不是奧運會開幕式就能代替的。
他還強調，簡單談文化産業有問題，因為當代文化要建構。比如電影，一方面要看它賣多少錢，但還要看它對一代人到底有什麼教育。這些都是現實的問題。此外，現在許多文化産業只是消費文化，比如“中國電影80年”，消費舊上海的風花雪月，這種文化資源好比無源之水，即使是水庫，很快就抽幹了。關鍵還是水源，是創意之源。
這裡，還關係到全球化的影響。許江指出，“當前，全球化是現實，是一個前提，我們面臨西方強大的文化，中國本土文化處於一種劣勢。所以有人認為中國是全球化的受害者。但又有人説中國是全球化的經濟的受益者，全世界都有'中國製造'。正如西方著名學者庫哈斯所説的：中國改變了世界，但沒有藍圖。在回應這個問題時，我們還在文化基本格局中，在進行文化建構時，主體是誰？絕不是西方，西方的過客，而是本地的中國人，只有他們才有對中國文化的切身之痛。但又要有全球的眼光，打開國門，還要通過世界看中國，真正知道中國的問題在哪。”
許江透露，上屆上海雙年展“快城快客”討論“城市移民”問題，號稱“全球文化公民”的第十一屆卡塞爾文獻展策展人奧克維·恩維佐卻不覺得這個主題有價值。結果2008年新年伊始中國南方的雪災就阻斷了春運，證明了這個問題的緊迫性；而下半年的金融風波，又帶來了民工失去工作回鄉的問題。這就是上海雙年展觸及的問題，也是中國所面臨的最大的問題，是當前中國領導層著手解決的問題，而這些是“全球文化公民”恩維佐們感受不到的。
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