現代藝壇正處於一個廣闊的文化背景,因而充滿著各種各樣的聲音,各種音符在一起的交纏和共振,碰撞多了難免風也蕭蕭,雨也蕭蕭,平添幾許風波。然就在各種聲音中,我始終留心聆聽的是:重返經典、重返心靈深處的聲音。而郭潤文的姿態無疑是這種取向。
在郭的心中,可能油畫的本來面目一直是其為之魂牽夢繞的精神指向,經典意義是他賴以安身立命的一個坐標,他長期孜孜以求的是純粹的架上油彩圖語,極力逼近歐洲古典技法呈現出的特殊魅力:顏色、空間、光線所帶來的滲透感,筆觸運作産生的虛實感,油彩多層履蓋透疊出來的肌理效應,材料語言賦予的獨特品質,韻律趣味所提示的神秘氣息……對這些特殊品質的關切,此中關涉油畫藝術的原生態———即技藝,其中蘊含著西方古典繪畫精神的高度。
《義大利女孩》是郭潤文作品中較為另類的一種,畫面明亮抒情,輕靈祥和,在空漠地平線上兩個小女孩在專心致志地玩弄鴿子。畫中意蘊呼之欲出:和平,這個全人類共同的渴望,從而寄託著作者對人類自身命運的美好祝願。然而,在作品中我們不難讀到古典精神是作者作畫恭候的一種狀態。一個筆觸的轉動、一次色彩的疊加,包含著更多的心靈體驗,這一切都吻合經典的意義,氣勢恢宏,而又可以細細品味。(陳俊宇)
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