中國網新聞2月21日訊（記者 尚陽 實習記者 喬玉）清清嗓子，擺好架勢，雖然沒穿戲服，解本明舉手投足卻依然韻味十足。眼波流轉間，婉轉動聽的即墨柳腔便已響起……
“柳腔是地方戲，只有用即墨的話唱出來才有味道，才稱得上正宗。”即墨區柳腔劇團副團長解本明在接受中國網記者專訪時説。
圖為解本明在接受中國網記者採訪時現場演繹柳腔。中國網實習記者 喬玉 攝
兒時便與柳腔結緣
46歲的解本明是國家二級演員，曾獲山東省紅梅大賽一等獎、齊魯文化之星等稱號。5歲時，母親曾帶著解本明現場觀看過柳腔的演出，自此以後這種和著濃厚鄉音的旋律就一直“鐫刻”在解本明心中難以忘記。
童年時，解本明總喜歡站在墻頭上自己編詞演唱腦海中的柳腔旋律，撈起玉米須含在嘴裏，照樣也能扮個有模有樣的老生。“小時候唱的什麼詞記不得了，只知道每次唱起柳腔就很開心。”解本明説
回憶起如何與柳腔結緣，解本明總是感慨萬千。第一次知道劇團下來選拔招生的時候，他很害羞，擔心唱的不好丟了面子，説什麼也不想參加。“第二天中午回家，我坐在笆簍裏一邊曬太陽一邊等著母親做飯，突然小時候唱的柳腔溜到耳邊，我知道如果放棄這次機會日後一定會後悔，於是立即去劇團報名參加選拔。”解本明説。
之前解本明的鄰居一直稱讚他是個好苗子，早晚會進入柳腔劇團。“有時候想想真是一種難得的緣分”。解本明感嘆。
圖為春節期間大型現代戲《家風》演出現場，老中青三代演員同時上臺演出。中國網實習記者 喬玉 攝
只要觀眾喜歡再累也要堅持唱
自1986年加入柳腔劇團開始，解本明從未離開過。“隨著時代的發展，電視節目等對戲劇産生了極大地衝擊，那時候願意坐下來靜靜看戲的人越來越少了。”解本明説。
1988年，柳腔劇團應國家要求改為歌舞劇團，一年中幾乎沒有機會表演柳腔。雖然那個時候劇團裏有地板、地毯，有專門的訓練場地，“可學的都是扭腰甩胯，唱不了柳腔，我就心裏不舒坦。”
“不過十年之後又開始回歸了，人們似乎看膩了電視裏的花花世界，又開始搬起馬扎坐到戲臺前聽鄉音咿咿呀呀的唱著。”這讓解本明很是欣慰。人民有需要，演員自然義不容辭。解本明和劇團的演員正式回歸到了他們熱愛的柳腔事業上。
他們坐過數九寒天中的車鬥，炎炎夏日時搭過戲臺，正月裏連演六十場累到臉色蠟黃，在臺上唱到嗓子化膿發不出聲音……“沒辦法，人不夠，我們只能頂著。雖然很累，可是風裏雪裏觀眾陪我們一起，他們不捨得走，我們必須唱下去。”也正是憑藉著這股熱愛，柳腔演員們一直堅持到現在。
圖為即墨第四實驗小學的孩子們在柳腔劇團進行培訓。圖片由即墨區第四實驗小學薛艷提供
傳承傳統文化必須注入新鮮“血液”
2006年，柳腔正式成為國家非物質文化遺産，政府也愈加重視柳腔的傳承與發展，不僅提供了專項撥款，還大力支援惠民展演，為劇團發展及柳腔的傳承推廣提供強有力的支撐。
2010年，為了擴充人才，更好地繼承發展傳統文化，劇團面向即墨全市招收了20個孩子送去煙臺藝校培訓了三年，培訓結束後孩子們正式加入劇團進行訓練並參與演出，至今已五年多。
柳腔劇團青年團書記欒少傑向中國網記者介紹，目前劇團人數有了一定增長，基本是老中青三代一起擔綱演出，年輕一輩的比例基本也可以達到總人數的一半。與此同時觀眾群體也在慢慢“減齡”。
“要想保護、傳承柳腔文化，必須要讓年輕人加入進來。不只是青年演員，青年觀眾也很重要。目前劇團正在嘗試在繼承的基礎上進行創新，吸引更多年輕人了解並喜愛柳腔。”欒少傑説。
目前，即墨區柳腔劇團在劇場配樂上加入了大提琴等西洋樂器，更好地為戲劇烘托氛圍；戲劇形式上也增加了諸如柳腔小品、現代戲等多種不同模式。
“但無論如何，柳腔的根是不會變的。他的唱腔、音調，是地地道道的即墨特色，沒了這個就不是柳腔了。” 欒少傑説。
圖為即墨第四實驗小學的孩子們登上央視舞臺。圖片由即墨區第四實驗小學薛艷提供
此外，柳腔劇團還與即墨第四實驗小學、德馨小學等學校共同開展“傳統文化進校園”活動，選拔了一批有潛力的孩子送至劇團加以指導培訓，以推動柳腔的繼承與發展。
對於接下來的發展規劃，柳腔劇團團長張成林介紹説，2018年柳腔劇團計劃推出《即墨大夫》大型戲劇進行全國展演，用非遺柳腔講述即墨的傳統歷史文化，讓更多人聽到柳腔，聽到即墨故事。
