技術破壁，人與AI共創科幻未來

近日，首部由AIGC製作、根據全球華語科幻星雲獎金獎作品《太陽墜落之時》改編的科幻短劇正式在抖音播出，短短兩個小時，相關話題便上了熱搜。有網友驚嘆AI特效的炸裂，也有網友肯定短劇對小説內核的忠實呈現。

這部短劇的成功不僅僅是技術的勝利，更是內容與創意的結晶。16年來，全球華語科幻星雲獎獎掖了包括《太陽墜落之時》在內的數百部作品，發掘了一大批出色的科幻作家。出色的作品和作家成為現今AIGC創作科幻短劇的源頭活水，推動了中國科幻文學一步步從小眾走向大眾、從國內走向國際，從個體創作到集群創作、從小説到全産業。

從幾個人的光芒到一群人的閃耀

中國科幻文學是隨著晚清民國時期的西學東漸過程逐漸發展起來的。1902年，梁啟超發表《新中國未來記》，倒敘60年後的上海世博會，開創科幻敘事範式。1903年，魯迅翻譯凡爾納的《月界旅行》（即《從地球到月球》）時提出，“導中國人以前行，必自科學小説始”。1932年，老舍推出《貓城記》，以火星貓人社會諷喻國民劣根性，成為民國科幻代表作。

新中國成立後，鄭文光的《從地球到火星》在北京引發火星觀測熱潮，葉永烈的《小靈通漫遊未來》聚焦太空探索與科技進步，呼應“四個現代化”目標。

20世紀90年代，《科幻世界》通過“銀河獎”發掘劉慈欣、王晉康等新生代作家，但創作整體仍屬小眾。

2010年，全球華語科幻星雲獎誕生，設立長／中／短篇小説、翻譯、非虛構等獎項，推動科幻佳作獲得行業認可；設立“新星獎”，發掘、扶持新人，筆者非常喜愛的作家阿缺便是通過星雲獎得以嶄露頭角，而後佳作頻出的。全球華語科幻星雲獎的誕生推動中國科幻從幾位大師級創作者的光芒四射發展為一大批“新生代—更新代—全新代”優秀作家群星閃耀的繁榮景象。這一階段，《三體》獲雨果獎，引發中國新一輪的科幻熱潮。劉慈欣、王晉康、何夕、江波、陳楸帆、程婧波等作家被看見，數百部作品走向世界。

AIGC改寫科幻影視規則

1902年，史上第一部科幻電影《月球旅行記》問世，喬治·梅裏愛將人類對月球的想像搬上大銀幕。受限于當時的科技水準，這部改編自凡爾納科幻小説《從地球到月球》的影片，沒有詹姆斯·卡梅隆《阿凡達》裏潘多拉星球那令人震撼的奇幻視覺效果，也沒有諾蘭《星際穿越》裏進入潛意識重塑夢境的強大邏輯幻想。

幸運的是，科技在飛速發展，每一次技術革新不僅激發科幻想像，而且為科幻創作提供啟發、靈感、素材，還讓特效更逼真，讓天馬行空的想像在銀幕上有了具象化的可能。

1977年，堪稱數字電影先驅的《星球大戰》上映，電影運用電腦進行攝影機的運動控制，憑藉模型拍攝和光學合成技術構建龐大的宇宙空間。

1999年，《雙子殺手》運用數據處理與人工智慧技術，通過面部識別設備和動作捕捉設備，完全由數字計算生成年輕版威爾·史密斯，大大降低了特效師的工作量。

2023年，《流浪地球2》不僅用3D列印技術快速製作核彈起爆器等道具，還通過虛擬拍攝技術提前生成可視化劇本，讓演員在LED螢幕環繞的影棚中“沉浸式”表演。

近些年，從ChatGPT到DeepSeek，人工智慧不斷刷新人類認知。2025年，從場景生成到鏡頭畫面、從角色塑造到視覺呈現，《太陽墜落之時》全部由AI多模態系統協同生成。製作效率大幅提升，製作成本大幅下降，全劇30集，200多個場景、50多個角色的整個製作僅僅耗時3個月，耗資不到傳統影視製作成本的五分之一。

因場景涉及未來，許多“硬核科幻”無法拍攝，特效、改編等成本高昂，科幻類文學作品是較難影視化的文學作品類型。而AIGC帶著“降本增效”“顛覆生産”的標簽，突破傳統製作方式在場景、拍攝等方面的局限，打造出逼真、震撼的視覺效果，重塑科幻影視製作模式，為更多優秀的科幻作品影視化開闢了新的路徑。

跨界融合催生全新敘事

在中國科幻作家隊伍不斷壯大與AIGC迅猛發展的雙重驅動下，科幻産業正經歷前所未有的變革，科幻閱讀、科幻影視、科幻遊戲和科幻文旅等領域均展現出蓬勃活力。《2025中國科幻産業報告》顯示，2024年中國科幻産業總營收達1089．6億元，連續兩年突破千億元。

劉慈欣曾預言：“中國科幻的機遇，根植于國家科技發展的土壤。”如今，AI技術不僅賦能文學創作，還賦能音頻製作，更激發作家“放開手腳”。

科幻出版作為科幻影視、遊戲、文創等産品的內容源頭，呈現出多元化、立體化的發展態勢，科幻小説、漫畫、繪本，科幻有聲書、廣播劇不斷涌現。科幻作家創作活力持續迸發，IP開發加速推進，“創作—改編—出海”的生態逐漸成形。在此背景下，科幻産業如何發現好選題、深挖經典IP價值成為一項重要命題。一方面從業者需借助數據挖掘，分析讀者偏好，捕捉數字時代人們對量子敘事、時空穿梭等新興題材的關注度；另一方面需以“故事核”為中心進行全産業鏈開發，跨界融合，才能讓科幻敘事在有聲劇、遊戲等新載體中再進一步。