專訪：結構中的王懷慶

　　蘇派教學　

　　記者：您64年美院附中畢業，那個時候附中是三年？

　　王懷慶：四年。1956年國家空前絕後地招了一屆小學畢業生進入美術學院附中學習，還十歲、十一歲的時候就讓你進美院附中。在兩萬多人裏選四十個人，進去都是小毛孩子，光在中學就讀了八年。

　　記者：那個時候美院附中的教學是否完全受到蘇派教學的影響？ 我們現在的老院長、老教師都是那個時候接受蘇派的教學的。

　　王懷慶：當時的中國從經濟到文化基本上都是向蘇聯學習，有“蘇聯老大哥”之説，還提出一個口號：蘇聯的今天就是我們的明天。從文化的追求到教學方法、審美習慣都向蘇聯看齊，所以那一段的學習我覺得優點是很嚴格，缺點是有局限性，比較現在顯得狹隘了些。　

　　記者：您説説狹隘？

　　王懷慶：狹隘就是拋開了本民族許多好的東西，而只有一種教學方法或者訓練方法和審美標準。

　　記者：沒有在中國傳統的基礎上進行教學，而是特別斷代的拿過來一個教學方式？

　　王懷慶：因為當時整個中國是封閉的，跟外界沒有關係，有一點點關係就是蘇聯。當時我們認為的世界就是蘇聯的世界，好象除了蘇聯不知道第二個國家，所以我們也只能學習蘇聯。從俄羅斯到史達林時期的這些東西，訓練方法是這樣的，黑白灰、虛實、幾大調子、明暗交接線等等。這跟當時的社會環境、文化環境都分不開。

　　記者：那個時候像國內一些老的教員（他們）也是完全學習蘇聯，從他們自身的創作、學習、教學都是這種的？

　　王懷慶：在老教員裏面有留蘇、留法、留日的。由於當時的政治、經濟各種原因,教學方面蘇派是佔主導的，是很嚴格，但相對今天而言是有局限性的。

　　王懷慶：比較好的是上課的時候接受的是這一套，課下如果你的興趣比較廣泛，你的好奇心比較強，可以接觸中國的傳統的東西，你也可以偷偷地看看印象派的東西，但印象派以後的東西看不到了。

　　記者：基本上國內就沒有包括圖書方面的引進？

　　王懷慶：圖書最多到了印象派為止，印象派以後不知道外國在幹什麼。所以如果你興趣大、好奇心強可以自己把面鋪寬一點。

　　記者：那個時候您最感興趣的？關注的國外藝術現象是什麼？

　　王懷慶：當時因為年輕把技術的學習看得非常重，把一個東西從平面畫成立體，明、暗、質感、虛實、空間看得非常重。

　　記者：早期投入在造型的基礎裏面。

　　王懷慶：是所謂的基本功。當然我覺得繪畫的難度也是比較大的。學基本功花費的時間相當長，雖然在學的過程中很嚴格地要求自己，但學到的這套基本功還是比較狹隘、單一的。你學的跟我學的一樣，跟他學的也一樣，所以大家的基本功都一樣。創作也基本是一種思維，表現方法也是一種，沒有非常寬的視野，也沒有掌握非常寬的藝術語言，這個不能離開當時的社會環境。可是有一點是我們的失誤，雖然中國很封閉、不了解國外，但起碼你了解你的爸爸、爺爺、祖宗，可這點也因為我們的社會觀點被忽視了，就連自己的傳統也被忽視了，這點從某種意義上來説是不能原諒的。

　　記者：這實際上是很可悲的一件事情。這個現象大約停留了多長時間？

　　王懷慶：這種現象我覺得真正大家有所認識還是在中國改革開放以後。

　　記者：即使在很封閉的環境下（上大學之前）您個人最關注什麼？

　　王懷慶：一個就是基礎（基本功），因為這是老師一而再、再而三強調的東西，要把基本功打好，那麼對於基本功的認識就很局限化了。

　　給我營養的工藝美院　

　　記者：為什麼後來大學考了裝璜藝術？

　　王懷慶：我畢業的時候是1964年。1964年是國家的困難時期，吃不飽穿不暖，不需要那麼多畫畫的人，所以很多大學都不招生了，尤其是藝術院校的大學。我本來是想報考美院的，但它的油畫係當時不招生了。

　　記者：是在造型上停止，還是包括美術史在內的專業也停止了招生？

　　王懷慶：都不招了，因為當時主要是吃飯和穿衣服的問題，不是畫畫的問題。包括其他的藝術院校也都不招生了，只有幾個學校招生。所以沒辦法我就報考了電影學院攝影係。

　　記者：是不是想做自由藝術家？

　　王懷慶：沒有。那個時候哪有自由藝術家，那時自由藝術家也不可能生存，因為沒有藝術市場。後來我們老校長説他知道工藝美術學院有一個係和繪畫有關係，而且也可以畫一些人，也可以畫一些畫，所以臨時改成了中央工藝美術學院。