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出席《森林之歌——祝大年的繪畫藝術》展的嘉賓
吳冠中：艷花高樹：重彩畫家祝大年
袁加：國有瑰寶當自知
八月的北京，正值盛夏時節，陽光透過清澈的水面，映射在國家大劇院水下廊道巨幅繪畫《森林之歌》的畫面上，波光粼粼、光影斑駁，讓人不覺置身於綠意盎然世界裏。畫面中遮天蔽日的濃蔭裏，飛瀑轟鳴、鳥兒在樹上棲息，一陣笛聲響起，驚起一群野鴨，水聲、鳥鳴聲和悠揚的笛聲交織成一首森林交響曲，讓人們沉醉在祝大年先生譜寫的樂章中。
袁運甫先生在開幕式上致辭
他是中國現代美術史上的重要畫家之一，是我國現代工筆重彩的開拓者；他是“建國瓷”的設計者，也是首都機場陶瓷壁畫“森林之歌”、北京飯店壁畫“玉蘭花開”的創作者；他的鋼筆畫作品堪稱美術教科書般的經典，他是兼有中華文化遺傳和中西文化融合的藝術大師——他就是我國著名畫家祝大年。祝大年先生是中國現代美術史上的重要畫家。中國現代工筆重彩繪畫、壁畫和現代陶藝的開拓者、藝術教育家。他為人謙和，處世低調，經歷坎坷卻始終對藝術無怨無悔，坎坷的境遇從來不是祝先生表現的主題，他的筆下是綻放的花卉、充滿生機的熱帶雨林和壯美的風景，畫面有著詩一般的美麗和寧靜，也流淌著音樂的旋律。他曾説：“當今都市生活擁擠、繁忙，污染嚴重。人們渴望著回歸自然，返璞歸真”。
劉巨德先生在開幕式上致辭
吳冠中曾説：“祝大年從日出工作到日落，從日落畫到掌燈。一意孤行，不求聞達，不自我標榜，他以身家性命創造了今天人們望塵莫及的最新作品，人們只能淚眼相送他遠去的背影！苦難的中華民族生養了一個苦難的祝大年，苦難的祝大年偏偏以艷花高樹來象徵苦難的輝煌。”他的作品多描繪田園詩般的境界，或空無一人，或點綴三兩，靜謐而悠遠，人與自然和諧共處，是人類生活的理想境界。有人説祝先生的作品有著孤獨感，甚至為他的生前身後的寂寞境遇而鳴不平，但對寂寞的這份堅守卻正是他的追求所向和可貴所在。
祝大年先生
本次展覽展出了祝大年的山水、花鳥和人物代表作品51幅，包括其著名的《森林之歌》原稿、《夔門渡口》等，形式有工筆重彩畫、油畫和鋼筆畫，較為全面地展示祝大年的藝術成就。展覽還展出祝大年家屬捐贈給國家大劇院的祝大年上世紀80年代代表作品《北海》，這是一幅帶有濃郁北京特色的風景畫，畫面靜謐祥和，富有韻律感。
森林之歌——祝大年的繪畫藝術
本次展覽是國家大劇院“名家足跡”系列藝術展的第六回，展出了祝先生的代表作品51幅，涵蓋了風景、花鳥、人物等題材。《森林之歌》是祝大年先生的代表作，我們希望祝先生譜就的森林之歌能在國家最高表演藝術殿堂裏唱響，能在炎炎的夏日裏給大家帶來一絲清涼。展覽將一直展出到8月24日。
策展人袁加接受藝術中國專訪
作品《玉蘭花開》
作品《羅梭江畔》
作品《向日葵》
作品《極樂鳥》
作品《夔門渡口》
作品《紫金山天文臺》
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