他參與了中華人民共和國國徽、全國政協會徽和開國紀念郵票的設計，詩人艾青説他“走到哪，摩登就到哪”，他涉足多個藝術領域且成就卓著，無論漫畫、年畫、書法、壁畫、宣傳畫、裝飾畫、水墨畫、焦墨畫還是工藝設計，更有人説他是“一部活的現當代中國美術史”……他就是張仃。“張仃藝術成就展”于4月27日至5月6日在中國美術館舉行，藝術家張仃曾參與設計國徽、主持首都國際機場壁畫，本次展覽將展出他從藝70餘年各個時期的藝術作品近200件。
張仃被華君武形容為“畢加索加城隍廟”，雖不無漫畫家的友好調侃,卻也道出了他豐富的人生經歷,深厚的中外藝術和民間藝術修養。他以畫壇多面手享譽世界：漫畫、年畫、宣傳畫、裝飾畫、壁畫、書法，最後歸結為焦墨山水畫。廣闊的藝術胸襟使他以最世界的眼光革新最民族的藝術，將焦墨從一種墨法拓展為一種獨立的繪畫語言，質實而富韻致，筆中時時透露出堅忍不拔的陽剛之氣。
數十年來，張仃在精神煥發的時期，這些特點都有強烈的反映。三十年代的漫畫，無論造型、筆墨還是構圖立意，氣概之強悍是表露無遺的。六十年代那批裝飾性強，受現代主義影響明顯的作品，亦復如此。
張仃先生的焦墨時代，是延續時間最長，最具規模，積力最深，成就最大的時期。上世紀六十年代開始，張仃在精神方面遭受的劇痛、重傷，好像煉獄，為他對焦墨的選擇，給予了充分的精神鋪墊，到七十年代重返畫壇，此時的張仃已經是滿頭白髮。讀“大山之子畫家張仃”的畫冊，他給自己排的課程表，簡直是又一個完整的人生之旅。張先生已故夫人陳布文女士為“房山十渡焦墨寫生”寫的跋，讀來是很感人的。其中可以見到他們相知之深。這以後的二十多年，與先生相濡以沫，給予張先生以極深情感與精神支援的夫人、詩人灰娃，對於先生的焦墨時代，其重要性是無可比擬的。其間的悲喜交集往返激蕩，在焦墨之中具有深切反響。
大氣象，是張仃許多焦墨作品的共同特徵。不但畫太行、崑崙、太岳如此，有的重其巍峨、雄壯，有的畫其蒼茫。而“崑崙頌”則如同一首壯懷激烈的交響詩，這樣的宏幅巨制是前無古人的。而一幅“巨木讚”，簡直像是讚頌靈魂不死的“神曲”。張仃的山水中幾乎沒有人，但畫中有深情。先生知人、知世，深愛自然、山山水水、一草一木、無盡的生機。令人深深為之感動的，在張仃山水之中，有對於天地人心，對整個自然界飽含深深的敬畏之心，敬畏之感，敬畏之情。