城市和藝術創作之間有説不完的故事。那些蘊藏在生活裏的細枝末節，都會一一反映到活躍的舞臺和靈動的演員肢體上，於是當我們打算欣賞一座城市的時候，只需要到那裏的劇場，影院，便能窺探出這個地方的秘密。
近兩年來，廣州的文藝精品不斷涌現，在近日公佈的廣東第十一屆精神文明建設“五個一工程”獎獲獎名單中，廣州共九部作品入選，包括大型民族舞劇《醒·獅》、電影《南哥》和《榫卯》、圖書《山海經·候人兮猗》、紀錄片《廣州故事》等等。
這背後反映的是廣州的文藝創作迎來井噴狀態，文藝工作者正在經歷最好的時代。兼具煙火氣和生命力的作品，共同構建了廣州熱鬧多元的文化市場。
勇立潮頭
“廣州，這座面海而立於中國大陸南端，被海風吹拂，過盡千帆的商都。”
在紀錄片《廣州故事》的第一集，開場白這樣介紹道。從2200年前到現在，廣州緊緊跟隨著時代的鼓點，從未停止過引領的步伐，文藝作品亦如是。
以在今年年初獲得中國舞蹈最高獎的《醒·獅》為例，這部舞劇創造性地結合了舞蹈、南拳、蔡李佛拳等現代和傳統的元素，重現了廣州三元里抗英鬥爭的歷史場景。那段歷史的記憶，在今天的三元里街道仍然可見，而舞臺上那兩名實現了覺醒與蛻變的少年，則為後人銘記這段歷史提供了生動的注腳。
《醒·獅》劇照
以個人的故事清晰地展現宏大時代，向來是廣州文藝工作者人文情懷的體現，而且他們把眼光和歌劇放得更遠。
《醒·獅》的故事，正是對習近平總書記所提到的“中國是一隻和平的、可親的、文明的獅子”的生動闡釋。而真正的好故事，是叫好又叫座的，該劇自首演至今共演出37場，觀演人數超過5萬人，未來演出排期已過百場，這説明它既具有高度和深度，又能得到市場歡迎。
另一部引領創作風潮的是首部印記著“廣州製造”標簽的原創歌劇《馬可·波羅》，這部改編自名字相近的遊記的故事，再現了宋末元初朝代更疊的風雲際會，展現了綿長悠遠的時代圖景。而要將這樣豐饒的文本改編成吸引人的故事情節，則很考驗團隊的創造力和耐心，廣州大劇院為此花費了三年時間。
最終舞臺上展現的《馬可·波羅》，成功地將一位古代冒險家的傳奇，與“一帶一路”和“全球化”的時代背景契合起來，並且走出了國門。
《馬可·波羅》劇照
2019年3月22號，在我國國家主席訪問義大利期間舉行的中意第二次文化機制會議上，原創中文歌劇《馬可·波羅》作為交流項目之一被列入簽約儀式。
以《馬可·波羅》為代表的眾多廣州本土作品，正在借由時代發展的機遇闖出一片天地，展現了新時代東方文化所賦予的嶄新活力，這是廣州創作者的天賦。
值得一提的是，這些文藝精品的誕生和傳播，有賴於廣州在頂層設計上所劃定的方向和路徑。
廣州出臺實施了《廣州市文藝精品創作三年行動計劃》，提出建立文藝作品創作題材庫，出臺舞蹈、電影、戲劇等五大領域文藝精品創作扶持政策，定期召開精品創作選題大會、項目推進會，對精品創作進行動態部署，形成“規劃一批、儲備一批、實施一批、推出一批”的文藝創作生産推廣機制。
有了完備的機制支援，好作品的誕生也就水到渠成。
打磨，提升
在機制完善的基礎上，還離不開對作品對精心打磨，精雕細琢，方能使其成為經典。廣州的文藝創作者們沒有離開土地，他們深挖嶺南大地深厚的歷史文化、紅色文化資源，不斷生産出優秀的原創作品。
一年前的5月12日，根據廣州下鄉扶貧幹部郭建南事跡改編的電影《南哥》，在第71屆戛納國際電影節上大放異彩。這部以《平民英雄》為海外片名的電影不僅在電影節上舉行了全球首映式，獲得全球展映，還吸引了來自30多個國家的120多名發行商參加發行簽約儀式，實現全球發行。
