品賞水墨丹青 觸摸千年文脈

這個夏天，中國歷代繪畫承載的中華文脈，如一縷典雅之風在長三角吹拂。

“中國歷代繪畫大系”（以下簡稱“大系”）連日來陸續在寧波、上海松江等地開啟巡展，共展出歷代繪畫精品高清出版打樣稿2600余件，吸引數以萬計的觀眾紛至遝來，靜靜駐足欣賞一幅幅納山河萬景、歷上下千年的水墨丹青。中華傳統文化的輝光由此照進當代人的內心。

更好擔負起新的文化使命，要堅持守正創新。“大系”系列特展堅持創造性轉化、創新性發展，已成為文化遺産活化利用的一次典範之作。其中，在國家博物館持續展出的“盛世修典”特展，7月初日均觀展超2萬人次，開展至今已吸引觀眾超240萬人次。中華優秀傳統文化在新時代煥發出更加迷人的光彩，中華文明更加真實可感地融入國人生活。

丹青承載中華文明史

中國文化源遠流長，中華文明博大精深。推進中國特色社會主義文化建設，建設中華民族現代文明，需要全面深入了解中華文明的歷史。

然則，五千年中華文明史，以何載之？

傳世古畫，那穿越歷史煙塵的絹絲顏料，肆意揮灑的遒勁筆觸，凝聚著我們祖先的日常生活和心靈世界，呈現的不只是藝術之精妙，更是中華文明的燦爛歷程。

走進寧波美術館，1600件（套）歷代繪畫精品出版打樣稿絢麗多姿。“都是精品中的精品！”一位擦肩而過的觀眾由衷讚嘆。其中濃墨重彩的部分，呼應著海港寧波千年航海的史詩，展現出古代中國出口貿易和海上絲路交流的繁盛景象。

白墻上，數十幅“羅漢圖”和“十王圖”整齊排列。圖中羅漢細緻生動，畫面描摹無不詳盡；十王背後屏風中的水墨山水，則是畫壇的嶄新樣式，極為可貴。這正是兩宋時期明州佛畫中最具代表性的題材。遙想當年，這些畫作隨著滿載商貨的船隻，從寧波的港灣駛向大海，進入日本、高麗等國，專供當地佛事法會張懸。有學者認為，“十王圖”上的款識“陸信忠”，已經成為了一種商標式稱號。

不遠處，《喪亂帖、二謝帖、得示帖》唐摹本的燈箱讓漢字之美顯露無遺。1000多年前，繡著“山川異域，風月同天，寄諸佛子，共結來緣”十六個字的1000件袈裟從日本送抵大唐。高僧鑒真被其打動，決心泛海傳法，三帖相傳正是鑒真東渡時帶入日本。鑒真多次東渡，就是在以阿育王寺為中心的寧波地區進行。

如今，藏于紐約大都會藝術博物館的《趙氏三世人馬圖》、藏于美國佛利爾·賽克勒美術館的《夢仙草堂圖》等諸多古代名畫的高清打樣稿，在展廳的燈光下熠熠生輝。不用翻山渡海，我們就有機會在國內感受流散于海外的古代名畫的巨大魅力、聆聽歷史的足音。

在上海松江雲間會堂文化藝術中心，一位松江的畫壇巨擘與“大系”攜手而來。

展廳內，上海本地市民仔細欣賞《青弁圖》《佘山遊境圖》等高清打樣稿時，不約而同地問講解員：“這是董其昌的畫嗎？”

“畫人物需顧盼語言，花果迎風帶露，禽飛獸走精神脫真。”明代董其昌，以傳承和發展的眼光，梳理繪畫風格脈絡的承襲與發展，力倡“南北宗論”，影響了明清近百年的繪畫理論研究，直至今日。

淡綠色的展墻上，董其昌的《倣趙孟頫林塘晚歸圖》，以潤澤的墨色，繪出溪山岸渚之景，雅淡溫潤，更具“南宗”格調；他的《青弁圖》，以王蒙的《青卞隱居圖》為母題，一眼望去，仿佛走進吳興弁山的千岩萬壑，幽谷清澗；72歲的董其昌致仕返歸松江，一路暢遊明山秀水，“舟行龍華道中”，他憶及前一日登臨佘山，便有了眼前這幅《佘山遊境圖》……

“大系”的數字化成果，讓董其昌畫論中提到的南、北宗名家之作，得以清晰直觀地呈現。

展覽尾聲，放大兩倍的《千里江山圖》燈箱長卷貫穿展廳。丹青躍出紙面，以《千里江山圖》為靈感的《只此青綠》舞蹈詩劇，也在同一片空間上演。移步間，一處別樣的文房小景出現，400多年前，董其昌就是在他的文房裏寫下了影響深遠的《畫禪室隨筆》……

