小品《辦公室的故事》獲北京文學藝術獎

牛春梅 攝

上週末，第九屆北京文學藝術獎頒獎，25部作品獲獎。與《戰狼2》《流浪地球》《破冰行動》等爆款影視作品一同舉起獎盃的，還有北京曲協選送的小品《辦公室的故事》。雖然沒有那麼高的票房和收視率，但這個不到20分鐘的作品，對於北京的曲藝人而言卻有著與眾不同的意義。它是一次很“笨”的創作，卻見證了一種創作傳統的回歸。

小品《辦公室的故事》由青年編劇回想創作，艾莉、付強、李玉梅等表演，講述的是回天地區一個社區辦公室發生的故事。因為回天地區早年發展不均衡，各種設施不完善，兩支廣場舞隊伍為了爭一塊場地經常打在一起。作品中既表現了回天地區近年來的發展，也展現了基層社區幹部真實的工作狀況。這樣一個作品，看上去似乎沒有什麼特別的，但每次在劇場演出都反響熱烈，笑得前仰後合的觀眾比比皆是。北京曲協主席李偉建曾經問一位老大爺為何看得這麼高興，那位大爺表示，“小品裏説的就是我身邊的事啊！”

寫出百姓身邊真實的故事，這就不得不提北京曲協去年組織的一系列回天地區采風活動了。去年3月28日，李偉建率領北京曲協采風團來到回天地區，與當地居民、社區工作者座談，蒐羅到了不少好素材，聽到了許多編都編不出來的好故事。《辦公室的故事》裏發生的故事和人物都來自采風，用李偉建的話説“這個作品一點一滴都來自生活。”

在曲藝界一直有采風的傳統，只是近年來的采風漸漸變味，從一頭扎進生活裏變成隨便轉轉再召開個座談會，聽大家説一説早就安排好的材料。“這樣的采風浮皮潦草，回來之後很難出作品，更難出好作品。”李偉建説。

在第一次采風後，李偉建發現隨行的創作者們沒有一個人主動和當地的工作人員、老百姓留電話，準備進一步的採訪，“我覺得很多故事很生動，他們卻不積極主動，這説明我們從生活中採集素材的能力已經非常弱了。”

為了説動大家再多往下走，李偉建自己先下去。他再次去到回龍觀龍澤苑社區，一去才發現，“甭説大家採集素材的能力不行，其實我也不行，沒有人陪著就不行。”可他深知，這種組織出來的采風，很難接觸到真正的生活，蒐集到一手材料。

他鼓起勇氣去敲老百姓的門，説想了解回天地區這些年的變化，竟被當成了冒充李偉建的騙子，吃了“閉門羹”，“其實這也是因為我們創作者很久沒有進行這樣的采風了，老百姓也不適應了。”

後來，他在小區裏轉悠，讓一個做房産仲介的小夥子帶他認識了不少居民，才對這一區域的生活有了更深的認識。李偉建説，他發明瞭一種“蹲點兒式”采風，沒有時間節點，也不是去一次兩次，而是要長期去多多去，大概一年時間裏，龍澤苑他已經去了十幾次。漸漸地，身邊的年輕曲藝工作者也和他一起去，各自都有了不少收穫。

《辦公室的故事》從采風到作品搬上舞臺，大概用了半年多時間，其中光是采風就用了三個月左右，這在編劇回想以往的創作中是從未有過的，“這和李偉建老師強硬的督促和身體力行的示範有關係。”

在小品中，有個想上廁所卻總被轟出去的男子，可以説是一個大“包袱”，每次一齣場大家就笑個不停。這就是李偉建在采風中發現的細節，由回想進行進一步的加工。小品中熱心腸的老劉、有學問但記性又不太好的老趙，都是他們在采風中發現的典型人物。

廣場舞大媽可以説是這個小品的主角，而回想以前對這個群體並不熟悉，“她們平常的生活狀態我並不了解，必須經過反覆采風才能確立，下筆的時候才有根。”為此，家住南城的他，從天通苑到豐臺看了好多廣場舞，知道了廣場舞大媽是怎麼説話，遇到矛盾時又是如何解決的。“要不是親眼看到，你很難想像到她們吵架時蹦出來的那些詞兒。”

許多創作者抵觸寫歌頌型、主旋律作品，回想曾經也是如此，但通過這次創作他發現，創作者抵觸的其實是那種假大空、誇誇其談的作品，之所以會出現這樣的作品，其實是因為深入生活不夠，沒能展現出生活中最動人的那一面。這個作品創作到後來，他不再是抱著完成任務的心態，而是有了一種信念感。作品完成後，他們把回天地區居民請到曲協，請他們為作品把關，提意見，居民聽著不夠生活的地方就改。

北京文學藝術獎含金量很高，競爭很激烈，能獲獎的都是具有極高水準的作品。李偉建也有些意外，他説：“這個作品寫出時間不長，能獲得這麼高的榮譽是我們沒想到的，可能是因為它強烈的時代感和濃郁的城域特色吧。也許，這是因為評委們看到了那難得的回歸吧！”李偉建説：“只有你深入生活，不斷在生活中錘鍊自己，讓生活撞擊著你，心能夠顫一下，才能寫出打動人心的好作品。”

短評

深入生活才有心動時刻

《辦公室的故事》獲獎固然值得慶祝，但更使人高興的是這部作品背後所呈現的當代曲藝人回歸傳統、深入生活、紮根民間的創作態度。

曲藝是源自民間的藝術，親近百姓、接近生活正是這門藝術的生命力所在。當然，任何人都不可能了解熟悉生活的全部，所以創作者才有了“采風”一説。采風從來不是去審視生活，而是深入其中，體會其中的樂與悲。然而，現在許多曲藝工作者和普通老百姓生活在不同的世界裏，又沒有耐心去深入百姓生活，於是只能寫自己熟悉的生活，創作能力無疑也受到了限制。

不只是曲藝行，藝術創作從來都離不開深入生活。在北京人藝，深入生活更被視為“傳家寶”，建院第一件事情就是把全院業務人員分成四大組，分別下廠下鄉，有去水泥廠、紡織廠、鐵工廠的，還有去農村學著幹農活的，一待就是半年。演員韓善續為了演好《天下第一樓》裏烤鴨子的羅大頭，自己在全聚德待了一個月學會了烤鴨技術。今天的演員還有多少人能做到這樣？

正如李偉建所説，你得讓生活撞擊著你，心能夠顫一下，才能寫出打動人心的好作品。只有深入生活才能尋找到那種心動時刻，你的心動了，觀眾才能為你所動。（牛春梅）