中國網8月21日訊 由雲南省紅河州民族文化工作團出品，團長周楚棟編劇，成功導演舞劇《紅高粱》、《徽班》的我國新銳編導王舸和許銳總編導，青年舞蹈家劉迦和駱文博領銜主演，國家一級舞美、燈光師北京舞蹈學院藝術設計係客座教授蒙秦與國家一級舞美師周立新共同設計舞美的大型原創舞劇《諾瑪阿美》，將於8月29日，在紅河大劇院公開試演。屆時，眾多中國舞蹈屆的精英將聯袂為觀眾呈現一部的盪氣迴腸，絕美驚艷的哈尼族史詩。
美好家園永遠是人類共通的夢想和追求，猶如中華民族嚮往中國夢一樣，“諾瑪阿美”就是哈尼人嚮往美好生活的夢，也是人類的理想家園。民族舞劇《諾瑪阿美》以哈尼族從喜馬拉雅一路遷徙到紅河南岸的遷徙史為故事背景，表現哈尼族尋找心中的“諾瑪阿美”的堅韌、執著，再現了哈尼族強大的生命力和躬耕梯，田堅守稻作嚮往幸福生活的民族精神，充分表現了中華民族不畏強暴，酷愛和平的光榮傳統。
哈尼族口傳心授的眾多精彩的傳説故事中，“諾瑪阿美”是哈尼族人民的精神家園，是哈尼族苦苦追尋的夢鄉，這個夢，是哈尼族嚮往幸福生活的夢，“諾瑪阿美”屬於哈尼族，同時也屬於全人類。
《諾瑪阿美》取材于中國唯一的哈尼族彝族自治州——紅河。這是紅河州民族文工團，按照習近平總書記2013年12月23日在全國農村工作會議上提出的：“我聽説，在雲南哈尼稻田所在地，農村會唱《哈尼四季生産調》等古歌、會跳樂作舞的人越來越少。不能名為搞現代化，就把老祖宗的好東西弄丟了！”的指示精神，結合紅河州打造文化“1046”春天工程的實際，創作的一部反映哈尼族民族文化、傳統文化、梯田文化的作品。
紅河州民族文工團團長周楚棟告訴記者：“紅河州多年來缺乏有高原無高峰的作品，創作一部立得住、傳得開、留得下的作品是民族文化發展的迫切需要。”基於如何更好地把民族民間舞蹈推陳出新，用國際化的舞蹈語匯充分表現民族文化的精髓和精神內核，讓不同地區不同民族的人接受和認可這部舞劇。該劇在創作手法上，將宏大的主題與人性的力量相結合，將歷史的背景與人物的命運相契合、將寫實的敘事與動人的情感相融合，刻畫人物，重塑哈尼族新的氣質與形象。
數十次深入大山深處哈尼族聚居區，了解最原始的“諾瑪阿美傳説”。向民族學家、歷史學家取經，多方考證哈尼族歷史資料，力求作品尊重哈尼族民族史的同時，又符合時代審美特徵。這只是該劇組以生命創作《諾瑪阿美》的開始。
直排老師張潔坦言，在舞劇準備排練之前，團裏遇到的最大困難，就是三分之二的演員已經分流出去，能用都是沒有舞臺經驗表演經驗的學員。而這個時候，種種感人的故事開始不斷上演。從5月份排練到現在，所有劇組成員沒有任何一天休息。總導演王舸，導演柳雯，女主角駱文博來自北京，導演張珅來自瀋陽，男主角劉迦來自南京。到了雲南氣候和飲食都及不習慣，頻頻生病。但是他們仍不予餘力，教授糾正演員們的動作。看到他們背井離鄉生活不便，本地的演員主動幫他們清洗被汗水浸透的衣服，不時的還把請他們到家裏吃頓合口的飯菜。
演員的受傷每天都會發生，主要演員更是拉傷不計其數，可大家都在堅持著，沒有一人叫苦叫累。為了體現古樸感原始感，每一次排練演員們都是赤著腳，流血受傷處處可見，女主角駱文博一次排練傷到了腳趾頭，整個指頭都腫起來，還是一瘸一拐繼續堅持排練。為了這部劇，她推掉了多臺舞劇和電視劇。
《諾瑪阿美》吸引人的地方是不復述歷史，不尋求模式化的英雄人物。而是立足遷徙史詩的厚度，關注身處其中的人物命運，在人物命運的本性抉擇中，凝煉出勤勞堅韌，永不止步的哈尼人形象。這是總導演王舸對這部劇的親身感受。為了打造一台原汁原味、風情濃郁、色彩斑斕的民族舞劇。王舸結合現代舞臺聲光電的運用，設計的舞蹈語言融合歌、舞、禮、樂、詩等表現形式，內容涵蓋哈尼原始的祭祀儀式、四季生産、風情獨特的三大節日活動和農業特色的歌舞。
試演以後紅河州還計劃把這齣劇目，送上中國國家大劇院的舞臺，並爭取眾多院線聯盟和知名演出商的支援，讓更多的觀眾能欣賞到這一視覺盛宴。