窗外，是一墻之隔的醉白池；窗內，“千里江山”與江南園林交相輝映。中國古代繪畫的宏富成就，與富含“江南”意象的文化場域融為一體。

嘉興，即將與“大系”再度相逢。2021年，“大系”就曾在嘉興美術館展出。

“中國有禮儀之大，故稱夏；有服章之美，謂之華。”定於7月20日開展的嘉興“大系”展上，與中國古代服飾相關的500余件繪畫精品妙趣橫生，《列女圖》《南唐文會圖》《歌樂圖》等畫作，將唐宋明清間古人的舉手投足，各色服制，定格于筆墨丹青間。

觀者如步入畫境，古代服飾的實體文物首次與“大系”畫面相呼應。透亮的展櫃裏，來自中國絲綢博物館的倣漢敷彩紗錦袍、倣明鬥牛補服、倣宋皇后裝等，再現了中國古代衣冠配飾的整體形象，如一部“立體版”的中國古代服飾簡史；清光緒藍色綢繡彩雲金龍紋龍袍、清道光打籽繡捷報富貴女吉服等，向現代人訴説著清代宮廷的禮儀制度和審美趣味。

一種更為立體的、對中國傳統文化生活深切感受，在觀眾心中油然而生。

國寶重光，“大系”已不只是美術領域的寶貴資源，也成為多角度挖掘中華文明賡續傳承基因密碼的重要路徑。

策展背後是精益求精

近日，“大系”在寧波、上海等地幾乎同時開展，浙江大學策展團隊的主創人員也分散到各個展覽中。一系列展覽背後，是“大系”團隊久久為功的堅持、一次次的精益求精。

從一開始，上海松江展就確立結合地方文脈，以董其昌畫論為核心線索的布展思路。但是，如何從數千幅畫作中挑選，將抽象的“畫論”通過作品來觸達觀眾，頗需巧思。

展覽的策劃工作持續了近一年，松江“大系”執行策展人周懿和團隊全面梳理了南、北宗畫家的名錄，董其昌畫理被清晰地呈現出來。為了營造江南園林般的展覽意境，他們走進園林景觀采風，研究、學習並拍攝了大量門、窗、花藝等實景資料，只求最“江南”的展示方式；為了傳遞古代繪畫手卷尾跋上的大量資訊，他們採用了更高的印刷和裝裱技術，讓觀眾不再只看到畫芯部分……

嘉興展的畫作體量不是最大，約500余幅，但也經過了多輪篩選和調整。選畫的難點在於，宋以後的人物畫加入了大量想像，如何確定這幅畫反映的穿著時代？眾多神佛類題材繪畫怎樣斷代？每一幅作品的確定，都經過了多次的討論，總時長跨度達兩個月。

相較經過多輪鍛鍊、日益熟練的策展布展環節，嘉興“大系”展第一次加入了實物展示，每一件展品都力求貼合展示主題，還動用了策展團隊的大量人脈。為了讓服飾文物順利亮相，嘉興“大系”執行策展人王鯨超和團隊前期時刻監測著文物展櫃的溫度、濕度……

大展背後，是一群人的日夜努力。

開展倒計時10天，周懿二陽了。為了不影響大家工作，她自覺回家隔離。即便發燒、咳嗽，她依然每天跟團隊遠端辦公。二陽第四天淩晨，結束電話會，一測核酸，陰了！第二天下午，她立刻收拾行李趕往松江。

主展廳在四樓，一樓大廳又布有“藏書塔”等裝置，因此布展期間要上下兩頭跑。上樓下樓，爬樓梯最方便，周懿每天日行兩萬步。“大家在場館走路都捂著腰，一看到爬樓梯就心發慌。好像在爬泰山登頂。”她説。

由於上海雲間會堂文化藝術中心二層是圖書館區域，白天只能進行無噪音施工，大量工程放在晚上進行。團隊、館方、技術施工人員、志願者為此都咬緊牙關。

周懿記得，最後一天晚上，至少有40人的團隊在不同責任分區工作。不同團隊相互送飲料，見面就相互加油鼓勁：“師傅這個墻做得漂亮”“同學，你負責的區域真快”“你的展簽貼得平”……

全程參與的上海之根文化負責人潘奕俊驚嘆布展速度：前一天還空曠的場地，第二天展墻全部立好，第三天顏料粉刷完畢，第四天開始挂畫，沒兩天畫作已經都上墻了……

每個人都在抓緊時間，全力衝刺。“大系”全國巡展總策展人王小松教授從外地出差回來，直奔寧波展現場，然後再前往嘉興和松江，一天之內奔波三地；浙大出版社藝術分社社長施馬琪帶著小夥伴負責畫框運輸，寧波、嘉興、上海松江三地輾轉成為常態……

