國風舞劇為何令年輕人“上頭”——“文化消費熱中看改革”系列報道之三

鄭州歌舞劇院經典國風舞劇《水月洛神》劇照，該舞劇以曹植的傳世名篇《洛神賦》為內核進行創作。鄭州歌舞劇院供圖

□本報記者 郭歌 見習記者 張魏

鏗鏘有力的建鼓、古典曼妙的舞步、高難度的托舉……近日，鄭州歌舞劇院經典國風舞劇《水月洛神》正在緊張排練，為9月份赴外地演出做準備。

“極致的東方美學”“教科書級水袖舞”……在社交平臺上，舞劇《水月洛神》被網友熱烈討論，劇中“落紗”的絕美片段更是頻頻刷屏。

當優秀傳統文化與舞蹈藝術浪漫邂逅，讓年輕人直呼“上頭”。自2010年首演以來，《水月洛神》已在海內外巡演數百場，演出所到城市一票難求，掀起了一場現象級的“國潮美學”風暴。

《水月洛神》以曹植的傳世名篇《洛神賦》為內核進行創作，多媒體影像投射出的精美畫面與曼妙舞姿交相輝映，營造出如真似幻的美學氛圍，並巧妙地將“詩、書、禮、樂、舞”融為一體，為觀眾描述一段淒美愛情故事。

“舞蹈是情感和情緒的表達，比較能引發觀眾共鳴。”導演佟睿睿説。

在《水月洛神》的主演曾鵬飛看來，演出的意義不僅在於傳遞宏大的敘事，只要觀眾通過演出對中國文化中的具體切面産生興趣，就是文化傳播的價值所在。

鄭州歌舞劇院自創建以來，堅持體制創新和藝術創新並行，探索出了一條既適應精神文明建設需求又符合市場規律的發展道路，推出了《風中少林》《水月洛神》《精忠報國》等一批原創國風舞劇，不僅在省內既叫好又叫座，而且走向全國、走向世界。

“我們在《風中少林》的整體宣傳推廣過程中，不僅對包含演員服裝在內的所有宣傳品、劇場環境、媒介廣告進行統一設計和包裝，還對優質IP進行持續化運營。通過將劇中人物設計成卡通形象、製作動漫節目以及開發後續産品，充分挖掘市場資源，延伸了舞臺藝術的産業鏈條。”鄭州歌舞劇院相關負責人介紹。

除了讓優秀的本土作品“走出去”，河南近年來還陸續引進了《紅樓夢》《只此青綠》《咏春》等國風舞劇。這些劇目演出期間，吸引不少本地甚至外地的觀眾，尤其是年輕觀眾前來觀看、打卡。與此同時，在社交媒體上，圍繞這些劇目也會形成觀劇討論的熱潮。

河南大學新聞與傳播學院院長王鵬飛認為，國風舞劇蔚然成風，反映了隨著中國綜合國力的持續提升，國人尤其是青年群體的文化自信不斷增強。

河南藝術中心是省內規模最大的地標性公益文化場所，國內外精彩的文藝演出幾乎每週都在這裡上演。從業十多年的河南保利藝術中心管理有限公司業務策劃部經理路曉明，對河南文化市場有著近距離觀察：“近年來，河南演藝市場的熱度逐漸提升，觀眾文化消費的主動性和積極性被持續激發。”

河南藝術中心堅持引進國內外高品質的演齣劇目。“我們更聚焦于豐富群眾精神文化生活，培育河南的文化市場。引進的劇目吸引了全國各地的觀眾，通過演藝活動也間接拉動旅遊、住宿、餐飲等系列消費，推動了文化和旅遊的融合發展。”路曉明説。

省文化和旅遊廳相關負責人表示，黨的二十屆三中全會提出，堅持以人民為中心的創作導向，堅持出成果和出人才相結合、抓作品和抓環境相貫通，改進文藝創作生産服務、引導、組織工作機制。紮根河南豐厚的歷史文化資源沃土，順應群眾文化消費的新趨勢，我省各藝術門類正在不斷加大改革創新力度，改善新供給，提升新服務，滿足新需求。