絲綢之路——向世界敞開之門（油畫）
雷米·艾融（法國）
中國國家畫院供圖
不久前，《“一帶一路”國際美術工程作品展》在中國美術館開展，來自“一帶一路”沿線國家的中外藝術家們申報創作的近200件美術作品集中展出，展品涵蓋中國畫、油畫、版畫、雕塑等多種類型。展覽以跨文化的形式與內容，延續絲綢之路的文化交流與互鑒。展品中既有以中國畫形式繪就的《自由之路——坦讚鐵路》《巴格達之夢》等國際主題畫作，又有以油畫創作的《庫車峽谷》《通往酒泉航太城的“通天路”》等中國風光；既有中國美術家描繪的多瑙河沿岸城市風景，又有外國藝術家眼中的絲綢之路。
本次展覽作品題材廣泛、內容豐富。流連其中，觀眾時而感嘆江山多嬌，時而讚美異域風情；有時似聽見駝鈴聲聲，有時又仿佛走進歷史場景。一幅幅精雕細琢的寫實作品帶領觀眾徜徉絲綢之路，一件件富有想像力的展品讓人們充分領略過往歷史文化交融的魅力。無論是壯觀恢弘的全景式描繪，還是細緻入微的近焦特寫，都主題鮮明，從不同角度挖掘和闡釋了“一帶一路”倡議深厚的歷史文化內涵，也展現出當代美術創作的蓬勃態勢。
進入展廳，首先映入眼簾的是兩尊寫意風格的人物雕塑，兩人身著各自國家的傳統服飾，似乎在交流著什麼。這是中國美術館館長吳為山的作品《超越世空的對話——義大利藝術大師達·芬奇與中國畫家齊白石雕塑》。作品中，達·芬奇與齊白石分立於一艘船的兩端，齊白石手拄一根長長的節杖。這件作品的靈感來自於雕塑家在義大利威尼斯旅遊時，想像兩位東西方文化藝術的代表人物，在人類文明長河中一同泛舟的情景。長杖意喻絲綢之路，連接著東方和西方。
走在弧形長廊上，兩幅生動的人物畫引人注目。一位身著傳統服飾的阿拉伯姑娘坐在船上，望向遠方。她將太陽眼鏡架在頭上，右手拿著手機。人物塑造既延續傳統，又兼具時尚。畫作下方標注著作品名稱：《尼羅河奔向遠方》。另一幅作品名為《牽駱駝的埃及少年》，烈日炎炎，身著白色長袍的埃及少年站在高大的駱駝旁，為生活忙碌著。這兩幅油畫作品是畫家張祖英兩次去埃及考察的藝術成果，此次展覽展出了“埃及紀事”組畫中的5幅，傳遞出畫家對輝煌的古埃及文明與當代埃及社會現實的思考。
再往前，便走進一片藍白相間的世界，4幅希臘風景組畫映入眼簾，題為《地中海的明珠》，作者是畫家沈行工。作品分別表現了雅典衛城遺跡、海島集鎮、港灣、民居等場景，組畫不僅在題材內容上具有相關性，在繪製手法和藝術風格上也保持一致。畫家在希臘寫生時發現，無論從形態還是色彩的角度看，希臘的風景都為油畫創作提供了很好的造型元素。在這組作品中，各種不同色澤傾向的藍色、白色與不同層次的灰色交相輝映，編織出具有地中海情調的風景畫。
千百年來，不同國家、不同民族的人從絲綢之路上走過，人們開放、友好、進取、堅韌的品格風貌，成為絲路題材藝術創作的重要主題。畫家文國璋長期在帕米爾高原采風，專注于描繪塔吉克人的生活與文化。他參展的油畫作品《塔吉克閨房裏的新嫁娘》描繪了塔吉克民族的傳統婚禮。畫中，塔吉克新娘的閨蜜到閨房與新娘做伴，新娘的母親和姑母為她梳粧打扮，這是新娘出嫁前與家人享受親情的時刻。關注與探索塔吉克繪畫題材，既是畫家的熱情所在，也是他藝術創新的不竭動力。
文明交流互鑒，貫穿“一帶一路”國際美術工程的始終。來自法國、義大利、德國、尼泊爾、日本、印度、烏克蘭、約旦、美國、烏茲別克等多個國家的藝術家們參加了此次美術工程。法國畫家雷米·艾融用《絲綢之路——向世界敞開之門》詮釋他心中的絲路精神內涵；義大利畫家路易吉·多尼用燦燦余暉和點點星光來表達《絲綢之路上的狂喜》；烏克蘭畫家米哈伊·顧依達將來自絲綢之路沿線不同國家的人與景同框而置，來説明《絲綢之路——無界》的主題……
“一帶一路”沿線生動多彩的地域風貌、人文風情為藝術家們提供了豐沛的創作源泉。自2014年以來，中國國家畫院多次組織中外藝術家們進行“一帶一路”采風寫生活動，采風路線包括沙漠、草原、南方、海上絲綢之路4條線路，海外寫生足跡遍及“一帶一路”沿線多個國家和地區。跟隨中外藝術家們的視角，欣賞“一帶一路”沿線上的別致風情，仿佛走進絲綢之路的歷史畫卷，飽覽名山勝景。
走出美術館，恰如結束一趟絲路之旅，一趟由古至今的穿梭之旅，一趟東西方詩情畫意交融之旅。美術館外，陽光灑在金黃色背景的展覽海報上，猶如絲綢之路沿線的茫茫大漠中，聲聲駝鈴縈繞耳邊，訴説著“一帶一路”上無盡的故事、無限的希望。