一方面是國際市場的日漸飽和，另一方面是國內市場的不溫不火，“墻內開花墻外香”是中國雜技長期面臨的一個尷尬處境。
近年來，越來越多的中國雜技團走出國門。但在國際市場上，各團惡意降價、無序競爭的情況頻繁發生，這讓本來“活得挺好”的不少雜技團生存壓力越來越大。隨之而來的是，人才流失，創作斷檔，雜技藝術甚至面臨後繼無人的危險。
雜技藝術要想發揚光大，必須大力開拓國內市場，培養本土觀眾，努力實現“出口”轉“內銷”。
打造精品，傳承與創新兼備
“中國雜技在國際上屢屢獲獎廣受好評，而在國內演出市場卻不溫不火。”有學者調查問卷顯示，對於“你是否喜歡觀看雜技節目”的問題，僅有大約15%的調研對象選擇“是”，而80%左右的對象都偏好音樂、舞蹈、戲劇等藝術門類。有學者指出，目前國內觀眾對雜技尚未形成穩定的認知度和忠實度，消費選擇很容易向其他類型的演出轉移。“我國雜技表演內容和形式不夠豐富是其中一個主要原因，觀眾很難對形式單一、缺乏創意的節目産生持久的審美情趣和觀看慾望。”上海戲劇學院教授曹路生認為，以往觀眾看雜技，只要是熱鬧、驚險，大家就會蜂擁而至，但隨著文化氛圍和觀眾審美能力的提高，雜技再靠“苦肉計”已難贏喝彩。
雜技是較為專業化的藝術門類，中國雜技在世界雜技中通常以高技巧、高難度而聞名，近幾年我國出現了眾多融入音樂、舞蹈、戲劇等元素的創新型“雜技劇”。不過，許多學者在雜技劇的“創新與傳承”上有一定的爭議，認為雜技過快的發展使得“傳統”逐漸流失。“其實這也是目前我國雜技創作仍然缺乏精品的原因之一。大量的雜技劇雖然融入了很多新元素，採用戲劇表現方式貫穿整部作品，但忽視了雜技的本體，即技巧。在技巧上創新，才是雜技界公認的評價尺度，而非一味地堆砌繁雜的舞臺道具，生硬地套上不符合雜技本體的藝術元素。”中國雜技團藝術總監何曉彬認為，這種情況普遍存在於各院團的雜技劇創排中。
開拓市場，策略與定位並行
目前，我國雜技院團和雜技從業者以及雜技市場之間缺乏有效的磨合，雜技院團還未對市場有充分的了解，就盲目鎖定目標，按照雜技先練技巧再拼接的傳統方法把節目先排出來，這樣雖然能保證雜技表演的品質，但未必是目前雜技演藝市場最為需要的。有學者認為，在這種情況下，雜技院團為了儘快收回成本只能“低價促銷”節目，這一現象是國內雜技演藝市場普遍存在的問題。
“雜技團創排節目，制定行銷策略之前，都需要組織市場調研工作，在市場分工日益精細的當下，明確定位已成為不單是我們也是全國各院團融入市場亟待解決的問題。”江蘇省雜技團團長吳其凱介紹，根據市場層次的不同需求進行差異化定位，對目標市場形成最大程度的覆蓋，才能最終謀得廣闊市場。
據了解，一個優秀的雜技節目需要排練幾個月甚至是幾年時間，這種規律決定了一個雜技院團所能提供的節目種類和數量不會很多。某些在國際上獲獎的作品由於經濟效益和社會效益難以並駕齊驅，而未及時地被導入國內市場，從而造成了優秀雜技作品資源的嚴重浪費。“比如省團2013年廣為人知的大型音樂雜技劇《猴·西遊記》，作為單個劇目，它在世界級藝術殿堂林肯中心連續商演27場，打破了2011年英國莎士比亞戲劇在該中心演出21場的紀錄。”江蘇省雜技團工作人員表示，但《猴·西遊記》卻很少在國內劇場露面，除了場地、道具、資金的限制以外，沒有及時做好劇目的市場推廣工作也是其中的一個遺憾。