這個時代，從來不缺少對敬業精神的傳承與踐行，也從來不缺少對英雄人物的頌揚。但一部以中國鄉村扶貧幹部為主人公的電影，講述一個中國平民英雄的暖人扶貧故事，卻能引起觀眾的強烈共鳴，並在國外颳起“平民英雄”旋風，這還是比較少見。
電影取材自真實故事，拍攝組深入到人物原型郭建南生平工作和生活的地方進行採訪，同時與接觸過郭建南的周圍村民進行了深入的接觸，力求逼真地還原人物，主演孫洪濤由此“對郭建南這個人物有了更深的理解和敬佩之情”。
也是通過對真實的追求、對人物的深度理解，才得以向世界傳播一個真實的中國形象，真實生動地表達中國人的精神，讓世界了解更多來自中國的平民英雄。
這是在創作上下“笨功夫”，重現文藝創作中的“匠人精神”。廣州文藝精品的獨特之處，不僅在於此，還在於充滿想像力的獨特意象和細膩情感。談就此便馬上聯想到由廣州本土出品、本土製作的粵産電影《榫卯》，該片幾乎所有主創都來自華南師範大學。
《榫卯》于2017年入圍第一屆塞班國際電影節最佳影片、最佳劇本、最佳男主角和最佳音樂四項提名，主演馬躍更斬獲最佳男主角獎項。
電影以小角度切入，講述了一對父子在異地重建家祠的故事，呈現古建築修復過程中傳統與現代的衝突、家族使命與商業利益的取捨。榫卯，是中國傳統木工接合兩個或多個構件的方式，在沒有機械、螺絲的年代，這是古人生活的智慧結晶，而電影則以這樣細膩，互相不能分割的意象，暗示人物關係及其發展過程，富含心意和創意。
該片製片人李競表示，《榫卯》雖是小成本製作，但在成本範圍內做到非常精良，在2015年底就運用了4K全實景拍攝，大量外景拍攝也做到全同期聲。因為用心打磨，所以即使小成本，達到的效果卻遠超想像。
人才為本
一個又一個“廣州製造”現象的出現，是對人才的培養和重視。唯有人，才能帶來生機與活力。
在成績獲得的背後，是廣州在鼓勵和引導一眾文藝工作者帶著項目，深入生活、紮根人民，從而提高思想素質、業務水準和人民情感。
而且，文藝精品的誕生離不開整個生産流程的緊密配合和支撐，廣州一直提供這樣的環境，不斷組織專家學者對文藝項目在選題論證、修改加工、宣傳推介等環節提供指導，邀請全國知名專家找不足、提建議，幫助創作者修改提高；並且支援優秀作品巡迴演出，提高展演展示頻次，在實踐中不斷打磨提升，擴大作品影響力和知名度。
這讓“廣州製造”的標簽，成為文藝作品品質和口碑的保證，也因此很多像《醒·獅》、《南哥》、《廣州故事》這樣的作品能獲得關注和支援。創作者們用現代的語言詮釋傳統的IP，收穫了意外的驚喜。
廣州歌舞劇院董事長史前進曾經介紹説，《醒·獅》的出爐是一個高標準、高品質的産出過程。廣州要持續推出精品劇目，最重要的是院團自身要強根固本，盤活內部機制。
而達到這個目的的第一步，首先應該豐富“水源”，從而讓文藝工作者有獲得感、幸福感、安全感，創作出更多精品力作給觀眾。
在加強人才隊伍的建設上，廣州所付出的努力並不少。比如發揮領軍人物的作用，大力實施文化領軍人才培養工程；還有通過校企合作、市區共建等模式，建立藝術名家工作室，鼓勵名師收徒授藝；以及面向國際國內兩個人才市場，主動對接港澳文藝人才，實施文藝名師引進扶持計劃。
向海臨風，廣州人習慣了潮起潮落的濤聲，而當時代的濤聲響起，基因賦予的熱情與激情，便成為創作的無窮靈感，它們共同訴説著發生在廣州這片土地上的精彩故事。（廣州市
(責任編輯：沈曄)