《爵跡》主創團隊郭敬明、李治廷。南方日報作者 劉力勤 攝
背負著2016年電影票房“翻身仗”重任的國慶檔在喧囂中落幕。從10月1日至7日下午6時，約15億元的累計票房依然未能帶來驚喜，較去年同期“縮水”近3.5億元。被視為票房“爆款”熱門的四部影片也無一能突破10億元票房，即便《湄公河行動》憑藉好口碑在假期後段猛漲，逆襲奪冠，但5.4億元的累計票房依然與去年16億元票房收官的“爆款”《港囧》相距甚遠，甚至還落後於去年排名第二的“黑馬”《夏洛特煩惱》。
不過相比起票房，今年國慶檔電影的話題度卻不輸往年，尤其是頂著“首部真人CG華語電影”光環的《爵跡》——從預告片放出到檔期結束，爭議聲便不曾間斷，票房卻並未跟風上漲，反而後程疲軟，上映8天僅收回3.5億元。
更值得關注的是，在一片爭論聲下，國內此番試水真人CG電影是操之過急，還是順勢而為？《爵跡》的嘗試能否引領國産動畫電影的新風潮？
質疑：“真人CG”噱頭大於看頭？
由“話題主角”郭敬明導演的真人CG電影《爵跡》，幾乎毫無懸念地成為了今年國慶檔的“話題冠軍”——皆因該片除了聚集了10多位“鮮肉”明星之外，還喝了國産CG電影“頭啖湯”。不過在電影院裏試過味道的觀眾們，卻在戲外掀起了一場“口水戰”。
不少觀眾吐槽，所謂真人CG技術之於這部影片，“噱頭大於看頭”。“影片如同網頁遊戲動畫，人物表情僵硬，四肢比例畸形……”，網友“笑小生”的感受頗具代表性。許多觀眾還直指這部講述師徒組合為榮譽而戰的奇幻片劇情混亂，讓人“一頭霧水”。
與此同時，也有一大群“原著黨”和動漫迷加入聲援的行列，認為此片充分展示了郭敬明在執導上的進步與創新，如蒼雪之牙出現等多個鏡頭的視覺呈現，達到了動畫特效的高水準。而劇組敢於開國內真人CG電影先河的勇氣，更是受到許多影評人的讚許。
對於外界的質疑，郭敬明近日在接受南方日報採訪中回應，之所以用真人CG這種形式來拍《爵跡》有兩方面的考量，“首先《爵跡》是魔幻類型的影片，有很多視覺係的內容，純真人電影的話很多場景是做不到的。而如果是傳統的動畫片，清一色的動畫虛構形象，情感、情緒的內容展現就會大打折扣。”
郭敬明透露，人物的身材比例，是按照原著中這個角色該有的特點來進行調整。他坦言，動作和表情則大約有兩三成是靠動畫師後期“修”出來，“靠後期做出來的和演員自己演出來的部分在風格上還是有一點區別。”
“希望通過我的嘗試，能為我自己以及同行們積累相關的經驗，爭取以後少走一些彎路。”郭敬明稱，做這部電影並沒有把票房擺在首位。
反思：關鍵是敗在性價比上
儘管爭議不斷，但國産真人CG電影首次亮相，這一新技術卻引起了各方關注。事實上，真人CG電影在國外也並不多見，其發展可以用“曲折”來形容。真人CG電影的雛形在2001年亮相，實現了全程和多人同時動作捕捉的電影《最終幻想：靈魂深處》成為動作捕捉史上的里程碑，不過也因畫面觀感和劇情引發巨大爭議。三年後，好萊塢陸續出現了《極地特快》《貝奧武甫》《聖誕頌歌》以及《丁丁曆險記》等CG電影，但在2011年後這類真人CG在全世界範圍都鮮見蹤跡，直到5年後的今天，中國電影轟動“嘗鮮”。
多位資深影評人認為，全真人CG動畫電影遭遇推廣尷尬，關鍵是敗在了性價比上。從上述的幾部CG大片的成本來看，平均造價在1.5億元左右，但全球票房最高的一部也未超過3.8億元。
華南農業大學藝術學院動畫係講師李雷鳴介紹，真人CG電影的製作難度高於電腦遊戲裏的動畫製作，CG電影裏的角色表演鏡頭都需要真實演員進行情節表演與動作捕捉，而遊戲裏角色表演都是相對簡單一些迴圈動作，可見CG電影的成本更高。
未來：國內CG技術産業化已初具規模
在李雷鳴看來，《爵跡》從製作到內容，都有可圈可點的地方。不過資金、時間的投入不足以及經驗的缺乏，拉開了這部國産CG片與頂級動畫片製作水準的差距。“一部國際製作水準的動畫片裏，真人角色可能會有上萬個捕捉點，捕捉人物肌肉拉伸細膩的變化。而國內製作時也許因為成本和技術，面部表情的捕捉點可能只有4000至5000個，難免表情會僵硬一點。”
但是對於“國內目前不具備CG技術産業化條件”的看法，李雷鳴並不認同，“應該説，國內的CG技術産業化已具備了初級規模”。在他看來，目前國內動畫技術的發展水準相比國外並不差，國內已有幾家大型CG公司承擔著國內外視覺設計項目，也有一些小型專業動畫特效公司一直在開拓市場。“《大聖歸來》就是一個很好的例子，其製作班底是國內最早一批做‘外包"的人員，他們重新歸來做《大聖歸來》的動畫技術具備國際水準。”
另外，國內高校和職業培訓機構為CG産業也提供了源源不斷的人力資源。“目前國內動畫産業發展已逐漸成熟化，每年上映的動畫大電影有十幾部，與五年前每年約五部的數量相比，這種進步有目共睹，也開始引起媒體的關注。相信不久的將來，國産CG動畫會贏得更大的海外市場。”李雷鳴和王子晨都對此充滿信心。
名詞解釋
何謂“真人CG（Computer Graphics）電影”？動畫設計師王子晨説，簡單來説，演員穿上特殊的動作捕捉服裝以及表情捕捉設備，在完全架空的攝影棚中，進行無實物表演。表演的數據被採集後，創作者可以將演員“幻化”成任意形象，但保留其基本動作和表情。而角色的服飾以及無實景拍攝，都要補全數字繪圖。
轉載請註明來源：中國網浪潮新聞 » 國慶票房縮水近3.5億 《爵跡》真人CG噱頭大於看頭？