為了解決人手不夠的問題，寧波美術館的工作人員也加入布展，和浙大策展團隊一起，整個隊伍中女生佔多數。開展在即，成員們一個個變成了“楊家女將”，分畫、清點、上墻……重活、累活都不在話下。

倒計時響起，寧波“大系”執行策展負責人周潔也調整為 “超長時間待機”。每天早上7時，她就開始和團隊成員一起在展廳忙碌，中午休息半小時就投入工作。裝畫的工人師傅到晚上9時下班，此時周潔還在對接設計方案、審校展簽名牌、彙報布展進程……忙完已經過了淩晨2時。

互相扶持著，困難反倒成了團隊的黏合劑。王鯨超在寧波美術館幫忙挂畫，等寧波布展完成，又和同事一起趕去嘉興……

眾志成城，在他們的不懈努力下，一場場精彩的展覽如約與觀眾相見。

激蕩起觀眾深刻共鳴

丹青越時空 翰墨有餘香。

“中國歷代繪畫大系”用一場場精益求精的展覽，讓古代繪畫的華美與神韻再現，激蕩起無數人對中國傳統優秀文化的深刻共鳴。5000年文明的萬千氣象，透過一幅幅畫作呼嘯而來，不斷澆灌著中華民族文化自信的種子。

繪畫經典從歷史中“走出來”，在光影中“活起來”，以前所未有的方式和觀眾發生連結，並刻下深深的印象： “大系”嘉興、寧波展設置的“光影丹青”沉浸式體驗區，取材藏于海外博物館的24件中國古代繪畫精品，以全新的空間音頻智慧處理技術和視、聽、觸、嗅多感官實時交互裝置，帶大家“穿”進畫裏——

燈光變暗，男女老少席地而坐，靜靜等待著這場秀。突然，四週的星光變為古色古香的青綠山巒，華美艷麗的花鳥，象徵君子的梅蘭竹菊輪番登場，撲面而來。遊走的線條向觀眾匯聚，以掌擊墻，孔明燈應聲出現，向高空飛去……所有觀眾都被驚艷，他們看到了超出期待的古畫之美。

寧波美術館內，有專程從上海趕來的觀眾，對著畫作仔細觀摩；來自寧波大學的醫學生賈永濤，被微信朋友圈的“大系”展訊吸引，特意帶著相機來拍攝；浙江大學的講解員董默遙發現，不少身著漢服的年輕人前來打卡，許多寧波本地人對《寧波府圖》上的景點瞭如指掌；跟隨志願講解員張春燕聆聽的觀眾越來越多，其中還有一位80多歲的老人。

“我從國企退休後，就報名參加寧波展的志願者招募。走進‘大系’了解後，更加熱愛我們的傳統優秀文化。”張春燕真誠地説。她幾乎用全部空閒時間參加培訓，跟著浙大講解員學習，一遍一遍翻閱6萬多字的講解稿，成為第一個可以帶著觀眾走全場的志願講解者。擁有“小白”視角的張春燕，在講解中用最通俗的語言表達，拉近了觀眾與古畫的距離。

上海松江展廳內，來自同濟大學的劉可悅、王燁、蔣天翔、康蕙澤等6名同學，是布展的“先遣部隊”，也是服務於觀眾的志願講解員。開展數日，他們接待了大量擁有專業背景的觀眾：一位曾在故宮修文物的專家，和他們認真討論《江山秋色圖》與《千里江山圖》的差異；國畫專業的教授帶著學生，來到《晴巒蕭寺圖》前，拿出自己臨摹過的畫作對比，感慨“終於看到此圖的全卷了”……

蔚為大觀的繪畫珍品，是更為浩瀚的資訊世界和全新的研究視野。

寧波展中，趙佶的《芙蓉錦雞圖》是藝術助力科研的範例。中國科學家2016年研究發現，畫中的錦雞，是900年前雉類雜交的再現，也是迄今全世界關於鳥類雜交的最早記錄。近期，“中國歷代繪畫大系”項目組正和農業、政治、生物、科技、教育等學科相結合開展研究。

浙江大學求是特聘教授何歡歡説，“大系”中有一半屬於“涉農”題材，如《耕作圖》《蠶織圖》，記錄了當時耕夫、蠶婦的勞作過程，被譽為“中國最早完整記錄男耕女織的畫卷”“世界首部農業科普畫冊”。項目組和浙大農學院合作，深度解析古畫中農耕文明的技術、民俗等。

以展為引，以書為媒。展覽結束後，“大系”整套書籍將入藏雲間會堂文化藝術中心等文化教育機構，“大系”將作為文化自信的重要載體，與更多人相會。